Durante 15 años ha afirmado su presencia entrañable y falsamente elegante en el cine francés. Este mes protagoniza El hermoso papeluna deliciosa y sutil comedia romántica sobre la fusión de una pareja y la profesión de actor.
Este mes, William Lebghil está enamorado. primero en El hermoso papel, Comedia delicada de Victor Rodenbach donde interpreta a un actor, en estrecha relación con una directora (Vimala Pons) desde hace diez años: ella lo dirige, él interpreta. Hasta que su deseo por el cine pone en duda su relación. Luego en bastante bonitauna comedia musical producida por Diastème con canciones de Alex Beaupain, un homenaje a Jacques Demy en el que, como escritor, encuentra su ideal femenino, interpretado por Clara Luciani.
William Lebghil está enamorado y eso le sienta bien. Hasta ahora quizás sólo recordábamos su silueta torpe, su mirada desconcertada y su voz un tanto arrastrada, la silueta de un eterno adolescente que no habría crecido desde su debut en la serie. Soda. Entonces, desde significado de la fiesta tiene Primer año y una profesión seria.el actor de 34 años ha ganado algo de estatura y grosor. Y este año resulta tremendamente conmovedor, jugando sutilmente con una cuerda frágil que mezcla humor y seriedad en películas que se atreven a dar un paso al costado, más confidenciales que las superproducciones que reúnen a los pares de su generación. Fue la vida de mi madre en marzo, en la que, siendo joven, tuvo que hacer eslalon entre los cambios de humor de una madre bipolar, interpretó a Agnès Jaoui. O recientemente la temporada 3 deHipócrates donde, arrogante oftalmólogo, vio abrirse los ojos ante el lamentable estado del hospital público. Hoy hace maravillas en estas dos comedias que combinan el amor en el presente. Complejo, falsamente ligero, ambivalente.
Madame Figaro.- ¿Qué te atrajo? El hermoso papel ?
William Lebghil.- Conozco a Víctor, el director, desde hace unos diez años. Hicimos un cortometraje juntos y nos llevamos muy bien. Nos volvimos a encontrar por casualidad durante el confinamiento, que ambos pasábamos en un pequeño pueblo de Charente. Me dijo que estaba escribiendo una película, que estaba pensando en mí. Cuando leí el guión, me encantó. Me gusta su finura, sus diálogos, así como el hecho de interpretar a un actor, de hablar de mi trabajo. Y también me gustaba hablar de amor: soy bastante romántica.
¿Este personaje actoral se parece a ti?
Sí, porque puse mucho de mí en ello, pero en realidad no tanto: nunca he trabajado durante diez años con la misma persona. Lo que apreciaba de interpretar a un actor era esa porosidad entre la actuación y la realidad. A veces puedo dejarme sorprender por una escena, vivirla realmente, sin pretenderlo. Poder demostrar eso fue increíble.
¿Sucedió esto en El hermoso papel ?
Sí, incluso si la escena fuera cortada. Cuando mi personaje asiste a una actuación de Ivánovde Chekov, escucha esta línea sobre el “amor activo” “(…) toda joven se siente tentada por el amor activo (…) Para nosotros, el amor es la vida misma. Te amo, eso significa que busco disipar tu tristeza, que quiero seguirte hasta los confines del mundo…”, Nota del editor). Me eché a llorar. Sin forzar, sin jugar. Cuando eres actor, estos pequeños momentos son puntos de referencia, faros en la noche donde te dices a ti mismo que has acertado en algo. Al que siempre intentamos volver.
Lea también
El hermoso papel en el cine, la televisión según Jérôme Commandeur, el libro de Sarah Poniatowski… La semana cultural de Señora Fígaro
La película también muestra el detrás de escena de la profesión, su artesanía, sus dificultades…
Sí, ¡y fue un placer rodarla para demostrarles a mis padres que también es un trabajo!
Desde entonces, ¿todavía no están convencidos de ello?
Sí, claro. Pero todavía existe una especie de prejuicio según el cual los actores no trabajan tanto, que su “don” es innato. Ahora es un trabajo fascinante, pero en realidad nunca se detiene. Cuando me acerco a un papel, él me persigue. Voy a hacer conexiones entre todo lo que me pasa en un día y mi personaje, y preguntarme si le puede ser útil. Ocupa mucho mi mente.
