Es la historia de un “descubrimiento deslumbrado”. La de un escultor, Gilbert Privat, nacido en 1892 en Toulouse, fallecido en 1969 en Soulac-sur-Mer (33), junto al mar, en la Dordoña. “Un hombre que se convirtió en Périgord gracias a lo mejor que tenía, es decir, a través de su esposa”, escribió sobre él el ex ministro del Frente Popular del Périgord y luchador de la resistencia, Yvon Delbos. Su musa más fiel.
Stéphane Klein/SO
Una de las raras fotografías del artista Gilbert Privat. Apareció en la portada del libro que le dedicó Éditions Fanlac en 1970, poco después de su muerte.
Este hombre estaba casado con Odette de Magondeaux, quien hizo numerosas donaciones de sus obras al Museo de los años 30, en Boulogne-Billancourt (un centenar) y en Périgueux. “El museo militar de Périgueux conserva desde 1979 la mayoría de los dibujos realizados en el frente durante la Primera Guerra Mundial”, explica Dominique Renaut, bibliotecaria. O 465 dibujos y acuarelas. Con infinita paciencia, actualmente los digitaliza, clasificándolos para que el público pueda tener acceso a esta página de la historia, vista por un artista llamado del Périgord. “Un trabajo a largo plazo”, afirma el voluntario.
Academicismo de “buena calidad”
Que fuera tolosano de nacimiento y parisino en el ejercicio de sus talentos, poco importa. El escultor Gilbert Privat se convirtió en Périgourdin, difundiendo sus obras (estelas y bajorrelieves) por los cuatro rincones del departamento. De Périgueux a Montignac, de Boulazac a Sarlat.
En el museo militar dejó multitud de retratos esbozados en segunda línea, cuando, herido cuatro veces, tuvo que buscar tratamiento. Incorporado al 15.° regimiento de infantería de Albi en octubre de 1913, soldado de primera clase en junio de 1914, Gilbert Privat fue desmovilizado en agosto de 1919 con el grado de sargento, poseedor de la Cruz de Guerra. Dibujados en papeles improvisados, “con lo que encontró”, estos retratos tienen un significado universal. Hablan de la agitación, de la guerra, de la espera en pocas palabras.
De regreso a la vida civil, Gilbert Privat pudo dedicarse a su arte en París, lo que le valió un segundo Gran Premio de Roma en 1921. Su matrimonio en 1937 con un natural de Thiviers, en Dordoña, elegido para París en 1952, le hizo optar por el Périgord. La ciudad de la prefectura conserva su memoria, en particular en el Museo de Arte y Arqueología del Périgord (Maap).
“Mira estas curvas, esta suavidad. Es elegante, fino, puro”
Gilbert Privat expresó especialmente su talento en la investigación estética del cuerpo femenino. “Mira estas curvas, esta suavidad. Es elegante, fino, puro”, comenta Myriam Grenier, subdirectora de Maap. El museo cuenta con 87 obras del artista, entre ellas 20 bajorrelieves y seis acuarelas. A él está dedicada una pequeña sala. La mayoría son esculturas, como esta maternidad de piedra, inaugurada en 1946 frente a la maternidad del hospital de Périgueux. Habrá otros.
Su academicismo de “buena calidad”, inspirado en las esculturas grecorromanas, también dio paso al final de su vida a obras más originales, en particular bronces íntimos. ¿Quién era este artista “que se levantaba temprano, se acostaba tarde, dormía poco, trabajaba mucho con una pipa en la boca y una boina vasca en la cabeza”, según cuenta su difunta esposa, también fallecida?
Aire libre
Mostró desde muy temprano una vena artística, alentado por su padre, escultor de madera, que lo formó en su taller. Luego se matriculó en la École des Beaux-arts de Toulouse y luego en la École nationale supérieure des Beaux-arts de París. Después de su movilización durante la Primera Guerra Mundial y de sus primeros laureles, gozó de una gran notoriedad, que le llevó a una serie de exposiciones en los salones parisinos. Su avance en Perigord data de después de la Segunda Guerra Mundial.
La mayoría de sus esculturas al aire libre aún se pueden ver en las calles de Périgueux, una de las cuales lleva su nombre. A partir del Muro de los Fusillés, inaugurado en 1954, en homenaje a los 45 rehenes fusilados, y de varios bajorrelieves como su obra sobre la historia del Périgord en el teatro (antiguo ayuntamiento, 1960), una sucesión de 15 paneles que incluyen únicamente Quedan siete. También le debemos las esculturas de Fénélon (1962) y Montaigne (1961), Allées de Tourny.
“Era muy ecléctico. Escultor, trabajó con yeso, bastón, tierra, bronce, abordando la piedra y el mármol o la pizarra, pero también fue acuarelista y pintor”, subraya el Maap. Un poeta que amaba la Dordoña. Sus contemporáneos conservaron algunos de sus poemas en una obra póstuma, publicada por Editions Fanlac, después de su muerte en 1969. “En Périgord, bendecido por los amantes y los dioses, me detengo, para intentar decir, intraducible a cera, belleza, armonía, encerrados en estos lugares. Como. Recompongámonos. Delicioso Perigord. » Así habló el hombre.
