Toc, toc, ¡es John! ¿Juan Woo?
cuando el cartón “dirigida por John Woo” aparece en pantalla, se trata de una bandada de palomas (o más bien palomas, dado el entorno) digna de una gran migración. Para algunos, esto es ahora a lo que se reduce el cine de acción del Dios de Hong Kong: una sucesión de trucos pegados unos a otros como cameos comunes de Marvel. El autor de estas líneas aún percibía un estilo en su muy, muy tambaleante Noche de paz. Más El asesino desgraciadamente, bien podría darles la razón.
Sin embargo, el cineasta ha hecho todo lo posible para volver al apogeo de su filmografía. Recoge lo esencial de su obra maestra.su improbable alianza, sus códigos de honor, sus policías de traje, su iglesia profanada y por tanto su excesivo simbolismo. Nathalie Emmanuel, víctima de la maldición Game of Thronesrecupera el papel del asesino Jeff, anteriormente interpretado por el gran Chow Yun-fat. NUESTRO Omar Sy nacional recupera el del inspector Li. Cuando un asesino ciega accidentalmente a una joven, ella debe enfrentarse a sus jefes… y a un policía incorruptible.
Excepto que todo es asombrosamente artificial.. El escenario se desvela dolorosamente entre dos anuncios de Heineken, transformando los símbolos en clichés y los excesos en colmo del ridículo. Los internautas más vehementes sólo esperaban su lanzamiento para apuntar al casting, siempre culpado cuando su nostalgia se ve socavada. Pero es difícil juzgar el desempeño de su jefe turco, Omar Sy, o de sus colegas, obligados a despotricar líneas tomadas de manuales de desarrollo personal que harían que Daniel Day-Lewis pareciera Steven Seagal.
Incluso los comentarios de los extras insertados en la mezcla suenan falsos, probablemente mal traducidos de un guión escrito a seis manos… nada en francés. Aquí está, la raíz del mal: reubicación.
Omar Sy en París
¿Qué podría ser más lógico que que el cineasta invirtiera en la capital, unos años después de que su heredero americano más popular (John Wick 4) ? Y El asesino se estrenó en Francia, pero no en Estados Unidos (donde tuvo que conformarse con Peacock), no es sólo porque cuenta con un reparto de nuestra región, pero también porque camina por las calles parisinas.
Irónicamente, los franceses y especialmente los residentes de Isla de Francia se dejarán engañar aún menos que sus homólogos estadounidenses. John Woo y sus escritores claramente intentaron destacar cambiando el escenario, pero el uso que hacen de él recuerda principalmente Emily en París. Hasta el punto de que dos policías franceses con acento de cortar con cuchillo acaban a veces hablando entre ellos en inglés.
Desde el punto de vista turístico, es perfecto y no hay duda de que el largometraje conseguirá atraer a algunos turistas adicionales, que desaparecerán una vez lleguen a la Gare du Nord. Desde un punto de vista artístico, es tanto más cuestionable cuanto que la película original y similares eran pinturas de Hong Kong realizadas por autores de Hong Kong.. Al mudarse al extranjero, el cineasta sacrifica la singularidad de sus atmósferas polvorientas por las imágenes de Hollywood, exactamente a lo que él era una alternativa. No se trata de culparlo directamente: el espacio-tiempo en el que floreció ya se acabó. Pero en este nuevo contexto, la imagen manida de las palomas no es más que una referencia torpe.
Afortunadamente, John Woo todavía se divierte filmando la acción. y nos premia con un clímax generosoblindado con delirio coreográfico y virtuosos movimientos de cámara. Esta secuencia, así como la algunos indicios de genialidad que irrumpía de vez en cuando, casi compensando el acento irlandés de Sam Worthington. Por lo demás, y a pesar del eterno respeto que tenemos por el artista, este remake atestigua sobre todo el vacío dejado por la retrocesión en el séptimo arte. Venimos por el trago de nostalgia, salimos de luto.
