Con “Come Bach”, Benjamin Alard despierta el gran órgano Aubertin, ejemplar único en París

Desde hace cinco años, este instrumento excepcional está protegido por las obras de la iglesia de Saint-Louis-en-l’Île que lo alberga. Este 24 de junio, el organista Benjamin Alard ha diseñado una velada 100% Bach para revelar todas las posibilidades.

ADespués de cinco años de silencio, el gran órgano Aubertin de la iglesia de Saint-Louis-en-l’Île, en París, hace su debut Ven Bach, el 24 de junio, bajo los dedos y los pies de Benjamín Alard, poseedor del instrumento desde su inauguración. A sus 38 años, el clavecinista y organista destaca en el repertorio barroco, que practica con tanta inventiva como rigor, incluso en piezas escuchadas mil veces y que vuelve a escuchar. En 2017 comenzó a grabar una versión cronológica completa de las obras para teclado de Johann Sebastian Bach que le ocuparon durante más de diez años, y de la que el noveno volumen (Köthen, 1717-1723 – Los años felices) acaba de ser publicado por Harmonia Mundi.

¿En qué historia se encuentra la génesis de este gran órgano parisino?
El primer órgano conocido de la iglesia de Saint-Louis-en-l’Île data de la década de 1750. Fue destruido durante la Revolución, pero aún quedan la galería de piedra y algunas esculturas. El vacío provocado por su destrucción fue llenado en el siglo XIX por una especie de fachada de falsos tubos, frente a la cual se instaló en 1923 un órgano no muy bien diseñado y que sólo funcionó durante unos cincuenta años. Cuando quedó mudo, el organista Georges Guillard quiso hacer construir un nuevo instrumento. Fueron necesarios más de treinta años. El órgano Aubertin, financiado íntegramente por la ciudad de París, fue inaugurado en 2005.

¿Qué es tan especial en eso?
Es un instrumento de gran tamaño, con cincuenta y un registros, tres teclados y una pedalera. Aparte de algunos elementos decorativos, es completamente nuevo y fue diseñado según una estética germánica especialmente adaptada a la interpretación de la música de Bach, lo que lo hace único en París. Bernard Aubertin, un gran organero afincado en el Jura, lo diseñó inspirándose en varios órganos históricos. En particular, el órgano Hildebrandt de Naumburg, cerca de Leipzig, que Bach valoró en 1747 y del que dejó una descripción precisa, así como una crítica que adjunta los términos “majestad” y “gravedad”. Tengo suerte de poder volver a interpretarlo después de cinco años de silencio que fueron muy difíciles para mí.

Entonces, ¿qué pasó con él?
Nada de nada ! Se puso en marcha un importante proyecto de restauración de la iglesia, que afectó a toda la estructura, el techo y todas las vidrieras. Se tomó la decisión de confinarlo porque, al entrar por las luces –esos pequeños huecos por donde pasa el viento para hacer hablar las tuberías– el polvo puede dañar el metal. Durante estos cinco años, a veces iba a comprobar bajo la lona que todo estaba bien. Y él no se movió.

¿Por qué decidiste dedicar todo el concierto que celebra su despertar a Johann Sebastian Bach?
Era importante conmemorar el evento con obras conocidas, como la Schübler coral o el Tocata y fuga en re menor, que se le atribuye y muchos de cuyos elementos son indudablemente suyos. Este programa bastante largo también fue diseñado para mostrar las numerosas posibilidades tímbricas del instrumento.

De todos sus registros, sólo el Sonates en trio, en 2008, fueron grabados en este órgano.
Desafortunadamente no tuve la oportunidad de grabar más en este. Pero tengo la intención de abordarlo pronto, especialmente en el marco de las obras completas para teclado de Bach. Una empresa que debe mucho a mis encuentros con fabricantes de instrumentos, coleccionistas y con determinados instrumentos.

Por ejemplo ?
Estoy pensando en un clavecín romano de 1702, que se encuentra en el museo de Santa Caterina de Treviso donde me invitaron con un amigo cantante a dar un concierto de cantatas italianas. Durante la noche siguiente, me dije a mí mismo que deberíamos intentar tocar allí transcripciones de los conciertos de Vivaldi. Dentro de mí, algo susurró: esto es absurdo, este instrumento es demasiado pequeño, no está hecho para eso. Por la mañana todavía llamé al museo para pedir volver. Mientras reproducía las partituras descargadas en mi tableta, me dije: “¡Pero sí, eso es lo que tenemos que hacer!” » Este clavecín cuenta con un juego de cuerdas de tripa con un sonido de laúd muy particular. Mezclarlo con el juego de cuerdas de metal creó algo inesperado: casi un sonido de sintetizador. Llamé a Alban Moraud [ingénieur du son et directeur artistique du projet Bach, ndlr] reproducirle la grabación en mi teléfono y asegurarme de que no iba demasiado lejos. ” Es genial, me dijo. Lo hicimos ! »

Estás a mitad de camino de este álbum completo, que ya cuenta con veintiséis CD. Bastante sorprendente, viniendo de alguien que había renunciado a las grabaciones.
Al dejar de hacerlo –o hacerlo en el acto o muy rápidamente– me di cuenta de que ya no quería trabajar como antes. A menudo pensamos en la grabación como algo que permanecerá, por lo que seremos juzgados. Se le da tanta importancia que el juego pierde mucha espontaneidad. Sin embargo, la música de Bach es tan conocida y tan accesible que requiere mucha osadía para explorar nuevos caminos. Todos juegan el Capricho a la distancia de su amado hermano en el clavecín; Lo grabé en el clavicordio. No me hubiera parecido interesante registrar el Sonate en trio en un órgano; Opté por un clavicordio de pedales y un clavicémbalo de pedales –mitad y mitad–, intentando redescubrir la esencia sencilla y fluida de esta música. Y para derribar el carácter mítico de la obra de Bach, muchas veces sacralizada. Por supuesto, es enorme; pero esa no es razón para hacer montañas con ello.

Concierto Ven Bach en St. Louis, lunes 24 de junio a las 20.30 horas, con Benjamin Alard en el gran órgano Aubertin de la iglesia de Saint-Louis-en-l’Île, 19 bis, rue Saint-Louis-en-l’Île, París 4ᵉ. Entrada gratuita y participación en costes.
s Obras completas para teclado de Johann Sebastian Bach, de Benjamin Alard, volúmenes 1 a 9 disponibles en Harmonia Mundi.