París: en el Espace Monte-Cristo, estos artistas que esculpen lo onírico

-

Escóndete en una cabaña de tela y déjate arrullar por las voces de extraños. Toma el sol bajo una colorida palmera de plástico y piensa en el futuro del mundo. Sumérgete en una microjungla en el corazón de París y cree que estás en otro lugar… Desde estas experiencias a veces familiar y gentil, a veces inusual y viajero, elZona de Montecristo añade sal y originalidad a su actual exposición, construida exclusivamente con obras de la colección reunida desde hace una docena de años por sus fundadores, Danièle Marcovici y Tristan Fourtine.

Cualquiera cincuenta (de un poco más de 200 en total), algunos tan pequeños como un bordado, otros francamente inmersivos y ocupando habitaciones enteras. El recorrido, narrativo en su forma de ordenar y asociar las obras, sigue tres capítulosllevando a sus visitantes primero al “bosque”, luego a la “ciudad”, y finalmente a un “viaje espacial” que se completa con una última habitación, que da carta blanca a los traviesos. Jean-François Fourtou.

Camina entre los arboles

Susana Husky, Bosque2010

i

Técnica mixta, tela • dimensiones variables • Coll. Fundación Villa Datris • Foto Franck Couvreur

Nuestra exploración de la historia escrita por co-curadores Pauline Ruiz y Jules Fourtine comienza con la instalación Bosque (2010) Susana Husky : una multitud de árboles de tela, cosidos a partir de textiles recuperados, abigarrados para recordarnos, explican, “diversidad de especies” que se puede encontrar en un bosque real.

Luego, tras saludar a un hombre pensativo sentado en una piedra junto a Jaume Plensa (Nido III2012), accedemos a un patio interior, transformado durante la exposición en un jardín tropical (“¡Trajimos una jungla real!”).

A la izquierda, “Nido III” de Jaume Plensa (2012). A la derecha, “Abrabra” de Anne Claverie (2013)

i

Acero inoxidable y piedra / Caucho • 101 × 53 × 62 cm / 380 × 200 × 200 cm • Col. particular / Coll. Fundación Villa Datris • © Jaume Plensa / Adagp, París, 2024 / Foto Tim Perceval y Bertrand Michau

Allí crece un árbol industrial porque formado a partir de docenas de neumáticos por Anne Clavérie (árbol2013) y espectacular crecimientos de madera esculpido y carbonizado por David Nash (tres botones, 2016). De vez en cuando, Una niebla Invade la atmósfera y completa la ilusión…

Cuentos y realidades

Eva Jospin, BosqueEva Jospin, Bosque

Eva Jospin, Bosque2012

i

Cartón y madera • 190 × 140 cm • Coll. RAJA Arte Contemporáneo • Cortesía de RAJA – Arte Contemporáneo / © Eva Jospin /Adagp, París, 2024

Volvamos al interior, donde esta vez está el bosque. escenario de libro de cuentos. Un zorro herido, con la oreja y dos patas cuidadosamente envueltas en vendas por Pascal Bernier (Accidente de caza – Fox, 2018), atrapa el corazón: “Queremos tomarlo en brazos”, dice Pauline Ruiz, “para acariciarlo, consolarlo. » Frente a él, un bosque tallado en la caja por Eva Jospin (bosque 122014) aparece como el entorno natural de el lobo firmado Katia Bourdarel (soy un lobo2012), quien trabajó con su madre y su hija para bordar una delicada máscara del animal salvaje y rendirle un homenaje femenino.

Regreso al “pueblo”; No es brutal, ya que comienza con Tadashi Kawamata y la evocación de una cabaña de maderamemoria de una construcción compartida con voluntarios en el Parque de la Villette (Folie colectiva, La Villette n°52014), y continúa con una fascinante sala donde se encuentran todos los artistas reunidos fanáticos del modelo.

