una precuela de Rey León sobre la vida de Mufasa, un joven patrullero en la frontera entre México y Estados Unidos, el retrato de una actriz de fama mundial, vulcanólogos con un destino trágico… La selección de cine del Fígaro.
El muro – Tener
Thriller de Philippe Van Leeuw – 1 h 36
Un coche circula merodeando durante la noche en el corazón de las áridas llanuras de Arizona. En un cruce mal iluminado podemos ver la cara cerrada del conductor. Chaqueta caqui, medalla de oro al cuello, moño, la joven aparece silenciosa y solitaria, sin maquillaje. En la esquina de una gasolinera, recoge a un migrante mexicano antes de llevarlo a casa para hacer el amor. Temprano en la mañana, la heroína despide abruptamente al solicitante y aparece vestida con el uniforme de la patrulla fronteriza entre México y Estados Unidos. La sorpresa es grande. Se une a su padre, también agente federal, que se prepara para partir con sus colegas. « aparecer en los titulares sobre migrantes que intentan cruzar la frontera a escondidas ». Aunque no está de servicio, la joven participa en la ronda y arresta a un inmigrante ilegal con cierta violencia. Su jefe la sermonea. ¿Qué le pasó? Como buena patriota impulsada por un espíritu de celo fundamentalista, salpicado de racismo e intolerancia, se lanzará de nuevo a “cazar inmigrantes ilegales”, hasta que suena un desafortunado disparo en la Sierra…
El cineasta belga Philippe Van Leeuw firma un western contemporáneo, duro y minimalista. Vicky Krieps es realmente sorprendente en el papel de esta Juana de Arco estadounidense. La película descansa principalmente sobre sus hombros… que definitivamente ella tiene muy fuertes. o. D.
Lea también
Nuestra reseña de El Muro: odio sin fronteras
Sarah Bernhardt, la Divina – Tener
Drama de Guillaume Nicloux – 1 h 38
Es el retrato de una actriz de fama mundial y una mujer poderosa que desafía las convenciones. Está la Sarah Bernhardt de 1915, a quien le acababan de amputar una pierna tuberculosa con una sierra y éter. Sin embargo, ella sigue siendo combativa. Y está la Sara de 1896, su año jubilar. Ella está en la cima de su gloria. Sus amigos y admiradores la celebran durante el Día de Sarah Bernhardt. Su guardia cercana está formada por mujeres y hombres, antiguos amantes y amantes amantes del arte y la fiesta. Entre ellos, Edmond Rostand, quien escribe Cyrano de Bergerac para Coquelin. Sarah Bernhardt habría interpretado felizmente a él, sin prótesis para caminar pero con un apéndice nasal. Ella no es del tipo que se deprime. Tiene el arte de dar remates. Pero la mujer independiente, madre sin marido, bisexual y moderna, es también una amante romántica.
Con este colorido retrato de la actriz, Guillaume Nicloux demuestra que es un cineasta ecléctico. Y Sandrine Kiberlain, una actriz talentosa. Y. S.
Lea también
Nuestra reseña de Sarah Bernhardt, la Divina, todos los matices de lo escandaloso
Oh, Canadá – Tener
Drama de Paul Schrader – 1 h 35
Demasiado tarde. Leonard Fife tiene un caso desagradable de cáncer. La fase terminal se avecina. Antes de partir, este famoso documentalista acepta realizar una sincera entrevista filmada por dos de sus antiguos alumnos. En su casa de Montreal, se sienta frente a la cámara, no sin exigir que su esposa (también exalumna) esté presente. Vale la pena que le dedique tiempo para escuchar. Richard Gere ya no es el apuesto galán que Paul Schrader contrató para Gigoló americano. El tiempo ha hecho su trabajo. El maquillaje no ayuda. El cabello se ha vuelto blanco y adelgazado (quimioterapia). Aparecieron arrugas. La mirada está un poco perdida. Pero bueno, este fanático del cinema verité dijo que sí, así que vamos a por ello. Era joven. Eran los años 60. Su esposa estaba esperando un segundo hijo. Soñaba con ser novelista. Su suegro se ofreció a incorporarse a la empresa familiar y prestarle dinero para establecerse en Vermont. Prefirió desaparecer, dejar a todos allí, partir hacia Canadá. Había mujeres. ¡Qué rompecorazones! Renunciarlos de la noche a la mañana no parecía molestarle mucho. Su nombre a menudo comenzaba con A. Se confunden las confesiones. Confunde nombres, épocas, se pierde en su propio laberinto. ¿Es culpa de las drogas?
Richard Gere es perfecto en este papel. Alegría de reencontrarlo, de escudriñar su rostro captado en primeros planos. Misión cumplida. Sus confesiones tienen algo discretamente conmovedor. Y. NORTE.
