Thibaut de Saint Chamas es un fotógrafo radicado en París, Francia. Descubrió la fotografía justo antes de graduarse en Sciences Po Paris y decidió cambiar de rumbo y abandonar una carrera segura y predecible por una vida precaria pero creativa. Después de una temporada en Viena, Austria, se unió a la Escuela Nacional de Artes Decorativas. Donde adquiere una cultura visual y artística y aprende la importancia de la inspiración transdisciplinaria.
Este trabajo personal actual y la publicación de un nuevo libro se titula Y seguimos algunos ausentes con París como subtítulo en la foto de portada. Desde hace cinco años, de Saint Chamas lleva a cabo un paciente y sistemático estudio fotográfico de París. Si bien esta obra representa una instantánea de la ciudad que ha experimentado importantes transformaciones en el período previo a los Juegos Olímpicos, su objetivo principal es capturar la atmósfera y el espíritu excepcionales de lugares llenos de cultura e historia. Al poner en diálogo lugares emblemáticos con otros menos emblemáticos, cuenta la historia de los estados de ánimo y las atmósferas de esta ciudad en un momento en el que la mayoría duerme.
Sus fotografías abordan las nociones de intimidad, el camino, el misterio y lo “no espectacular” donde el escenario se convierte en protagonista de una pieza secreta y ficticia. También está trabajando en otro proyecto a largo plazo sobre los pueblos olvidados de Francia presentado durante los Rencontres de la Photographie en Arles.
Comenzó su carrera creando retratos de personajes anónimos y famosos. Para revistas (Télérama, Madame Figaro, Lire) o proyectos personales, busca resaltar los ángulos y actitudes más impactantes de sus modelos. Esta experiencia resultó valiosa cuando comenzó a fotografiar belleza y moda en la década de 2000 para ELLE y Vogue París. Cuando no trabaja en París, también publica regularmente diarios de viaje en Birmania, Siria, los países bálticos, el Cabo Norte de Noruega y Nicaragua.
Tan cómodo con las sofisticadas sesiones de trabajo en el estudio como con la fotografía espontánea mientras viaja, ELLE USA le pidió que tomara fotografías detrás de escena en los desfiles de moda de una manera precisa pero espontánea. Esto le da la oportunidad de conocer a muchos artistas creativos y talentosos y perfeccionar su sentido de la belleza, el estilo y la moda. Thibaut abrió su propio taller en un edificio histórico del barrio de Montorgueil.
Trabaja para varias marcas de moda como Christian Dior, Giorgio Armani, YSL… para campañas, contenido editorial y descifrando tendencias.
Sus fotos aparecen en Armani (Rizzoli) La vida bajo mi piel (Diesel) Azzaro 50 años de brillantez y Lolita Lempicka 20 años de creaciónn, ediciones Lamartinière, Mouna Ayoub, el viaje de un coleccionista, estilo americano (Assouline)
Sitio web: http://desaintchamas.com
Libro: Y nos quedamos algunos ausentes – París (Lanzamiento el 5 de noviembre de 2024 Ediciones Odyssée)
Redes Sociales: ig designchamas
Patricia Lanza: ¿Cómo decidiste realizar el proyecto y trabajar en PARÍS?
Thibaut de Saint Chamas: Como tenía que tomar vuelos o trenes temprano por la mañana, tenía que cruzar la ciudad muy temprano y siempre me llamaba la atención su atmósfera y su tranquilidad que contrastaba marcadamente con el ambiente diurno.
París es un tema complicado. Es impresionante y, como tal, ha sido ampliamente fotografiado. Mi objetivo no era celebrar una vez más su belleza. Quería explorar qué hay más allá de eso. Me interesaba más su lado ficticio, su atmósfera que puede cambiar radicalmente de un momento del día a otro. También quería explorar la delgada línea entre lo que parece familiar y lo que se vuelve surrealista cuando se presta más atención.
Así que de cuadra en cuadra comencé a explorar la ciudad en ese momento esquivo y frágil en el que todos duermen. Regularmente, una y otra vez, con diferentes condiciones climáticas y de luz.
