tIago Rodrigues lo vuelve a hacer. Un año después de invitar a Julie Deliquet a crear su espectáculo Bienestar En la Corte de Honor del Palacio de los Papas, el director del Festival de Aviñón invita a dos artistas femeninas a subir a este prestigioso escenario. Con la española Angélica Liddell (Dämon. El funeral de Bergman) y la polaca Marta Gornicka (Madres. Una canción para tiempos de guerra), El Festival pone fin a décadas de ocupación masculina del local. La edición de 2024 del evento será la de una ola de directores que, desde la Corte hasta el FabricA, pasando por las salas de Vedène o el Gimnasio del liceo de Aubanel, adaptarán los metros cuadrados a su estética.
En Francia, su capacidad para adueñarse de los grandes escenarios parece ya consolidada, aunque haya tardado mucho en consolidarse. “Aparte de Ariane Mnouchkine, teníamos pocos ejemplos ante nuestros ojos, testifica Caroline Guiela Nguyen. Esta rareza nos devolvió la cuestión de nuestra legitimidad. » A sus 42 años, el director pertenece a una generación que tuvo que demostrar su valía antes de conquistar más espacio. Su primer espectáculo lo dio en el pequeño escenario del Théâtre de la Colline, en París. “Obviamente tuve que empezar por ahí, ya que representé el surgimiento, bromea, saludando la iniciativa de Tiago Rodrigues. Se necesitan actos ejemplares como el suyo para que las mujeres comprendan de lo que son capaces. » Con Lágrima, Presentado en el Gimnasio de Aubanel, ocupa un escenario de 18 metros de ancho y 15 metros de fondo para desarrollar un tema sorprendente: el bordado del vestido de novia de la Reina de Inglaterra.
Si tuviera que citar sólo una imagen de su representación, sería “la de las manos del artesano que cose 2.500.000 perlas en raso”. El detalle para expresar la humanidad, la escala de un lugar para dar cabida a la diversidad de historias y seres: el gran escenario es, para Caroline Guiela Nguyen, el lugar de la hospitalidad antes que el del poder. Tampoco es seguro que acepte el Tribunal de Honor. En cualquier caso, no de inmediato: “Hago cajas negras, necesito controlar cada milímetro. Por el momento, mis actuaciones rechazan el aire libre o el canto de los pájaros al caer la noche.. »
Catedral de tela rosa
No cometer errores. Las mujeres no tienen una necesidad imperiosa de excesos para afirmar su autoridad o su poder artístico. Un relativo desapego que, casualmente, desinhibe su acercamiento a los tableros. Hace diez años, Lorraine de Sagazan debutó en el diminuto Théâtre de Belleville, en París. “Llegué diez años después de una generación de mujeres que supieron mantenerse unidas y sentar cabeza. La batalla ahora me parece ganada, aunque todavía quedan batallas por librar. Y aunque exijamos de nosotros, sin duda más que de los hombres, una forma de excelencia. » Ahora, con 37 años, crea en el gimnasio de Aubanel. Leviatán, espectáculo que se repetirá en 2025 en el Odéon-Théâtre de l’Europe. Un movimiento de lujo cuyo ritmo domina. “Tuve suerte, las cosas fueron sucediendo poco a poco, pude ir aumentando mis capacidades poco a poco. »
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