Cumbres del Cine de Animación | Seis películas para sumergirte en el festival

El cine de animación alimenta la imaginación. el 22^mi La edición de los Sommets du cinéma d’animation, que tendrá lugar del 6 al 11 de mayo en la Cinémathèque québécoise, está al frente de esta efervescencia creativa. A continuación presentamos seis sugerencias de proyección que no deben perderse entre las 185 películas presentadas.

La sirena para abrir el evento

Las fiestas comienzan el lunes con La sirena de Sepideh Farsi, un drama ambientado durante la guerra entre Irán e Irak en 1980 que recuerda al clásico Vals con Bachir. Este relato iniciático sobre un adolescente que busca marcar la diferencia está lleno de zonas oscuras marcadas por la violencia y la desolación, pero también de momentos brillantes donde la resistencia y la solidaridad están en el centro de atención. Contrastes que encontramos entre los refinados dibujos que combinan 2D y 3D, y la formidable banda sonora que aúna el jazz de Erik Truffaz y el tema de Goldorak. El director estará presente para la presentación el 6 de mayo.

6 de mayo a las 18.30 horas y 7 de mayo a las 18.00 horas.

Cortometrajes para todos

Las proyecciones de cortometrajes son el maná de los Animated Cinema Summits. Entre una selección de películas queer, producciones dedicadas a la experimentación (bajo el nombre de Grand Angle) y creaciones famosas en Annecy (la meca del cine de animación), hay para todos los gustos. Canadian Competition 2 contiene algunas joyas impresionantes, incluidos dos estrenos mundiales. Michèle Lemieux, especialista en pantallas Pin, vuelve a visitarnos con su magnífica pizarra un retrato de la reina María Ana de Austria pintado por Velázquez. Por su parte, Arash Akhgari se interesa por los medios de comunicación con su extravagante En la superficieque descifra perfectamente el espíritu de la época.

7 de mayo a las 20:30 horas y 10 de mayo a las 18:30 horas.

Adam está cambiando lentamente

Cualquiera que haya crecido en los años 90 se reconocerá inmediatamente en este escandaloso retrato. Adam, de 15 años, es el matón de quienes lo rodean y ve cómo su cuerpo cambia según las burlas y los comentarios negativos que recibe. Usando una estética Beavis y Butthead, el quebequense Joël Vaudreuil alterna brillantemente entre la sátira y el malestar, recurriendo a un humor deliberadamente típico para resaltar una oscuridad a menudo insospechada de las situaciones y de los personajes. La adolescencia está lejos de ser un río largo y tranquilo y este primer largometraje, que ganó el Gran Premio en el Festival Internacional de Cine de Animación de Niigata, en Japón, es un claro recordatorio de ello.

8 de mayo a las 17 horas y en cines a partir del 7 de junio

Cielo de plástico blanco

Lo primero que llama la atención en esta lujosa producción húngara dirigida por Tibor Bánóczki y Sarolta Szabó es la impresionante calidad de la animación rotoscópica. Ella aporta un extra de alma a esta ambiciosa odisea que tiene lugar en un futuro distópico donde el planeta está muriendo y los seres humanos no pueden superar los 50 años. La reflexión sobre el amor, el tiempo y la vida puede que no sea nueva, pero se beneficia de ricas consideraciones ecológicas y metafísicas que constantemente aumentan los riesgos. El ritmo contemplativo y el clima de melancolía la convierten en la mejor película de ciencia ficción desde Duna: Segunda parte.

9 de mayo a las 16.45 horas y 10 de mayo a las 19.00 horas.

Retrospectiva de Teodoro Ushev

Desde hace 25 años, Theodore Ushev revoluciona la animación quebequense con su estilo único. Para la ocasión podremos ver o volver a ver ocho cortometrajes del cineasta de origen búlgaro. Una retrospectiva que incluye algunos ensayos más antiguos (el siempre impactante Torre Bawer Y Flujo Drux), el impresionante Los diarios de Lipsett en homenaje al cineasta experimental canadiense Arthur Lipsett, así como la conmovedora Física de la tristeza que mezcla magistralmente bazo y poesía. La diversión continúa con la exposición. La cuestión de la memoria.que se presenta en estreno canadiense en la Cinémathèque québécoise hasta el 22 de septiembre y que reúne más de 200 obras originales.

10 de mayo a las 17.30 horas.

Grabar al hombre: centrarse en Pierre Hébert

Las Cumbres del Cine de Animación finalizan con la presentación de este bellísimo documental de Loïc Darses (El fin de la tierra). Desde hace más de 50 años, Pierre Hébert erige una obra monumental, especializado en el grabado sobre película. Libre y radical, la creación corre por sus venas. Es precisamente esta inspiración y esta persistencia lo que intenta ilustrar este revelador proyecto, cuya forma, fluida y fragmentada, sigue el enfoque de su tema. El esfuerzo íntimo y personal tiende a alcanzar lo universal en su forma de recordar la importancia del arte en la vida cotidiana.

11 de mayo a las 19.30 horas y en exhibición a partir del 12 de mayo.

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