Describe tu proceso de trabajo en la ciudad y tu elección de ubicaciones.
Thibaut de Saint Chamas: París es una mezcla de diferentes pueblos con fronteras invisibles de una calle a otra. Al pasar por una calle o intersección, ingresa a un estilo diferente de arquitectura, historias y ambiente. Continué a un ritmo mucho más lento del que normalmente caminamos durante el día. El proceso fotográfico en sí fue muy lento, prestándose especial atención a la composición, el ángulo de visión y el equilibrio entre lo que se muestra dentro de la imagen y lo que se sugiere al exterior. Mi objetivo no era documentar la ciudad (aunque sea testigo de un momento determinado de su larga historia, de su arquitectura y de su urbanismo). Mi objetivo era mostrar el escenario como protagonista de una obra en la que el paso del tiempo, el misterio de lo cotidiano y la ausencia comparten protagonismo. La melancolía también, siempre que la definimos como la felicidad de estar triste.
Fue más la mezcla de edificios lo que me atrajo que los edificios en sí. Al igual que ocurre con las personas, la forma en que los edificios y su entorno interactúan entre sí crea cierto encanto y atracción y lo dice todo. También resalta un cierto vocabulario visual que es inseparable de París: el horizonte, la perspectiva y la sensación de espacios abiertos. Por otro lado, los pequeños detalles y los “accidentes” juegan un papel importante. Como en el wabi sabi japonés, la esquiva belleza de la imperfección, son bienvenidas y necesarias. Transmiten la sensación de estar anclados en el tiempo presente y en la vida real. Las vallas de construcción, los carteles publicitarios, un coche aparcado, el tiempo que ha dejado su huella en una pared destartalada o los papeles tirados en las aceras pueden parecer insignificantes en comparación con la eterna belleza de la ciudad. Pero son decisivos en la construcción de esta belleza y acogida por su capacidad de dar vida, sugiriendo los vestigios del tiempo y transmitiendo la estética de hoy. Por lo mismo no hice distinción entre lugares emblemáticos y lugares vernáculos. Se necesitan unos a otros. Siempre que se relacionen con historias y momentos de la vida.
Tu trabajo está desprovisto de personas dándole una atmósfera atemporal, ¿cómo llegaste a este enfoque?
Thibaut de Saint Chamas: Debido a la hora del día, en la mayoría de mis fotos no hay humanos. Sin embargo, si se mira más de cerca, algunos aparecen en determinadas imágenes. Al igual que con los “accidentes”, quería esa tensión entre la “imagen grande” y el píxel, el pequeño detalle. Con lectura en dos etapas, una rápida y otra lenta. Lo humano aparece como un eco del día pasado o la promesa del próximo. Parecen abrumados por la grandeza de la ciudad, por más esquivos que sean nuestros destinos si los consideramos a escala histórica. Pero al mismo tiempo son lo que es esta ciudad: una encrucijada de destinos. La ausencia de humanos nos permite concentrarnos en la decoración y da la sensación de que la ciudad es nuestra. Una sensación estimulante de un momento intermedio en el que el pasado ya no existe y el futuro aún no ha llegado y todo es posible.
Al fotografiar tenía en mente las atmósferas de las películas de la Nueva Ola o las películas de Michelangelo Antonioni como la noche pero también las atmósferas surrealistas o meditativas de Giorgio De Chirico o René Magritte. Algunas imágenes también hacen eco del Papa surrealista André Breton y su emblemática novela. Nadiaque narra el encuentro de una misteriosa mujer llamada Nadja en un París surrealista.
Dar detalles de las fechas de publicación. ¿Qué buscas hacer con este trabajo más allá de publicar un libro?
Thibaut de Saint Chamas: Y todavía faltan algunos de nosotros: París. Ediciones Odisea. Edición regular disponible a partir del 5 de noviembre más copias firmadas de la Edición de Coleccionista más una impresión artística numerada del 1 al 40 (4 juegos de 10).
Texte & Interview par Patricia Lanza
Thibaut de Saint Chamas: Y seguimos algunos ausentes – París
Ediciones Odisea
https://www.editionsodyssee.com/paris
