En “Seis personajes en busca de autor”, Marina Hands exalta la rabia de Pirandello

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Thierry Hancisse, Adrien Simion, Clotilde de Bayser y Guillaume Gallienne en “Seis personajes en busca de un autor”, dirigida por Marina Hands, en el Théâtre du Vieux-Colombier, en París, el 30 de mayo de 2024. CHRISTOPHE RAYNAUD DE LAGE/COLECCIÓN COMÉDIE-FRANÇAISE

Eléctrica, convulsiva y conflictiva de principio a fin: la puesta en escena de Marina Hands del texto de Luigi Pirandello Seis personajes en busca de un autor es el reflejo exacto de lo que suele reflejar la residente de la Comédie-Française cuando la vemos actuar (en este espectáculo no sube al escenario).

Aunque sólo sea por esta absoluta concordancia entre el temperamento fogoso de una actriz y el tono igualmente incendiario de su representación, hay que acudir al Théâtre du Vieux-Colombier, en París. Obtenemos la medida de lo que significa la necesidad cuando realmente impulsa una creación. Marina Hands tiene lo absoluto en la mira. Sucede que su espectáculo quema sus alas en el fuego de sus intensidades. Pero no podemos culparlo por encerrarse en su tibieza.

Por lo tanto, una atmósfera cálida y dura en el Vieux-Colombier, sobre todo porque el escenario bifrontal coloca a los actores casi al alcance de la mano del espectador. Primeros planos de sus rostros, sus pucheros y las gotas de sudor, todos estos detalles que los convierten en cuerpos en presencia y no abstracciones. La representación se asienta bastante rápidamente en las crestas del exceso (gritos, lágrimas, ira), a riesgo de quedarse estancada allí y ya no poder bajar. Los actores, todos excelentes, mantienen esta nota en altura. Un tour de force. Pero, por parte del público, este alto nivel de tensión puede conducir a un reflejo de autoprotección, una especie de deseo de alejarse de la sobrecarga emocional y del gasto de energía que abruma el escenario.

Potencial corrosivo

El director se adentra en el laberinto desplegado por Pirandello sin ocultar nada de su potencial corrosivo. Se trata todavía, en esta fábula escrita en 1921, de una relación sexual pagada entre un suegro y su nuera, del silencio culpable de la madre, del suicidio de un niño. Mientras que otras puestas en escena del texto se centrarían (con razón) en la intención metateatral del autor (en particular, su cruce reflexivo entre ficción y realidad), Marina Hands disecciona lo humano. Incluso si esto implica sacrificar el alcance metafísico de la pieza (que mezcla lo espectral y lo tangible), el espectáculo saca a la luz con verdadera brutalidad la monstruosa desintegración de una familia, así como la ilusión de un teatro que se cree capaz de competir con lo real. .

Traducido por Fabrice Melquiot, Seis personajes en busca de un autor (cuyo título programático es uno de los más bellos del repertorio) narra el enfrentamiento entre un grupo de actores en pleno trabajo y unos personajes que surgen de la nada. Poco a poco comprendemos que estos espectros necesitados de encarnación forman una familia devastada. Sentados en las gradas, interrumpen un pseudoensayo durante el cual un director exhausto (Guillaume Gallienne) intenta dirigir a dos intérpretes recalcitrantes (Claire de La Rüe du Can y Nicolas Chupin) con la ayuda de su directora de escena (Coraly Zahonero).

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