Tras más de diez años de ausencia, este importante grupo de pop escocés regresa con un sexto álbum lleno de perfección y emoción. Con sus teclados perseguidos por Carey Lander, miembro del grupo que falleció trágicamente en 2015, Camera Obscura regresa y los recibimos con los brazos abiertos como viejos amigos que habíamos perdido de vista.
Desde los primeros acordes encontramos ese sonido vaporoso y la incomparable voz de Tracyann Campbell que nos ha sacudido en tantos álbumes. Su música nos transporta inmediatamente a ese capullo no tan oscuro en el que nos encontramos cada vez que escuchamos sus discos o sus conciertos. Y bien podría decirlo de inmediato, el pop escocés alcanza su punto máximo en este hermoso y conmovedor disco de un grupo que parece renacer de sus cenizas en su apogeo. Esta voz, llena de soltura, quejumbrosa y segura al mismo tiempo, vuelve como uno de los referentes de la música británica. Una sensibilidad única que inmediatamente nos desgarra el corazón en estas piezas donde los teclados y las voces se vuelven melancólicos, como marcados por una tristeza inconsolable. Y, sin embargo, la alegría y los estribillos eficaces para cantar a todo pulmón también están ahí. Una guitarra limpia, sintetizadores vintage más presentes, desviaciones hacia el folk y lo americano, Camera Obscura explora nuevas vías conservando lo esencial.
Impresión de libertad lanza el baile lento con este coro que vuela hacia las nubes y esta clara guitarra eléctrica que logra disonar todo lo suficiente para mantener la ternura. Los singles se suceden como pepitas, con mensajes contundentes como en Vamos a lograrlo en un mundo de hombres, encanto agridulce que afirma su feminismo. Una deliciosa psicodelia aparece en Gran amor o resurja la influencia del otro lado del Atlántico. El romanticismo se expresa en baladas como Solo un sueño, que parece invocar a Carey Lander con una letra sobre la ausencia y la carencia. Al igual que Somnambulismolleno de colores pero también de oscuridad con notas de piano marcadas por una tristeza inconsolable. Almendra De Azúcar es de la misma calaña, como una declaración de amor ante la eternidad con esta voz velada que nos trae una lágrima de sus textos “Sugar-coated Almond tan gris como el cielo de Glasgow”.
Mira hacia el este, mira hacia el oeste es un disco lleno de emociones fuertes, que se puede escuchar tumbado al sol y con alegría. Este álbum tan personal tardó diez años en emerger para alcanzar una especie de perfección con títulos cada uno más bello que el anterior. Pasará a la historia como un gran momento del pop escocés de la década de 2020. En cuanto a nosotros, decimos “fue tan bueno”. » en la primera escucha completa. Sí, lo fue, y esperamos que así sea durante mucho tiempo.
