De Polonia a Chile, cuatro artistas que hacen eco al mundo

Ucrania, Venezuela, Uruguay, Guadalupe… El Festival de Aviñón es una ventana al mundo, como lo demuestran los espectáculos de artistas de procedencia diversa. Y siempre muy comprometido.

Marta Górnicka con “Madres: una canción para tiempos de guerra”

Reunir, unir voces, para hacer escuchar mejor los males de nuestro mundo. Ésta es la misión que se ha propuesto la polaca Marta Górnicka. En Aviñón, el artista de 49 años presenta Madres: una canción para tiempos de guerra, Espectáculo coral en el que veintiuna mujeres ucranianas, bielorrusas y polacas cantan el dolor de una guerra interminable entre Rusia y Ucrania. Nacida en una familia de músicos, Marta Górnicka siempre ha cantado en los escenarios. Y las mujeres: tan pronto como dejó la Academia de Teatro y el Conservatorio de Música de Varsovia, la artista se rodeó de intérpretes femeninas, algo muy raro en los teatros. “Quería crear piezas en las que pudieran apoderarse del escenario y expresarse. » La guerra y las divisiones forman los temas que atraviesan su obra. Marta Górnicka quiere unir y confrontar. “El coro es un medio político poderoso. En mis espectáculos conviven personas que nunca antes se habrían conocido, que se consideran enemigos. » Así, activistas de izquierda, de derecha, árabes, judíos, refugiados, pero también mujeres, ancianos, hombres, discapacitados, niños… habitan los escenarios europeos por docenas. Porque Marta Górnicka toca en todas partes. Conoce Francia de memoria. Aviñón la acogió a menudo. El año pasado, la artista vino a dar una lectura para anunciar su espectáculo. Aquí se representa un año después. Promesa cumplida. — No lo hagas

1 hora. Del 9 al 11 de julio a las 22 horas. Corte de honor del Palacio de los Papas.

Malicho Vaca Valenzuela avec “Reminiscencia”

El año pasado, Tiago Rodrigues lo invitó en secreto a Aviñón para presentarle el festival. Antes de planificar en 2024 Reminiscencia, un espectáculo autobiográfico que combina teatro y digital. Malicho Vaca Valenzuela cuenta la historia de su barrio en Santiago de Chile, que siempre ha estado afectado por luchas políticas. A sus 36 años, el artista chileno ¡que aparenta 20! — ya tiene una rica carrera a sus espaldas. A los 8 años interpretó su primer papel en una serie de televisión. Luego vino el cine y el teatro que practicó intensamente durante sus estudios en la Universidad de Santiago de Chile, “el más prestigioso del país”. Allí, en 2013, ganó el premio al mejor director en un reconocido festival. “Fue entonces cuando realmente comencé mi carrera como director”. dice, todo sonrisas. Después de seis años de intensos estudios, Malicho dejó la universidad para dedicarse a su pasión. Y poner en práctica los proyectos que pululan por su mente. Diversidad sexual y de género, memoria latinoamericana… tantos temas que impregnan su teatro. ¿Participar en el festival de Aviñón? Un orgullo para el artista. “Esta es la tercera vez desde la creación del festival que se programa una compañía chilena. realmente quiero compartir Reminiscencia con el público francés. » Y nosotros, a descubrirlo en el escenario… — No lo hagas

55 minutos. Del 17 al 20 de julio a las 11 y 18 horas, 21 de julio a las 11 horas. Gimnasio del liceo Mistral.

Tamara Cubas con “Mar de Silencio”

El festival lo nombró Mar del Silencio. ¡Sin embargo, la uruguaya Tamara Cubas, de 51 años, aún no ha dado nombre al espectáculo que realizará en Aviñón! “Así que no puedes imaginar nada…” ella bromea. En realidad, el título que figura en los programas designa un ciclo de piezas dedicadas a las migraciones femeninas, un tema muy querido por la artista. Su trabajo ? Desde ” objetos ” más que espectáculos, a partir de los cuerpos, sobre la forma en que actúan en el espacio y en nuestras sociedades. Un acercamiento conceptual al arte, y a la vez concreto, que el uruguayo ha desarrollado continuamente. Licenciada en Bellas Artes en Montevideo, voló a Holanda para realizar una maestría en artes antes de regresar a su país natal y estudiar danza contemporánea. Desde entonces, Tamara Cubas
viaja por Estados Unidos, Europa -incluida Francia-, Sudamérica… “¡Todo el mundo debería viajar!” Para ampliar tus perspectivas, tu panorama. Estamos demasiado encerrados en nuestras certezas, en nuestros problemas cotidianos…” Los objetos escénicos que diseña combinan varias disciplinas, formando rituales místicos… “Los siete artistas que reuní para Aviñón proceden del mundo musulmán, de África y de América del Sur. Estarán conectados con su cultura nativa, dialogarán, cantarán, bailarán su visión del mundo. » Un mar de sal cubrirá el suelo. ¿El comienzo de un encantamiento? — No lo hagas

1:30 h. Del 4 al 9 de julio a las 19 h (estreno el día 7). Teatro Benedicto XII.

Yinka Esi Graves con “The Disappearing Act”.

Yinka Esi Graves creció en Nicaragua, Guadalupe e Inglaterra antes de elegir España como su base. La razón ? Una atracción por el flamenco, que vincula a la cultura traída por los africanos esclavizados a Andalucía: “Algo en el flamenco hace referencia a las danzas africanas. Sevilla fue la puerta de entrada de África a Europa, allí se produjeron muchos intercambios culturales y vivir allí me hizo tomar conciencia de la realidad del colonialismo. » Dentro La Ley de Desapariciones., aquel cuyo padre es jamaicano y cuya madre es ghanesa cuestiona a un hombre de 40 años “desaparición” uso generalizado de afrodescendientes. Lo señala desde relatos históricos hasta prácticas de aclarado de la piel o alisado del cabello. Y recuerda también a Miss Lala, del circo Fernando, una acróbata mestiza pintada por Degas con la cabeza echada hacia atrás cuyo rostro curiosamente falta en el cuadro. Acompañada en el escenario por Raúl Cantizano a la guitarra, Remi Graves a la batería y Rosa de Algeciras a la voz, golpea el suelo con los pies y abre los brazos con vigor. Poco a poco se desvanece en la oscuridad y representa la desaparición de los cuerpos negros: “Esto”numero de desaparicion“, nosotros, personas afrodescendientes, muchas veces lo repetimos. Evocar esta invisibilidad en otro registro me permite liberarme y recuperar el poder. » La visión sobre el flamenco cambia. – BM

1 hora. Del 18 al 21 de julio a las 22 horas. Patio del instituto Saint-Joseph.