Por Roberta Spirito
A partir del 9 de octubre de 2024, la Colección Pinault presenta en la Bolsa de Comercio una gran exposición dedicada al Arte Povera. Entre herencia e influencia, la exposición recorre más de 250 obras históricas y contemporáneas de este importante movimiento artístico italiano de los años 1960.
Esta exposición pretende arrojar luz tanto sobre el nacimiento italiano como sobre la influencia internacional de este movimiento, a través de las obras de los trece principales protagonistas del Arte Povera: Giovanni Anselmo, Alighiero Boetti, Pier Paolo Calzolari, Luciano Fabro, Jannis Kounellis, Mario Merz, Marisa Merz, Giulio Paolini, Pino Pascali, Giuseppe Penone, Michelangelo Pistoletto, Emilio Prini y Gilberto Zorio. En la arquitectura única de la Bolsa de Comercio, transformada por el arquitecto japonés Tadao Ando, la exposición se ve como un paisaje que contemplamos y se convierte en el terreno donde arraiga la poética infinita del Arte Povera.
Imaginada por la curadora Carolyn Christov-Bakargiev, especialista internacionalmente reconocida en este movimiento artístico, la exposición “Arte Povera” reúne una cincuentena de obras históricas y emblemáticas de la Colección Pinault combinadas con otras prestigiosas, públicas y privadas.
“A mediados de los años 1960, varios artistas italianos – principalmente de Turín, Génova, Bolonia, Milán y Roma – iniciaron una obra original, de espíritu libre, completamente poco convencional y no dogmática, expandiendo así los campos de la pintura, la escultura, dibujo y fotografía, creando las primeras “instalaciones” de la historia del arte, así como obras y acciones performativas.
Utilizando materiales y técnicas simples, estos artistas crearon instalaciones que involucran al espectador en la obra. Favoreciendo elementos “naturales” y “rurales” (como tierra, patatas, lechugas, agua, carbón, árboles, cuerpos vivos de animales y humanos, etc.), “artificiales” y “urbanos” (elementos que se encuentran en ferreterías como placas de acero inoxidable, lingotes de plomo, bombillas, vigas de madera, tubos de neón, etc.), sus obras desencadenan flujos de energía física y química, incluso psicológica, apelando a las nociones de memoria y emociones para desafiar a los espectadores”, afirma el curador.
Además del núcleo de obras de los trece artistas asociados al Arte Povera, la exposición incluye piezas y documentos que recorren las etapas clave de lo que pueden considerarse los inicios del movimiento. En la exposición, los trece artistas se asocian con personalidades, movimientos, una época o un material que consideran que tiene una profunda influencia, como Giorgio De Chirico para Paolini, Malevich para Kounellis y una pintura icono de Sano di Pietro para Marisa Merz.
Si el Arte Povera fue identificado como un movimiento artístico desde finales de los años 1960, su influencia fue y sigue siendo considerable. En todos los intersticios de la Bolsa de Comercio, trece artistas, cuya práctica constituye una forma de resonancia con el Arte Povera, continúan esta larga historia desde David Hammons, William Kentridge, Jimmie Durham, Anna Boghiguian en los años 1980 hasta Pierre Huyghe, Grazia Toderi, Adrián Villar Rojas en los años 1990, hasta Mario García Torres, Renato Leotta, Agnieszka Kurant, Otobong Nkanga, Theaster Gates y D Harding en los años 2000. Cada uno a su manera cuestiona, activa y persigue este patrimonio.
Las obras de la exposición “Arte Povera” de la Colección Pinault resuenan con las del Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea (Turín), Fondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea CRT (Turín), Kunstmuseum Liechtenstein (Vaduz), Museo y Real Bosco di Capodimonte (Nápoles), Gallery of Modern Art (Turín), Centre Pompidou (París), Tate (Londres), entre otras importantes colecciones públicas y privadas.
