Los lugares de celebración de la 15ª Bienal de Arte Africano Contemporáneo de Dakar (Dak’art 2024), entre ellos el Museo de las Civilizaciones Negras y el antiguo palacio de justicia de Cap Manuel, atraen a un gran público de Dakar, compuesto principalmente por senegaleses, pero también por visitantes de diversas nacionalidades.
Niños, jóvenes y mayores, todos se reúnen cada noche en los lugares emblemáticos de Dak’art 2024.
Algunos vienen de departamentos lejanos de la región de Dakar, como Rufisque, para visitar las obras expuestas en estos lugares que acogen actividades bienales, en particular en Dakar-Plateau.
Por ejemplo, en el Museo de las Civilizaciones Negras, en particular en el pabellón de Senegal, toda la decoración está diseñada para atraer al público.
Desde el tapiz del pintor Manel Ndoye, premio ciudad de Dakar, hasta la estatua de abalorios ”Ayda Suka” del artista Oulimata Touré, o el fresco del artista Sadio Diallo, todo está pensado para permitir a los visitantes entrar en contacto directo con el mundo de las artes.
Penda Racine Kâ, estudiante del Instituto de Formación en Administración y Creación de Empresas de la Universidad Cheikh Anta Diop de Dakar (IFACE-UCAD), considera “instructivas y magníficas la oportunidad de visitar” las obras expuestas.
Sentada en el suelo bajo el cuadro ”Avión”, del artista senegalés Sambou Diouf, Penda Racine Kâ realiza su visita en compañía de sus dos compañeros.
Literalmente, todos parecen haber caído bajo el hechizo de las pinturas de los artistas participantes en la bienal, que todos califican de “increíbles”.
En su primera visita a Dak’art, esta adolescente queda cautivada por las obras de artistas internacionales de los dos países invitados de honor al evento cultural: Estados Unidos y Cabo Verde.
”La bienal es una gran iniciativa. Yo especialmente, esta es la primera vez que visito. [le Dak’art] y es simplemente increíble, es maravilloso. Aprendemos muchas cosas a través del arte”, dice con una amplia sonrisa.
Con el móvil colocado en su bolso, Diarra Niang se graba bailando, número que explica por el hecho de que las obras de arte le hablan.
”Estas obras me hablan. Estoy muy emocionado de estar aquí. Esta es también la primera vez que visito la Bienal de Dakar. Me atrajo una pintura en la que se usaban tapas para crear un hombre. Creo que era un cuadro americano o caboverdiano, ya no lo sé”, dice emocionada.
Hallado frente a la ”Portée culturelle”, un tapiz de cinco metros que permitió al pintor senegalés Manel Ndoye ganar un premio, Babacar Junior Ndour, un joven de Rufisque, también está encantado con lo que acaba de ver.
Sentado en un banco del pabellón de Senegal, este estudiante recién graduado dice estar impresionado por el talento de los artistas de la bienal.
”Estas obras son muy notables. Al observarlos, tienes la impresión de que hay un mensaje oculto que los artistas te empujan a descubrir”, dice, mirando un tapiz.
Según él, estas obras no sólo son “intrigantes”, sino que también son “significativas y nos empujan a profundizar”.
Gabriel Eric Coly, estudiante de la Escuela de Bellas Artes de Dakar, subraya la importancia de los intercambios culturales entre Senegal y otras naciones.
Para él, ”es un verdadero placer ver que a través del arte la gente puede viajar y descubrir varios horizontes y diferentes culturas”.
El artista en ciernes indica que su visita le permite descubrir no sólo nuevas técnicas y formas de visión, sino también enriquecer sus conocimientos como artista.
Visitantes impresionados por las obras de arte.
En el antiguo palacio de justicia de Cap Manuel se exponen las obras de artistas seleccionados en la exposición internacional o IN.
Nada más entrar, se puede ver inmediatamente las idas y venidas de los visitantes. En el interior del palacio, en el patio que conduce a las salas de exposiciones y tertulias, se exponen gigantescas obras en metal, hierro e incluso grandes cuadros de más de cinco metros.
Desde ”Albourah troto”, una ambulancia multifuncional tirada por caballos del diseñador senegalés Bassirou Wade, hasta el sillón puf del marroquí Younes Duret, pasando por el concepto de celdas separadas del artista nigeriano y británico Ifeanyi Oganwu, el visitante no puede permanecer indiferente.
De nacionalidad gabonesa, la estudiante Emmanuelle afirma que la bienal es para ella una oportunidad de venir a descubrir obras artísticas.
Tras haber vivido cinco años en Dakar, le gustaría que este tipo de iniciativas se reproduzcan en varios países africanos, en particular en Gabón.
”Hay cosas que no sabemos. Venimos, aprendemos y también descubrimos ciertos artistas de diferentes países. Lo que realmente me cautivó fueron los trajes africanos. El detalle de los outfits fue realmente hermoso. Fue realmente bonito”, dice, refiriéndose al guiño a la moda en la sección de diseño.
Samir, de complexión delgada, es un ciudadano libanés que nació y creció en Dakar. Cree que Dak’Art es el mejor espacio para ‘escaparse de todo’.
”No soy realmente un amante del arte. El único lugar donde quizás pueda intentar tomarme mi tiempo y quizás entender algo es en el antiguo palacio de justicia, durante la bienal”, explica.
Situada detrás del gran patio del palacio donde se guardan algunas de las obras de los diseñadores senegaleses, Samir cree que la bienal es una gran oportunidad para mostrar las obras de los artistas del país.
Vestido con camiseta y pantalón marrón, François Diatta, estudiante de la Escuela Politécnica de la UCAD, dice estar impresionado por la obra de arte ”Vent des plumes”, del diseñador camerunés Serge Mouangue.
”Allí atrás hay una obra en forma de plumas austriacas. Esto me habla. Cuando lo vi, tuve la impresión de ver plumas de ángel”, dice riendo a carcajadas, antes de unirse a sus compañeros.
