“Cuando era niño la escena me aterrorizaba”

Si fuera necesario medir el estatus icónico alcanzado por un actor (o actriz) y la cantidad de personas a su alrededor en una situación de “promoción”, estaría en la pole position. Esta mañana de octubre, la gran suite de un hotel parisino de cinco estrellas reservada para está repleta de agentes, responsables de prensa, estilistas y maquilladores que vibran en una atmósfera eléctrica. Gracias a sus papeles como submarinista talentoso en La canción del lobo (2019), un policía descolorido de Marsella en BAC Norte (2020) o el entrañable D’Artagnan en Los tres mosqueteros (2023), el actor de 34 años se ha convertido en un valor seguro del cine francés digno de toda la atención. Su bonito rostro moreno lo hace popular entre los fanáticos adolescentes de sus tres películas dirigidas por Cédric Klapisch, lo que no le impide destacar en la comedia escolar con la serie. Fiasco para netflix.

Cómodo en todos los registros y súper rentable, François Civil celebra sus veinte años de carrera protagonizando la película de Gilles Lellouche amor uf junto a Adèle Exarchopoulos, Élodie Bouchez y la flor y nata de los actores franceses del momento (Raphaël Quenard, Jean-Pascal Zadi, Karim Leklou…) realzados por los “padrinos” Alain Chabat y Benoît Poelvoorde. François Civil interpreta a Clotaire, un personaje oscuro imbuido de una violencia silenciosa en esta historia de amor apasionado que abarca dos décadas desde principios de los años 1980. Cuando se le pregunta sobre su trabajo, sus gustos, sus modelos y sus deseos, es particularmente amable y generoso en sus respuestas. Sólo se ofende cuando le preguntamos si la relación romántica de la película con Adèle Exarchopoulos se extiende a la vida real, como afirma la prensa de celebridades, o influyó en el rodaje: “ ¿Qué es esta pregunta? » En este momento, aquí está Adèle Exarchopoulos que felizmente pasa por una cabeza. “ Hola ! Ah, ¿estás trabajando? Lo siento.»

Pierre Niney: “No cambiaría mi vida por nada del mundo”

¿Cuándo le habló Gilles Lellouche sobre la película?

Fue en la fiesta del cine. BAC Norteen Marsella, con Adèle Exarchopoulos y todo el equipo. Todos estuvimos encantados con las primeras cifras la noche del la salida. Gilles nos dijo a Adèle y a mí que estaba escribiendo una película sobre una gran historia de amor y que nos tenía en mente para los personajes principales. Tuvimos que esperar unos meses hasta que terminara el guión antes de empezar a trabajar.

Esta apasionante historia de amor comienza a principios de los años 1980, con una meticulosa reconstrucción de la época, en particular gracias a la música.

Gilles, que creció durante esa época, estaba muy feliz de compartir sus recuerdos con nosotros, estuvo atento a todos los detalles, el vestuario, el atrezzo, los coches -de los que podía hablar contigo durante horas- y por supuesto la música. . Por mi parte la canción de Billy Idol Ojos sin rostroque aparece en la banda sonora, inmediatamente me transporta de regreso a la película. Pero todas las canciones son importantes. [A Forest, de Cure, y tient par exemple un rôle central]. Recuerdo que en el guión Gilles ya había indicado los títulos en los márgenes del texto para que pudiéramos escucharlos y sumergirnos en la atmósfera que quería.

L’Amour ouf, de Gilles Lellouche, con Adèle Exarchopoulos y François Civil, se estrena el 16 de octubre. (Créditos: LTD/Studiocanal)

En la primera parte de amor ufEs Malik Frikah quien interpreta al personaje de Clotaire, y tú lo interpretas diez años después. ¿Qué tomaste prestado de su interpretación para interpretar tu versión de Clotaire?

Intenté igualar nuestros pulsos sin imitarlos, interpretar al personaje de la misma manera. Aunque hay un intervalo de diez años a causa de la prisión que transforma a Clotaire, tuvimos que sentir algo irrumpiendo desde la infancia, sobre todo cuando vuelve a ver a Jackie, el amor de su vida. Hay gestos como tocarse la cabeza rapada, fumar o ponerse una chaqueta, de los que hablamos. Teníamos que tener puntos de referencia y el resto fue más tranquilo. Observar a Malik ha sido muy beneficioso. Hay algo en la energía del cuerpo, una rabia interior algo sorda. Me fascinó su juego, también porque me hubiera encantado tener su papel. Me impresionó especialmente ver que a los 17 años Malik tiene un nivel de concentración y juego mucho mayor que yo cuando tenía su edad.

Tu personaje es silencioso, pero hay chistes sabrosos de tus socios Raphaël Quenard y Jean-Pascal Zadi. ¿Consideráis que formáis un pequeño grupo, una suerte de nueva guardia del cine?

No creo que podamos hablar de una pandilla. Yo pertenecía a una pandilla cuando aún no estábamos bien establecidos en este ambiente en el momento de la serie. Fundición(es) [2013-2015] y de Cinco [2016]. Realmente había algo de pandillas allí. Había una energía colectiva que te hacía querer comer de todo. Todos hemos prosperado desde entonces y es un gran motivo de orgullo: Pierre Niney, por supuesto, Igor Gotesman [le réalisateur de Five et de Fiasco] o Antoine Gouy [Lupin]Benjamín Lavernhe [Le goût des merveilles]Ali Marhyar [réalisateur de Comme un prince]. Hoy las amistades están intactas. Siempre nos vemos en vacaciones o en la cena, pero cada uno sigue su propio camino.

Mélanie Thierry y Gilles Lellouche: “Nos sumergimos en lo desconocido”

Entre otros actores franceses, ¿hay alguno que admire especialmente?