Agnès Varda, El invernadero de la felicidadAgnès Varda, El invernadero de la felicidad

Agnès Varda, El invernadero de la felicidad2017

i

Modelo, técnica mixta • 40 × 62 × 58,5 cm • Col. Fundación Villa Datris • Foto Bertrand Michau

La oportunidad para que la vista se deleite con estos universo en miniaturapequeño Casas de aves flotación realizada en 2011 por Antonio Gagliardi como este invernaderoAgnes Varda donde crecen pequeños girasoles (El invernadero de la felicidad – modelo2017)… O incluso decoraciones de ensueño firmadas por los hermanos de Los hermanosel relato más conmovedor de la dificultad del exilio con su pequeño coche arrastrando, no sin dificultad, una triste casa gris (y el título lo dice todo: Es difícil dejar este paraíso de mierda.2014).

Un mundo de plastico

Laurent Perbos, Canarias, Garganta Roja, InseparablesLaurent Perbos, Canarias, Garganta Roja, Inseparables

Laurent Perbos, Canarias, Petirrojos, Agapornis2014

i

Jaulas metálicas e instalaciones luminosas • dimensiones variables • Coll. Fundación Villa Datris • © Laurent Perbos / Adagp, París, 2024 / Foto Bertrand Michau

Otro patio, otra obra al aire libre, esta vez de Laurent Perbos: Florida (2016-2024) reconstituye palmeras plantadas en la arena con patatas fritas en la piscina, boyas y globos… “Hay un doble discurso ácido en esta obra”, analiza Pauline Ruiz. Es un escenario de playa, pero hecho de productos petroquímicos…” Suficiente para hacernos pensar en el futuro de nuestros paisajes, mientras que los océanos traen a la costa todo tipo de residuos plásticos. Más ligero, más humanista también, la choza construido por la colombiana Julia María López Mesa de ropa recogidaen 2021, durante una exposición anterior en el Espace Monte-Cristo, se vive largamente, ya que estamos invitados a sentarnos para escuchar historias registró lo que estos suéteres, calcetines y camisetas significaban para sus antiguos dueños.

Un gabinete de curiosidades

Arriba, el último capítulo se descubre como un gabinete de curiosidadesCon ésos jaulas de pájaros donde chirrían las luces de neón (de nuevo Laurent Perbos, Canarias, petirrojo, inseparables.2014), este extraño barco flotante hecho a partir de escombros por el especialista en ejercicio Jeroen Frateur (Verdement02tl – °tuig02tl2012), o incluso este mapa del sureste de Francia reelaborado al extremo por Cathryn Boch (Sin título, 2016). Pero es sobre todo elinstalación monumental de Jean-François Fourtou Lo cual impresiona, el artista ocupando la última sala con una familia de veinte personas casi a escala humana, adultos y niños, todos… cabeza de planta¡Y los llamaron “Híbridos”!

Jean-François Fourtou, Agathe AgaveJean-François Fourtou, Agathe Agave

Jean-François Fourtou, Agathe Agave2023

i

Resina, tela, planta artificial, metal, plástico • 160 × 100 × 100 cm • Coll. privado • Cortesía de Galerie RX, París, Nueva York / Jean François Fourtou © Adagp, París, 2024 / Foto Théo Pitou

Entre hiperrealismo Y visión de ensueñoeste golpe final ofrece a los visitantes la oportunidad de sumergirse por completo en una pintura surrealistapasar entre estos personajes nacidos de una mente loca, mirarse junto a ellos en el inmenso espejo que ocupa toda una pared… Y comprender perfectamente la ensoñación afirmó de la ruta. “Esta exposición”, concluyen los co-curadores, “quiere hablarle al alma de nuestro niño. Supone un dejar ir, encontrar nuestro relación con la maravilla. » ¡Una apuesta exitosa!

Flecha

Mundos imaginarios

Del 13 de abril de 2024 al 15 de diciembre de 2024

fundacionvilladatris.fr

Espace Monte Cristo – Villa Datris • 9 Rue Monte-Cristo • 75020 París
www.villadatris.com

-

NEXT Museo del Cine Kawakita: Chantal Stoman: Ōmecitta