Fotógrafo Hannah Assouline publica caras y manos (Ediciones Herscher), Libro que reúne 150 imágenes de rostros de escritores y filósofos. Originalidad: estos retratos van acompañados de fotografías de sus manos, provocando confusión y cuestionamientos sobre los vínculos entre estas dos partes del cuerpo. Para profundizar en esta reflexión le preguntamos al filósofo Emmanuel Houssetautor del ensayo El don de las manos (Lessius, 2019), para comentar cinco de estas imágenes.
La mano, brota de nuestra humanidad.
“ Caras y manos, el bellísimo libro de Hannah Assouline que reúne 150 retratos de rostros y manos de escritores y filósofos, Confirma mi intuición filosófica: la mano –la del escritor, la del filósofo y la de cada uno de nosotros– es mucho más que una herramienta, es uno de los resortes de nuestra humanidad. Aristóteles ya lo dije. TIENE Anaxágoras quien afirmó que es “porque tiene manos el hombre es el más inteligente de los animales”, Aristóteles se opuso a que “El hombre tiene manos porque es el más inteligente.” (Partes de animales, 686a-686b). Al esquema evolutivo del hombre-animal que, al enderezarse en posición vertical, habría liberado dos de sus patas de su función de portar el cuerpo y habría permitido colocar en su lugar la herramienta de mano así liberada, Aristóteles se opone a la idea de que las manos estén imbuidas de una dimensión espiritual desde el principio. como se dirá hegel : las manos son, como todo el cuerpo, “el estar ahí del espíritu”. ¿Qué distingue la mano de un hacha o de un bolígrafo? Pregunta de nuevo Santo Tomás de Aquino. El hacha es una herramienta que todos podemos utilizar, mientras que la mano es una herramienta específica que sólo yo uso y que es la expresión directa de mi acción y mi libertad. Es propio, interno al cuerpo, pero al mismo tiempo abierto a todos los usos, capaz de aprender: a escribir, a lavar los platos o al piano, a conducir una bicicleta o un coche… Y a dar.
“Con el toque de las manos, la clásica distinción entre acción y contemplación se desvanece”
Además, no todo el mundo tiene las mismas manos y las manos están moldeadas por la historia. Las del escritor no son las del campesino que trabaja la tierra ni las del carnicero que abre los cadáveres ni siquiera las del médico que los trata. Al contacto con las manos, la clásica distinción entre acción y contemplación se desvanece. Cuando mis manos tocan la de otro o cuando mi mano derecha toca mi mano izquierda, se produce un reflejo carnal. Tras los pasos de Lévinas, también podemos hablar del hecho de tender la mano y dar un apretón de manos, como nacimiento del gesto ético. A pesar de la expresión, el manejar La mano no se apropia de lo que capta, permanece abierta a los demás sin captarlo. Mi mano no es un gancho que agarra al otro, experimenta la dimensión esquiva del otro en el mismo momento en que entra en contacto con él. Ella está conmovida y conmovedora. Por el contrario, si agarra violentamente la mano del otro, ya no es el otro con quien se encuentra, sino una cosa que agarra. La mano es, por tanto, más que el vehículo del gesto ético, es su expresión directa. »
El rostro y las manos del escritor israelí Aharon Appelfeld fotografiados por Hannah Assouline. © Hannah Assouline/Ediciones Herscher.
Las manos de Aharon Appelfeld: un refugio para la esperanza
“La cara deescritor israelísuperviviente de la Shoá, es muy abierto: con su gorra tiene algo un poco proletario, no parece un intelectual. Y hay una correspondencia muy sorprendente con sus manos, que no están torturadas ni angustiadas, sino serenamente colocadas una sobre otra, fuertes y frágiles a la vez. Parecería que las dos palmas forman un espacio protegido en el que, sin embargo, estas dos manos han escrito lo peor de la humanidad: el exterminio criminal de millones de personas. No basta con decir que estas manos están marcadas por el tiempo, con arrugas y pecas. Porque eso sería adoptar la mirada de un dermatólogo. Pero estas manos parecen contener una historia. Como tenemos dos ojos, tenemos dos manos, la derecha y la izquierda, que aunque muy cercanas, nunca son iguales: una es más ágil y más hábil que la otra. No se fusionan, sino que están en constante diálogo. Este diálogo nos hace comprender que ser uno mismo no es ser transparente ante uno mismo, sino estar atravesado por una falta. Como se muestra claramente Maurice Merleau-Ponty, cuando una mano toca la otra, nunca se sabe cuál toca y cuál es la tocada. ¿Quién toca y quién se ve afectado? Mientras que en la visión podemos tener la fantasía de que las vistas específicas de cada ojo se cruzan perfectamente en una sola visión –olvidándonos de que tenemos dos ojos–, esto es imposible con las manos. Esto es lo que me evocan las dos manos de Appelfeld, esta distancia de uno mismo en el centro de la coincidencia consigo mismo y esta esperanza cobijada por sus palmas. »
El rostro y las manos del poeta Yves Bonnefoy fotografiados por Hannah Assouline. © Hannah Assouline/Ediciones Herscher.
