Catherine Oulanier y Manon Damiens revisten la capilla de los Pénitents Bleus con sus obras que se responden entre sí. Esculturas y producciones gráficas que reflejan su interés por el movimiento y su manera de seguirlo sin congelarlo en el espacio. Laetitia Escalier y la asociación Art’Zygote vendrán a mezclarse con entrelazados gráficos en espectáculos de danza los domingos 13 de octubre y 24 de noviembre a las 16 horas.
Hace 10 años, Catherine Oulanier ya exponía en Pénitents Bleus; Hace 10 años, Manon Damiens dejó sus maletas como escenógrafa de cine o teatro para instalarse en Narbona como escultora. Los dos artistas se conocieron y, durante la inauguración, pudimos ver cómo sus obras trabajan juntas, sin que la casualidad ni el azar intervengan en sus creaciones.
Catherine Oulanier trabaja con mezclas de óleo y tintas sobre papel que luego monta sobre madera. “El movimiento y el color me traen alegría.”, confiesa. Sus pinturas expresan tanto como representan. El espectador no puede ser pasivo y sólo puede interpretar sus personajes en movimiento, sus evocaciones de espacios: campos, bosques, acantilados o casas. En sus cincuenta años de las obras que exhibe, en una alta proporción presentan personajes que están, inequívocamente, en acción, en movimiento, multitud, grupos o descomposición cinética, queda a elección del espectador.
Manon Damiens, si también materializa la huella del movimiento, lo hace en tres dimensiones en creaciones donde la elegancia se materializa en líneas precisas y simples asociadas al rigor. Olas, campos al viento y también espacios determinados pero vacíos, sombras tan importantes como lo que las genera: las esculturas de Manon Damiens están animadas, a veces incluso sonoras. En el centro de la capilla está instalado un “bosque”, creado para el evento. Permite al público sumergirse en este diálogo entre los dos artistas. También acogerá las actuaciones de danza de Laetitia Escalier los domingos 13 de octubre y 24 de noviembre a las 16 horas
Yves Penet destacará, durante su presentación, la delicadeza y la calidad del diálogo poético de estos artistas en un mundo, actualmente, brutal. Salimos de esta exposición asombrados por el dominio que tienen estos artistas de sus técnicas que, al fijar la huella del motivo natural o humano, logran siempre expresar su movimiento.
