Michelle, una septuagenaria sana, vive en una bonita casa de campo en Borgoña. Entre cafés con su vieja amiga Marie-Claude y su huerto, Michelle lleva una existencia tranquila. Tranquilo, pero no sereno. De hecho, con su hija Valérie no es fácil. Tensa, su relación se ve aún más socavada cuando Valérie, que ha confiado a su hijo Lucas a su abuela durante el verano, es envenenada con una cacerola de setas recogidas por Michelle. Accidente ? ¿Tentativa de asesinato? con la pelicula Cuando llega el otoñoFrançois Ozon reconecta con la sutil vena psicológica de bajo la arena. El resultado es una nueva cosecha ambigua, que pudimos discutir con el principal interesado.
“Hace tiempo que quería hacer una película sobre las personas mayores, bastante invisibles en el cine francés, sobre todo las mujeres”, explica François Ozon, contactado en París por videoconferencia.
“No hay muchos roles para mujeres muy mayores. Escucho papeles centrales e importantes que sustentan la película. Me dije que sería relevante centrarse en las mujeres jubiladas… en una abuela que vive en el campo…”
El contexto es, por tanto, rural, pero no necesariamente idílico… Los cinéfilos familiarizados con el cine de François Ozon lo saben: para él, cuanto más tranquila es la superficie, más oscuro es lo que hay debajo. En este caso fue una anécdota familiar la que dio a la película su toque inquietante.
“Una de mis tías abuelas había organizado una cena para la que recogió setas. Había invitado a toda la familia. Excepto que los hongos eran venenosos y todos enfermaron menos ella, ya que no los había comido. Fue un accidente, pero aun así. Yo no estaba allí: me dijeron mis padres. Me encantó la idea de que mi tía abuela hubiera intentado joder a toda la familia”, recuerda François Ozon sin ocultar su macabra diversión.
A través de un proceso de asociación, el deseo del guionista y director de hacer una película sobre “una abuela que vive en el campo” despertó ese recuerdo infantil sobre la tía abuela de las setas venenosas.
“Pensé que podría fusionar esta anécdota familiar con la historia de esta abuela ficticia. Y rápidamente, esta abuela que aparentemente es una perfecta tarta de abuela a la que le daríamos el buen Dios sin confesión, quería que fuera más… realista. Es decir con un pasado. »
Y no un pasado cualquiera…
Crear y alimentar la ambigüedad
Además de la intoxicación que no mata a Valérie, pero la enoja aún más con su madre, a la que ya trataba de manera lamentable, otro acontecimiento desastroso complicará la trama de la película. Del mismo modo que no estamos seguros de si el envenenamiento fue premeditado o accidental, este segundo acontecimiento también está rodeado de cierto misterio.
De hecho, François Ozon mantiene en todo momento una ambigüedad absoluta. En ello el cineasta da suficientes pistas para sustentar dos tesis contrarias. En definitiva, corresponde al público decidir si determinados personajes tuvieron mala suerte o cometieron un crimen. Y de nuevo, el acto premeditado no constituye la única solución distinta del accidente: podría ser también un impulso inconsciente, un “acto fallido”…
“Sí, absolutamente”, coincide el cineasta. Lo curioso es que, cuando estuve de gira por Francia, la gente estaba dispuesta a pelear en la sala, porque había algunos que no pensaban lo mismo en absoluto, a veces dentro de la misma pareja. Hubo quienes dijeron que esta mujer es una criminal, y otros que vieron en ella todo lo contrario, como una especie de santa. Me divertí mucho. Sé exactamente todo lo que pasó. Porque cuando escribes un guión, tienes que saberlo todo. Después, es cierto que elegí jugar con el público, con el que comparto el punto de vista de Michelle. Pero Michelle no tiene toda la información: no lo sabe todo. »
Entre otras cosas, en relación con Vincent, el hijo de su amiga Marie-Claude, que sale de prisión y a quien Michelle toma bajo su protección. ¿Y si, en un deseo equivocado de proteger a este último, Vicente hubiera cometido lo irreparable? Quizás sí, quizás no.
“La ambigüedad no fue tan difícil de construir. Mi guión era muy claro y contenía todos los puntos suspensivos que deliberadamente dejaban poco claros ciertos desarrollos. Después, los actores, en la encarnación, hicieron mucho para aumentar esta ambigüedad, para sugerir ambivalencia… Hélène Vincent y Pierre Lottin son muy buenos en eso. Hélène puede pasar de repente de la bondad y la dulzura a una dureza increíble. Nos decimos: “¿Pero a quién mató? ¡Tiene un cadáver en la nevera o algo así! ? » Pierre Lottin, es lo mismo. Es un actor que tiene mucho encanto y, al mismo tiempo, que fácilmente se vuelve inquietante. Ambos eran perfectos para esta historia. »
Decididamente enigmático
Otro aspecto crucial a considerar: las facultades cognitivas de Michelle, que también se están desmoronando, tal vez. Ambigüedad, ambigüedad…
“Michelle está envejeciendo. Se pregunta si se está volviendo senil. Sus recuerdos se mezclan, imagina cosas, tiene apariciones…”
Con estas alucinaciones recurrentes que conducen, aquí y allá, la película hacia una suerte de ensoñación realista, el parentesco con bajo la arena se reafirma. Y esta era otra película destinada a ser una carta de amor a actrices maduras. Así, después de Charlotte Rampling, le toca el turno a Hélène Vincent (Unas horas de primavera) para encontrarse en el corazón de una historia tan apasionante como decididamente enigmática.
A este respecto, recuerda a François Ozon: “En la vida, no somos conscientes de todo. No vemos todo lo que sucede a nuestro alrededor. Como resultado, a veces sacamos conclusiones erróneas y tomamos medidas que resultan de estos errores de evaluación. No quería tener un punto de vista omnisciente. Preferí desarrollar una especie de rompecabezas : el espectador tiene varios elementos a su disposición, y le corresponde a él construir e interpretar esta historia como quiera. La gente puede proyectar muchas cosas en la película…”
Si este es realmente el caso, también se debe en gran medida a los numerosos secretos revelados o mantenidos en secreto. En términos de disimulo, la película resulta tan fértil como la maleza donde crecen las famosas –o más bien infames– plantas a través de las cuales suceden las desgracias.
Esto se aplica a todos los personajes, sin excepción. Efectivamente, todo el mundo, en un momento u otro de la película, esconde algo banal o grave, según el caso. Combinados, todos estos “algos” contribuyen a una fuerte impresión de fortalezas. probablemente perjudicial en el trabajo detrás de la aparente inocuidad.
Una vez más, es como los hongos: a pesar de su apariencia inofensiva, muchos actúan como veneno.
