Estrenada en 1979, la obra maestra de Terrence Malick, “Les Moissons du ciel”, volverá al cine en una magnífica versión restaurada en 4K.
¡45 años después de su estreno, Les Moissons du ciel volverá a los cines el 22 de mayo! La obra maestra de Terrence Malick ha recibido un sublime lavado de cara en 4K para la ocasión. ¡Extremadamente raro, el largometraje obtuvo una calificación de prensa de 5 estrellas sobre 5 (promedio de 10 críticas)! Recordemos que se trata del segundo largometraje del cineasta después de La balade sauvage, estrenada en 1975.
Dirigida por Richard Gere, Brooke Adams y Sam Shepard, La cosecha del cielo nos traslada a 1916. Bill, un trabajador de una fundición, su novia Abby y su hermana Linda abandonan Chicago para cosechar en Texas. Al ver esto como una oportunidad para escapar de la pobreza, Bill presiona a Abby para que ceda ante las insinuaciones de un granjero rico, de quien saben que tiene una enfermedad incurable.
La revelación de Richard Gere
Esta obra poética, de asombrosa belleza, reveló el actor Richard Gere, que entonces tenía 29 años. Hasta entonces, el actor se había destacado en diversas series. Aquí obtiene su primer papel importante en el cine. Hijo de un granjero, encarnaba suficientemente a la clase trabajadora según Malick, que inicialmente había pensado en John Travolta.
Este último se vio obligado a rechazar la oferta en el último momento porque el canal ABC no quería liberarlo de sus compromisos en la serie Bienvenido de nuevo, Kotter. Fue Carrie Fisher quien le dio la respuesta. Al Pacino y Dustin Hoffman, superestrellas de la época, rechazaron el papel.
Terrence Malick, un perfeccionista, requisó a su equipo durante casi un año para filmar. Cuando ya había comenzado, el director tiró el guión a la basura y siguió a sus actores lo más de cerca posible, dándoles tiempo suficiente para encontrar su propia historia. Luego fueron necesarios dos años para finalizar el montaje de la película.
parque circo Richard Gere y Brooke Adams
Un rodaje maratónico
Si el rodaje duró tanto, se debió en particular a una exigencia de Terrence Malick de filmar gran parte de los planos durante la “hora azul” o la “hora mágica”. Este es el período entre el día y la noche en el que el cielo se llena casi por completo de un azul más oscuro que el azul del cielo diurno. Este período también se llama “entre el perro y el lobo”.
Según el director de fotografía Néstor Almendros, Malick quería “una película muy visual, donde la trama sería revelada por las propias imágenes. Muy pocas personas realmente quieren darle esta prioridad a la imagen. Normalmente el director da prioridad a los actores y la trama, pero aquí la trama se cuenta visualmente”subrayó el técnico.
Cabe señalar que este último estaba perdiendo la vista cuando comenzó el rodaje. Su asistente tuvo que tomar una Polaroid de todas las escenas, para poder analizarlas lo mejor posible. Néstor Almendros recibirá el Oscar a la mejor fotografía por su trabajo en las imágenes de Les Moissons du ciel.
Nos vemos el 22 de mayo de 2024 en el cine para (re)ver esta obra maestra. Y si eres fanático del Festival de Cannes, reconocerás el título Acuariotomado de Carnaval de los animales de Camille Saint-Saëns. Esta memorable canción se utiliza tres veces en la película. Después de Les Moissons du ciel, Terrence Malick esperará 20 largos años antes de volver detrás de la cámara con La Ligne rouge.