Tu personaje, Henri, sufre fracasos y humillaciones, especialmente durante los castings. ¿Te ha pasado esto?
Sí, cuando tenía 16, 17 años, me hicieron un casting para un anuncio: estaba tan estresado que descubrí nuevos músculos en mi cara que se movían solos. Después casi me desmayo en el metro. También hubo un momento en el que el director de casting me insultó un poco y pensó que estaba actuando muy mal.
¿Cómo superamos estos episodios?
¿A través de la negación? (risas) De hecho, es parte de este trabajo. Como somos nuestro propio instrumento, nos sentimos más fácilmente atacados personalmente por las críticas. Pero tienes que conseguir reírte de ello. Tuve grandes maestros que me enseñaron que la vergüenza y el miedo al ridículo eran los enemigos número uno del actor. Aceptarlo es el Santo Grial. Así es como sentimos más libertad.
Ser actor también es una profesión que implica la vida privada, como demuestra El hermoso papel .
Sí. A menudo he estado con personas que estaban en este entorno y que por lo tanto entendían los problemas, pero sí, sigue siendo difícil. A veces tomamos decisiones un tanto egoístas. Cuando comencé a preparar esta película, hacía mucho tiempo que no la filmaba. Para mí era súper importante: quería hacer bien mi trabajo, quería estar en forma. Lo más probable es que mi vida personal se haya visto afectada en ese momento. Pero advertí que iba a ser muy egoísta, ausente, pero que eso terminaría eventualmente. En una relación, a veces tenemos que hacer este tipo de contrato. Lo principal es hablar de ello, como vemos en la película. Es cuando los personajes ya no se hablan cuando se alejan..
El hermoso papel es una comedia romántica. ¿Cree usted mismo en el romanticismo?
Es curioso porque tres amigos y yo estábamos hablando de ello hace poco y buscábamos la definición de la palabra “romanticismo”. (saca su teléfono y lo consulta en Internet, nota del editor) : “Una nueva sensibilidad que se opone al clasicismo, la Ilustración y la racionalidad. Proclama el culto a uno mismo, la expresión de los sentimientos, incluidas las pasiones. Como resultado de agitaciones políticas y sociales sin precedentes, enfrenta al hombre y al artista a un destino improbable y preocupante”. El predominio de la sensibilidad, la emoción y la imaginación sobre la razón y la moral: esta es la definición del trabajo del actor. Pero cuando se vuelve tóxico, ya no tiene sentido. Hubo un tiempo en el que me gustaba mucho Los sufrimientos del joven Werther, Goethe. Luego me di cuenta de que no quería ser fan de este chico, es muy triste. En la frase de Chekov sobre el “amor activo” hay romanticismo, pero también esperanza y deseo de comprender al otro, de seguir adelante con él pase lo que pase. Este amor incondicional es genial, pero también trato de deshacerme de mis ilusiones. Nos decimos a nosotros mismos que vamos a escalar montañas y al final es en los gestos cotidianos, en los pequeños toques donde encontramos el romance. Una mano amiga, un hombro en el que apoyarse.
Lea también
Las 70 series y comedias románticas para (re)ver en San Valentín
También desempeñas el papel protagónico de bastante bonita una comedia musical romántica en la que cantas. ¿Es esta la primera vez?
rapeé Yvespero no es lo mismo. Me encantó eso. Pero me gusta cantar. Canto en mi ducha como loco: vivo por ellade Andrea Boccelli, Laurent Voulzy, Alain Souchon, mucha variedad francesa e italiana… Incluso canto en el set, entre dos tomas, me relaja.
¿Cuáles son tus comedias románticas favoritas?
Pizza de regaliz por Paul Thomas Anderson. a mi también me gusta mucho Su por Spike Jonze. Más comedias románticas “clásicas” amor en realidad o Bridget Jones no me hables demasiado. ni siquiera vi 4 bodas y un funeral : el lado guapo del personaje principal, que parece tener muchas opciones para elegir entre chicas, no me conmueve. Mientras que personajes masculinos como los de Anderson o Jonze me parecen más “normales”. De hecho, ¡estoy celoso!