París – Body y botas con strass: el traje más famoso de la gira de Taylor Swift, que llega a París el jueves, ha grabado en las retinas las creaciones de Versace y Louboutin.
El regreso pospandemia de los megaconciertos, lanzados por Beyoncé y Taylor Swift en 2023, ha vuelto a poner en escena los lucrativos vínculos entre marcas y estrellas del pop a través de sus trajes escénicos, debidamente registrados en revistas, blogs especializados y redes sociales. Pero “las relaciones entre las estrellas y la alta costura casi siempre han existido”, recuerda a la AFP Delphine Pinasa, directora del Centro Francés de Vestuario Escénico.
Antes de Madonna y sus pechos cónicos diseñados por Jean Paul Gaultier en 1990, estuvo la actriz de teatro Sarah Bernhardt, la primera “estrella” internacional de finales del siglo XIX, o las estrellas del music hall del período de entreguerras, como Josephine. Panadero.
Delphine Pinasa identifica una aceleración desde los años 1960, el auge del pop, con figuras como Elvis Presley o los yéyés en Francia, la aparición del prêt-à-porter y la democratización de la televisión. Para las cantantes, “la ropa o los accesorios son una forma de darse a conocer y reconocerse”, explica la especialista, citando el vestidito negro de Edith Piaf o las extravagantes gafas de Elton John. Para algunos, como Lady Gaga, “también hay una historia contada a través del vestuario”.
“Exposición”
Por el lado de las marcas, apuntamos al “fenómeno de la moda”. En un ejemplo de tremenda capacidad de prescripción, las ventas de sombreros de vaquero con espejos o diamantes de imitación, como el que usó Beyoncé para su gira “Renaissance”, aumentaron un 1.601% en Estados Unidos y varios países de Europa Occidental en agosto de 2023. a la solución de pago en línea Klarna.
El mismo mes, Launchmetrics, empresa tecnológica especializada en datos, estimó el impacto mediático en 7,7 millones de dólares para Alexander McQueen por vestir a “Queen B” en el escenario y en 6,3 millones de dólares para Versace gracias a Taylor Swift.
Las marcas contactadas por la AFP no dieron detalles sobre estas asociaciones, pero algunas de las que trabajaron con Beyoncé hablaron con Vogue Business en diciembre. Un vestido del diseñador David Koma se “agotó” en un día en su sitio web después de que la estrella usara un modelo similar. Y Koma vio cómo sus seguidores de Instagram aumentaron un 53% en el mes siguiente a su primer concierto.
La marca Dsquared2 también se benefició de esta ganancia de notoriedad. “Para nosotros, el objetivo no son realmente las ventas, sino la imagen y la exposición que se obtienen al estar asociados con un artista importante”, explicaron los diseñadores Dean y Dan Caten.
“Mensajes de código”
Durante su “Eras Tour”, Taylor Swift multiplica el vestuario (13 de media): vestidos de gala para su debut en el country, conjuntos de lentejuelas para sus producciones pop o vestidos vaporosos para sus incursiones en el folk. “Para esta gira, colaboró con Cavalli, Louboutin, Versace… marcas de renombre que han demostrado su capacidad para responder a las exigencias de vestirla para los conciertos”, enumera Glenys Johnson, autora de “Taylor Swift, la historia de un icono de la moda” (ediciones Place des Victoires).
Sin embargo, “las marcas de lujo no siempre se han interesado porque Taylor se presenta como una persona muy sensata, a diferencia de Beyoncé o Lady Gaga, que se posicionan como de alta gama y visualmente creativas”, recuerda Satu Hämeenaho-Fox, autora de “Into the Taylor-Verse, en el corazón del universo Taylor Swift” (Gallimard Jeunesse).
“Pero con su reputación extrema (más de 500 millones de suscriptores en todas las redes sociales, ndr), se ha convertido en una especie de institución con clase, sin ser demasiado atrevida, con la que cualquier marca se beneficiaría si se asociara”.
Sobre todo porque sus fans analizan sus atuendos, porque la cantante los rocía con “mensajes codificados”. “A menudo hay varias capas de subtexto, especialmente en la elección de los colores, que los blogs y las redes sociales identifican muy bien”, explica Satu Hämeenaho-Fox. Antes del inicio de su gira europea, Taylor Swift lanzó el álbum “The Tortured Poets Department” de estética gótica victoriana. “¿Cómo va a presentarlo en el escenario?”, pregunta Glenys Johnson.
En su último clip, la cantante luce un outfit de la estadounidense Elena Vélez, quien asegura ofender ciertas “sensibilidades” con su moda “post-woke”. Sus fans están “ansiosos por ver si esto significa que Taylor se convierte en una figura más controvertida”, continúa Glenys Johnson. Su álbum trata de querer ir más allá de lo que la gente espera de ella, con su imagen de chica buena. (AFP)