Las manos de Yves Bonnefoy: en las venas de la materia
“Las manos de el escritorcomo todo artesano, expresa el trabajo y el trabajo. Estas manos han hecho un trabajo. Vemos esta obra superpuesta en estas manos. Pero también vemos el futuro del trabajo. No es un memorial. La poesía es una obra, la de invertir el campo de los significados. Seguramente Bonnefoy ya no está allí, hoy está muerto. Pero estas manos que vemos fueron tomadas en el pasado. Y lo que vemos a través de ellos son también proyectos de escritura, posibilidades de escritura. Es interesante su situación sobre la mesa de madera: están en contacto con las cosas, con la materialidad de la madera. Y las vetas de la madera recuerdan un poco a las de la mano: las líneas de la madera, de las manos, circulan unas en otras. Como si lo orgánico y lo inorgánico se comunicaran en este poeta pensador de la materialidad de las cosas.
El rostro y las manos del poeta André du Bouchet fotografiados por Hannah Assouline. © Hannah Assouline/Ediciones Herscher.
Las manos de André du Bouchet: un atajo de la historia de la humanidad.
“Aquí hay manos meditando, que parecen alcanzar la pluma de el escritor. La fotografía es muy sorprendente. Se trata de una especie de sistema abierto: las dos manos están al lado de un pedernal y las hojas de un texto mecanografiado, corregido manualmente. El escritor trabajó en su texto. Quizás las manos simplemente lo reelaboraron. El pedernal, que es la primera herramienta, se enfrenta a la pluma, que es quizás, antes que la pantalla, la última herramienta del hombre. Como si la foto nos ofreciera un maravilloso atajo de toda la historia de la humanidad. A lo que se suma el jersey del escritor, muy grueso, en una habitación que, por tanto, debe ser fresca. La poesía de Du Bouchet es una poesía difícil, llena de silencio, marcada por el pensamiento deHólderlin. Todo este universo parece impregnar el espacio de esta fotografía. ¡Este es un gran arte! »
El rostro y las manos del filósofo Emmanuel Levinas fotografiados por Hannah Assouline. © Hannah Assouline/Ediciones Herscher.
Las manos de Emmanuel Levinas: manos que dan tiempo.
“Levinas escribió y pensó mucho sobre las manos. Este es un tema constante en su obra. Sostiene que una mano en una escultura de Rodin… es un rostro. Porque precisamente el rostro no es la figura plástica del individuo, es una experiencia ética, el encuentro con el Otro. También las manos pueden ser rostro en el sentido de estar vueltas hacia el hombre. Ahora las manos de Levinas son un poco como las manos… de los trabajadores. Tiene dedos gruesos, como los de un trabajador manual. Son manos que sentimos que han trabajado mucho. Parecen mantenerse a sí mismos más que descansar. Mantienen el cuerpo casi en equilibrio, en una forma de verticalidad. No está sentado, no está en reposo. Él es vertical. Sí, está de pie. Y las manos son a la vez soporte y aprehensión del mundo.
“La mano es otra forma de presencia, nos da tiempo”
Las manos te permiten sostenerte y comprender el mundo al mismo tiempo. Mientras que el reloj nos indica que la hora del día la da la manecilla. La mano es otra forma de presencia, nos da tiempo. El rostro de Levinas expresa seriedad. Es la gravedad de quien intentó expresar lo más profundo del alma humana, del mal y de la santidad, de la prueba del mundo, de la terrible prueba del mundo. Pero la gravedad no significa desesperación. Hay luz en sus ojos, esperanza. Si el pasado es una pesadilla, el futuro no es del todo sombrío. Finalmente, su traje y corbata, su decoración y el decoro que lo rodea parecen significar que debe poder ver a su prójimo con su mirada acogedora detrás de la función, aquí la del filósofo responsable de su obra. »
El rostro y las manos de la novelista Leïla Slimani fotografiados por Hannah Assouline. © Hannah Assouline/Ediciones Herscher.
Las manos de Leïla Slimani: dulzura y violencia
“ El escritor está sentada, sonriendo, con las manos apoyadas en una mesa con un ramo de flores. Mientras que en la primera foto sus manos están perpendiculares, en la segunda solo aparece una mano con un reloj. Estas dos imágenes son muy expresivas. El primer plano de la mano derecha, con las venas, nos dice en qué estado de ánimo se encuentran las dos manos sobre la mesa: enérgicas, vibrantes, parecen deseosas de dialogar entre sí. Son manos muy expresivas. Manos de mujer, finas, bellas, singulares en cualquier caso. Voluntarios también. Y no podemos dejar de pensar en la novela de Leila Slimani, cancion suave, cuando ves esas manos. No olvidamos una novela así, la violencia que se expresa mediante una apariencia de dulzura. Esto es exactamente lo que expresa esta mano. »
LEER
➤ Rostros y manos. 150 retratos de escritores, deHannah Assouline, acaba de ser publicado por Herscher, con prefacio de Jérôme Garcin (192 p., 27 €).
➤ El don de las manos. Fenomenología de la incorporación, deEmmanuel Housset, fue publicado por Ediciones Lessius (288 p., 25 €).
➤ También puedes encontrar el trabajo de la fotógrafa Hannah Assouline. en su sitio web.