Lea también
Nuestra reseña de Oh, Canadá: Hambre de una vida difícil
En el corazón de los volcanes: Réquiem por Katia y Maurice Krafft – Tener
Documental de Werner Herzog – 1 h 21
Las primeras imágenes deEn el corazón de los volcanes: Réquiem por Katia y Maurice Krafft Inmediatamente golpean la retina porque son cautivadores y hermosos. Descubrimos la silueta encapuchada con una escafandra metálica que extiende un pulgar hacia arriba en el aire mientras, al fondo, una explosión de lava fundida se eleva furiosamente hacia el cielo. Werner Herzog habla en off: “Esta película honra la memoria de Katia y Maurice Krafft, vulcanólogos de Alsacia en Francia, que eran mis amigos”. Su destino es increíble. Y trágico, ya que desaparecieron repentinamente en 1991 bajo enormes flujos piroclásticos mientras querían filmar una nueva erupción, sin haber tenido tiempo de evacuar el lugar a tiempo. Treinta años después, Herzog revive sus impresionantes imágenes y rinde homenaje a estos dos vulcanólogos únicos. Lo que la película muestra principalmente es la fascinante belleza que los volcanes tienen sobre los humanos. Casi todas las imágenes del documental proceden de sus expediciones realizadas a lo largo de décadas. Cataratas de lava como cataratas humeantes del Niágara, fumarolas que sugieren un burbujeo de lava cayendo por la ladera de un volcán, como un apocalipsis en marcha… Todo esto es captado cada vez con más profesionalidad por los Krafft que siguen jugando con fuego, cuanto más cerca llegan al origen de la erupción. Pero más allá de esta aterradora belleza, Herzog también y sobre todo capta la pasión de una pareja de fusión que se ha vuelto legendaria. Y esto es quizás lo que más conmueve al espectador. sobredosis
mufasa : El Rey León – Para evitar
La aventura de Barry Jenkins – 1 h 58
La película narra la juventud del padre de Simba a través de flashbacks donde aparecen sus amigos: Timón, el inteligente suricato, el jabalí de gran corazón Pumba y el viejo mandril Rafiki. Estos tres le cuentan a la joven Kiara las historias de su abuelo. Si la trama de mufasa : el rey león retoma más o menos la historia iniciática de rey león, La película no se basa en las melodías de la película original y no transcribe exactamente el destino de Mufasa basándose en el de Simba. Navega entre la secuela y el remake, creando confusión deliberadamente.
Parece un documental sobre la vida salvaje. La tecnología elimina la frontera entre realidad y ficción. Se pone tenso bastante rápido. Recogemos. Nos molestamos. Entonces todo parece artificial, fingido, falso. Imposible rugir de placer. o. D.
Lea también
Nuestra reseña de Mufasa, el Rey León: imposible rugir de placer
Todo el mundo ama a Touda – Para evitar
Drama de Nabil Ayouch – 1 h 42
La historia de una joven marroquí que sueña con convertirse en jequesa, una cantante tradicional que interpreta textos de resistencia, amor y emancipación transmitidos de generación en generación. Touda (Nisrin Erradi) actúa en los bares de su ciudad de provincias, donde soporta miradas libidinosas y manos intrusivas. Sueña con un futuro mejor para ella y su hijo sordomudo. Casablanca es su sueño de Hollywood. Pero Casablanca ya hace tiempo que debería haber llegado. Para Touda, cada día es como el siguiente. Atrapada en su alojamiento insalubre, escapa cuando se maquilla y se prepara para su turno de noche.
Una película demasiado didáctica. Para el espectador, cada escena es una repetición de la anterior. Nabil Ayouch no es el primero ni será el último director que sufre un declive. A los mejores les pasa. F. v.
Lea también
Nuestra reseña de Everybody Loves Touda: la canción de lo imposible
Kraven el cazador – Para evitar
Acción de JC Chandor – 2 h 07
saliendo de Kraven el cazadorel boceto de Desconocido corriendo insidiosamente por la cabeza. “¿Cómo se puede distinguir a un buen cazador de un mal cazador?” “El mal cazador, ve algo y dispara”. ¿Y el bueno? “Bueno, un buen cazador ve algo. Él dispara… ¡Pero es el buen cazador! Lamentablemente, la superproducción de JC Chandor pertenece a la categoría de malos cazadores. ¿Cómo lo hizo el director de Llamada de margen o de todo esta perdido ¿Podría haberse extraviado al crear esta tontería? Sin embargo, Kraven el Cazador es un personaje formidable de Marvel, extravagante, fascinante, brutal, teatral y muy leonino. Al querer contar los orígenes de un gran supervillano del universo Spider-Man, sin tener autorización para mostrárselo a nuestro querido Web Weaver, la película se sumerge en un gran disparate. Una historia de hermanos en el seno de una familia de oligarcas rusos muy mafiosos. Un papá oso rugiente interpretado por el gigantesco Russell Crowe, más histriónico que nunca. Aaron Taylor-Johnson se pone la piel de león de Kraven, pero no tiene hombros. Durante un safari que sale mal, un elixir ancestral africano le salva la vida tras el ataque de un león y le otorga sus poderes sobrehumanos. Pero se necesita más que una poción común para encarnar al verdadero personaje de Marvel. Kraven the Hunter en los cómics tiene mucha más presencia, fuerza y carisma. En cuanto a la película, pretende ser violenta. Es patético. ¡Grrrr! sobredosis
