Impresionismo. Impresiones del éxito de la exposición en el Museo de Orsay

“No comunicamos cifras, pero funciona muy bien”. Si la dirección del Museo de Orsay es discreta en cuanto a la asistencia, un simple intento de reservar una plaza para la exposición “París 1874, inventando el impresionismo” sirve como prueba. Las visitas ya están llenas esta semana. Mientras tanto, esta es la oportunidad de conocer más sobre los orígenes de este movimiento artístico con Sylvie Patry, co-curadora de la exposición.

¿Qué le da a esta exposición su carácter excepcional?

Sylvie Patry: Reunimos 160 obras en la exposición y queríamos volver a un momento legendario y mítico, ese momento en el que los artistas deciden unirse, liberarse de todas las reglas vigentes y exponer de forma totalmente independiente. Los llamaremos impresionistas. Porque en aquella época existía lo que llamábamos “el Salón”, una exposición anual en París que reunía miles de obras y cientos de miles de visitantes. Aquí es donde coleccionistas, museos y particulares compran y localizan artistas. Aquí es donde se desarrollan las carreras, por lo que todo está muy centralizado. Pero en el siglo XIX siglo cada vez hay más artistas, por lo tanto cada vez hay más obras y clientes, el mercado del arte se está desarrollando. Pero todo esto no es suficiente para absorber toda esta demanda de arte. Los impresionistas pintan y ven las cosas de otra manera, quieren innovar y su pintura no siempre es aceptada en el Salón. Entonces toman el control de su destino y su carrera decidiendo qué exhiben y cuándo y dónde exhiben. En cierto modo, organizan el contacto directo entre sus obras y el público, sin intermediarios. Se encontraron por primera vez en París en 1874.

¿Cuál es la especificidad de este movimiento artístico?

Sylvie Patry: Todos tienen su individualidad y una personalidad bastante diferente y más allá del deseo de reunirse y exponer juntos libremente, tienen en común el interés por el mundo que los rodea y, por tanto, salir del taller. Es realmente importante. Pintaremos sobre el motivo para pintar con luz natural, pintaremos en la ciudad en un París en plena transformación. París está en plena construcción, se están instalando industrias y los impresionistas quieren pintar todo eso. Consideran que no debemos refugiarnos en temas históricos sino que debemos pintar la naturaleza y este mundo cambiante.

Asumieron un desafío casi imposible en su deseo de capturar el momento, de capturar una sensación, una impresión.

Sylvie Patry, co-comisaria de la exposición

¿De dónde viene esta palabra “impresionista”?

Sylvie Patry: La palabra “impresión” la utiliza en el momento de la primera exposición de estos pintores un periodista que quiere burlarse de ellos. Hay un cuadro de Claude Monet en la exposición llamado “Impresión, sol naciente” y este crítico dice: “Ah sí impresión… sí… es verdad que estoy impresionado” ! Borda este término y titula su artículo “la exposición de los impresionistas”. Esta palabra se irá retomando poco a poco, pero al principio es una burla, en realidad es para denigrarlos. Sólo más tarde se abordará esto de forma positiva. Hoy en día, se ha convertido en un importante movimiento artístico que ha inspirado a muchos artistas y que transformó la historia de la pintura hasta el siglo XX, ya que los impresionistas continuaron trabajando para algunos hasta 1926 y la muerte de Monet. De esta burla nació, de hecho, un nombre que perdurará hasta hoy y que sigue inspirando a los artistas.

¿Qué te mueve en este cuadro impresionista?

Libertad. Tanto la libertad en su planteamiento para liberarse de las normas y organizar su propia exposición como desde el punto de vista estético. Me gusta la libertad de sus gestos, del tacto. Y luego asumieron un desafío casi imposible en su deseo de capturar el momento, de capturar una sensación, una impresión. De hecho, abordan lo imposible: arreglar lo fugitivo, lo transitorio, lo que cambia todo el tiempo. Me conmueven estos artistas que se dan una misión casi imposible.

“París 1874, inventando el impresionismo”, en el Museo de Orsay hasta el 14 de julio.