“Las claves de la orquesta” Jean-François Zygel descifra con humor “Daphnis et Chloé” de Ravel

¿Qué es el impresionismo en la música? En una hora y cuarenta minutos, “Daphnis et Chloé”, de Maurice Ravel, es diseccionada con humor.

PAG¿Podríamos contar una historia sin palabras, simplemente con sonidos? La cuestión de si la música es un lenguaje por derecho propio ha dado lugar a extensos debates teóricos. Jean-François Zygel decidió, en este análisis detallado de Dafnis y Cloe de Ravel: sí, los timbales y los contrabajos pueden dibujar la tierra, y los violines, la línea del horizonte; los arpegios pueden hacer fluir una corriente; Las variaciones de tempo en un vals expresan la consternación de una joven que ruega a su captor que la devuelva con su amado. El pianista-maestro incluso va bastante lejos, sugiriendo que la evocación que hace la flauta de pasiones pasadas entre la ninfa Siringe y el dios Pan, en la secuencia de “Amanecer”, expresa la idea de que, en cualquier encuentro romántico, “repetimos algo de la historia de amor de sus padres” — sublime Mathilde Calderini, con un sonido nacarado y generoso, que, con razón, vuelve constantemente a la imagen.

Cumbre del impresionismo musical y de la orfebrería orquestal raveliana, la obra, creada en el Châtelet en 1912, se descifra paso a paso con humor y didactismo. Y gracias al sonido sedoso del Philhar’, nos sumerge de deleite en esta Antigüedad soñada que tanto gustaba a los estetas de la Belle Époque, mezclando mitología, naturaleza y erotismo, en un halo de claridad irreal.