(Revista CIAK) – Culto navideño por excelencia en la televisión italiana, Un sillón para dosDe Juan Landis jugado por y aykroyd, Eddie Murphy mi Jamie Lee Curtis. La película se estrenó en los cines estadounidenses el 8 de junio de 1983, mientras que en los cines italianos el 19 de enero de 1984.
UNA TRADICIÓN PARA MUCHOS ITALIANOS
Dada la ambientación de la película, con el tiempo se ha convertido en una de las películas más vistas por los italianos durante las fiestas navideñas y para muchos es una tradición importante a respetar durante la cena familiar. Nochebuena. todo empezó el 26 de diciembre de 1989 con la primera emisión en Italia 1 y luego regresando el 25 de diciembre de 1996 y el 28 de diciembre de 1997. El 24 de diciembre de 1998 comenzó la tradición durante tres años hasta el 24 de diciembre de 2000. En 2001, sin embargo, la película se emitió la noche del 25 de diciembre de 2002. se salta, en 2003 regresa antes de las vacaciones.
2004 parece ser el buen año para restaurarlo a las 21 horas en Italia 1, pero en 2005 la cadena Mediaset no lo retransmite, provocando avalanchas de protestas en las redes sociales. desde 2008excepto en 2011, la programación pasa a ser regular. En 2022 obtuvo un neto de 1.948.000 espectadores, comparte 14,16%.
(Il Fatto giorno) Puntual como la Navidad, por enésima vez consecutiva, la película de culto de 1983 se emitirá en Italia 1 en Nochebuena. Desde 2005, la película dirigida por John Landis se proyecta en las cadenas Mediaset el 24 de diciembre
Como cada Navidad aquí hay Un sillón para dos. Esta tarde, en Italia 1 a las 21.45 horas, el clásico “italiano” de las fiestas. Y probablemente será la vigésimo séptima vez que esto suceda. Por lo tanto, la película de John Landis de 1983 parece haber suplantado a las películas “de buen corazón” de Frank Capra It’s a Wonderful Life (1946) de Frank Capra en gustos navideños. Da la casualidad de que se trata de películas en las que se trastornan las jerarquías sociales y económicas, en las que el razonamiento gira en torno a una redistribución igualitaria del ingreso. Un sillón para dos, como escribimos hace unas semanas cuando se estrenó durante tres días en el cine (9-10-11 de diciembre), es una comedia tan audaz y de ritmo vertiginoso, tan descaradamente divertida al representar el odio del ricos y la sencillez de los pobres, que hace mucho tiempo que no se hacen.
Visto desde una perspectiva italiana, Un sillón para dos podría haber sido una idea, una trama, como Risi o Monicelli. Los dos ancianos multimillonarios avispas de la Costa Este, los hermanos Duke (Don Ameche y Ralph Bellamy), apuestan un dólar (!) a un intercambio forzoso de personas para confirmar o no sus dos supuestos filosóficos diferentes: el medio ambiente crea y hace al hombre (socialismo, ¿Esto te dice algo?) o es el talento de cada persona para crear su propia fortuna (hiperliberalismo por favor). Las víctimas del experimento “científico” son su protegido, el altivo corredor blanco Louis Winthorpe III (Dan Aykroyd) y la mendiga gascona negra falsamente lisiada Billie Ray Valentine (Eddie Murphy). Los dos ancianos son deliciosamente malvados e inhumanos al despojar a Louis de su dinero y afecto, como si de repente hicieran llover toda su bondad, incluido el mayordomo y el jacuzzi, sobre Billie Ray. Landis, que se siente cómodo con los estereotipos robustos y extremos (negros, nazis, blancos esnobs, desertores), se inspira irónicamente en la poética de Capra y Preston Sturges, pero hace algo más. Impone, precisamente en la imposible hermandad entre Louis y Billie Ray, la prostituta Ophelia (Jamie Lee Curtis) y el mayordomo Coleman (Denholm Elliott), una solución muy comunitaria inspirada en el New Deal: destruye a los poderosos criminales explotadores del stock. mercado (hoy son y serían dramatúrgicamente venerados maestros de la vida, ed.) y muestran la alegría de la convivencia sin distinciones de clases.
Entonces está claro que An Armchair for Two puede estudiarse incluso sólo por cómo un director, autor, creador como John Landis -nunca demasiado exaltado por el gran genio que fue- deja respirar en sus películas (The Blues Brothers, A Werewolf American in London) un aire de total libertad compositiva, de juguetona destructividad de tiempos, espacios y certezas narrativas. Recientemente descubrimos que en pleno delirio cancela la cultura la escena en la que el traicionero Duke, quien implementa el plan para transformar las vidas de Louis y Billie Ray, corrompiendo incluso a la policía, es incriminado y castigado por dos protagonistas que terminan encerrados en una jaula donde un gorila borracho (con un disfraz y una máscara falsos y exhibido como tal) lo sodomiza, fue cuestionada como ofensiva hacia la comunidad LGBTQ+. Lo mismo ocurre con Aykroyd disfrazado de jamaicano con betún negro para zapatos en la cara y rastas que carecen de sensibilidad hacia la comunidad afroamericana. Es difícil entender si quienes reevalúan el pasado cada dos por tres descontextualizando los detalles y el sentido del presente del tiempo son capaces de estudiar el significado cultural y simbólico de ciertas elecciones narrativas sin hacer sentir culpables a quienes las ríen y las aprecian. Los Landis de la época habrían dado a estos moralistas un sonoro frambuesa.
