Después de la Venus de Milón, desfigurando la columnata de la Asamblea Nacional, los Juegos Olímpicos adornan la capital con una fealdad adicional. La obra, firmada por la artista estadounidense Alison Saar y titulada Salón, fue inaugurado en el jardín Charles-Aznavour, entre el Petit-Palais y la Concorde. Es una mujer negra rodeada de mobiliario multicultural. Contrariamente a Venus efímero, está destinado a permanecer.
Ofrecida por la Fundación Olímpica para la Cultura y el Patrimonio de París, la obra es “una invitación al diálogo, al intercambio, al encuentro, al compartir”, explicó Thomas Bach, presidente del COI. Ella representa “la unidad de toda la humanidad en nuestra diversidad”. El artista lo presentó como “espacio abierto a todos, que promueve el diálogo y permite el encuentro”. No se olvida ningún cliché de la convivencia.
Otra vista de la obra. © Samuel Martín
Una mezcla sin blancos
Detalle del trabajo de Alison Saar, un personaje mal trabajado en El mirón. © Samuel Martín
No confiemos en ese grifo de agua tibia. “Yo también soy mestizo…”dijo Alison Saar, hija de un afroamericano y un alemán-americano, “…así que la mayor parte de mi trabajo se centra en mi ascendencia africana”. Podría haber sido una pangermanista, los tiempos dictan que era una supremacista negra. ¿La rama paterna? Aserrado. Con Salónquería Alison Saar – estas son sus palabras – “romper con la imagen del hombre blanco estándar que se encuentra en la mayoría de los monumentos y esculturas”. Está el wokismo, este racismo antiblanco y este sexismo que se presenta bajo la apariencia de diversidad.
“El hombre blanco estándar” ? Deja que Alison Saar vaya a ver frente a la Ópera, donde bailan las mujeres. Déjala ir a contemplar el tímpano de Notre-Dame, donde encontrará mujeres y santos que, por definición, no son nada. «normas». Que vaya a ver a las mujeres de Maillol en las Tullerías, a la estatua de Juana de Arco en la plaza de las Pyramides, a la La libertad ilumina el mundo al final de la Allée des Cygnes, y otros. Todas estas mujeres seguramente tienen un defecto a los ojos de Alison Saar, el de ser blancas – o, en el caso de la Virgen, judías, lo que, desde el 7 de octubre, parece un agravante.
Mujeres negras en París
Así que deja que Saar entre en el 17.mi distrito ver la estatua de Soledadheroína de la lucha contra la esclavitud. Soledad se presenta como “la primera estatua de una mujer negra en París”. La falsedad es significativa. Cerca del Observatorio, el Fuente de las Cuatro Partes del Mundo presenta cuatro mujeres: África, América, Asia, Europa. Estados Unidos no está representado por un yanqui ni por un pionero, sino por una mujer nativa americana. En su tobillo, elÁfrica Lleva una cadena rota, símbolo de la lucha contra la esclavitud. El monumento data de la década de 1870.
Asia (de Falguière) y África (de Delaplanche), dos de las seis buenas y bellas esculturas del Parvis d’Orsay. © Samuel Martín
Un poco más tarde, frente al Museo de Orsay, un bonito conjunto artístico creado para la Exposición Universal no dice más que “la unidad de toda la humanidad en nuestra diversidad”, para hablar como el presidente del COI. Seis mujeres. Seis continentes. Aún aquí, America No es descendiente de inmigrantes europeos sino un nativo americano. Estas mujeres son modernas. Europa está en modo “No Bra”, esa tendencia actual donde la ausencia de sujetador afirma la libertad de las mujeres. Los demás están en topless. No es 2024, es 1878.
No, realmente, las mujeres “racializadas”, como tan ignominiosamente dicen en su neolengua, no esperaron a que Alison Saar y otros artistas oficiales existieran en París. Pero, lejos de estar de acuerdo con nosotros, Alison Saar nos diría que estos África y estos Asia tienen el defecto congénito de haber sido creados por… hombres blancos. Siempre volvemos a eso. El COI y el ayuntamiento de París se enfrentan muy bien a este racismo. ¡Siempre y cuando esté entusiasmado por vivir juntos!