Sin dudarlo Karim Leklou [BAC Nord, Le Roman de Jim]quien tiene una integridad artística excepcional y una poesía que me fascina. Tiene dulzura y violencia al mismo tiempo en él. Aborda esta profesión con la cabeza fría y mucho respeto, lo que da lugar a conversaciones fascinantes que siempre escucho con atención. También está Juliette Binoche, una de mis primeras sorpresas como actor, o más bien como actriz, junto a mí en la película. Ellos [2012]. Su precisión de juego, su flexibilidad, su implicación me dieron una línea a seguir.

en la serie Fiascoen Netflix, lanzado en abril, tu personaje olvida su texto
y es muy divertido. ¿Tienes alguna técnica de memorización particular?

Depende del texto. Si es un estilo hablado, tiendo a aprenderlo lo menos posible. Si todo tiene sentido, si es animado y los diálogos son inteligentes, lo asimilamos muy rápidamente. A veces, hay monólogos, conexiones de intención, conexiones de pensamiento que hay que hacer en tu cabeza; así que en este caso divido el texto en varias partes, que aprendo una por una. Generalmente estas partes requieren un poco de reescritura, especialmente las articulaciones, tienen que ser únicas para nosotros.

Los diálogos de Tres mosqueteros la película en la que interpretas a D’Artagnan, están en un lenguaje único. ¿Es más difícil de memorizar?

Creo que los autores, Matthieu Delaporte y Alexandre de La Patellière, se basó en Texto de Dumas para determinadas respuestas. Aprender este tipo de texto es otro ejercicio. Tienes que llevártelo a la boca. Tengo que creer en lo que digo, que lo entiendo, que me sale de forma natural. Con D’Artagnan quería que fuera fluido, como con mi personaje Chanteraide en La canción del lobocuando utiliza una jerga muy específica de los submarinos. Tenía que tener sentido, así que corté el texto sin dejar de estar abierto a varias interpretaciones posibles.

Después de tu éxito en el cine, ¿te gustaría hacer teatro?

Me atrae y al mismo tiempo me asusta. Cuando era niño, subirme al escenario me aterrorizaba; Estaba vomitando, estaba pasando días horribles antes de que se levantara el telón. Hoy tal vez las cosas irían mejor. Desde que comencé en este trabajo, sólo he trabajado en el set. Allí estamos muy rodeados, hay mucha gente, pero no es público, son aliados. Están en el secreto, eso es lo que me gusta. Trabajamos juntos para obtener el mejor resultado. Ya sea el director de escena, el operador del boom o el director, todos tenemos el mismo objetivo.

Samy Naceri: “Una mañana me levanté y tuve el coraje de decir basta”

¿Quiénes son los directores con los que más disfrutaste trabajar?

Hay algunos con los que me llevo muy bien, pero puede que haya cosas que me decepcionen o que hubiera pensado que el resultado final sería diferente. ¡Pero no daré nombres! Nunca ! Sólo podemos decir que Cédric Klapisch, con quien hice tres películas, está en lo más alto de la clasificación.

Ahora que estás abrumado por las ofertas, ¿te gustaría trabajar en una producción americana?

Poder elegir los proyectos y las personas con las que quiero trabajar es un auténtico lujo, lo sé muy bien. Pero no quiero especialmente una gran producción americana, aunque me gustaría rodar en otros idiomas, inglés, español o italiano, para mejorar mis habilidades. Para elegir, me gustaría trabajar con directores que admiro, como Paul Thomas Anderson. [Magnolia, Boogie Nights, There Will Be Blood] o James Gray [Little Odessa, The Yards, Ad Astra].

En veinte años de carrera, ¿ha cambiado mucho su enfoque de la profesión?

Si me comparo con Malik, definitivamente era mucho más diletante que él. Llegué tarde a mis castings. No tomé las cosas en serio. A lo largo de mis experiencias, me apasioné cada vez más por esta profesión. Preparar una película me absorbe por completo, hasta el punto de convertirse en una obsesión, una especie de abandono al servicio del personaje. Ahora, por ejemplo, estoy preparando la película de Arnaud Desplechin. un casoque comenzaremos a rodar a finales de mes. Allí toco como concertista de piano. Ocupa gran parte de mi espacio mental. Practico mucho en el piano. No puedo esperar para empezar a disparar.

Consigues adaptarte a todos los registros, desde thrillers de testosterona hasta películas de capa y espada, pasando por comedias escolares y dramas sentimentales. ¿Se considera un hombre “deconstruido”?

Es una palabra que usamos en cada salsa. En cualquier caso, no creo que sea un megamacho. Pero todos los hombres de hoy deben hacer un trabajo de introspección cuando vemos los acontecimientos recientes que sacuden a Francia, sin mencionarlos. Aunque no todos los hombres sean responsables de estos asuntos, cada hombre es responsable de cuestionarse a sí mismo, a su relación con los demás, a su relación con las mujeres. Vivimos juntos y hay cosas preocupantes que deben cambiar. para la películaSin olas Por ejemplo [sorti en mars 2024]Interpreté a un profesor acusado injustamente de acosar a uno de sus alumnos. Me molestó. Al leer el guión, pude ponerme en el lugar de todos los protagonistas: la profesora, pero también la joven que se sintió herida o su hermano que amenaza a la profesora. La película les dio a todos una voz. Sobre todo, mostró que el sistema escolar tal vez no había logrado recoger el discurso y procesarlo. Necesitamos más escucha.

amor ufde Gilles Lellouche, con Adèle Exarchopoulos, François Civil, Mallory Wanecque, Malik Frikah. 2:40 am Publicado el 16 de octubre.