Deslizándose entre los desfiles en traje de baño, vestidos de noche o princesas, los espectadores de Miss Francia en TF1 esperan cada año una escena especialmente esperada: la secuencia de los trajes regionales. Uno tras otro, los 30 aspirantes a la corona deambulan en una coreografía hábilmente orquestada, cada uno con un traje original con los colores de su región.
Para los creadores de estos trajes, a menudo extravagantes, se está gestando una verdadera cuestión paralela al concurso Miss: el título de mejor traje regional, otorgado por un jurado al final del espectáculo. El premio es un cheque de 1.500 euros para el ganador. Pero ¿qué es un disfraz exitoso? ¿Y cómo destacar entre las creaciones más originales, cubiertas de purpurina, plumas y, a veces, incluso conchas de caracol?
Modernidad, innovación y tradición.
El próximo sábado 14 de diciembre, durante las elecciones de Miss Francia 2025, Alexia de Barbarin participará por cuarta vez en este desfile de disfraces regional. Después de vestir a varias Miss Poitou-Charentes en años anteriores –y ganar el premio al mejor disfraz en 2022– vestirá a Laura Marque, Miss Aquitania 2024.
“Me gustan los desafíos, superarme y desarrollar mi creatividad. Pensé que sería una buena oportunidad para resaltar un poco más este lado artístico. Un traje regional no es necesariamente chic o con clase, como yo estoy acostumbrada a hacerlo, tiene que ser vanguardista”, explica esta estilista de alta costura al frente de Des Shards d’Alexia, en Jarnac (Charentes). ).
Para poder participar, tuvo que presentar su proyecto al comité de Miss Francia, tras una convocatoria de solicitudes. Cada participante puede proponer hasta 3 archivos, en 3 regiones diferentes. Los afortunados ganadores verán su creación desfilar en el set de TF1, frente a millones de espectadores.
“Es un poco de presión”, admite Maël Charton, diseñadora de vestuario, que ha diseñado varios trajes para candidatas de Lorena, uno de los cuales en particular fue un éxito. “En el expediente de solicitud se nos pidió que hiciéramos algo innovador, moderno y respetando la tradición. Tomé el tema de San Nicolás, el cual lo hice en una versión muy corta con una capa, un vestidito y todos los complementos por los que se conoce a este santo. ¡Gané el premio al mejor traje regional! “, se regocija.
¡Y vamos al espectáculo!
Si los vestidos de noche usados por las Misses durante la elección deben resaltar su elegancia, un traje regional también debe resaltar un territorio, una cultura, identificable en unos pocos segundos. “Es un traje en el que reconocemos elementos fuertes y emblemáticos de la región”, afirma Mélanie Billard, delegada regional de Miss Auvernia. Algunos creadores asumirán así un monumento histórico, una especialidad gastronómica, un saber hacer, un personaje reconocido o incluso una vegetación específica.
Este año, Alexia de Barbarin presentará una creación sobre el tema “El vino de Burdeos y su prestigiosa barrica”, para Miss Aquitania. Hace dos años, la diseñadora retomó el tema de las “cagouilles”, adornando un vestido con multitud de conchas de caracoles doradas, infundiéndole un enfoque eco-responsable. “Miro el elemento del que más se habla en la región para luego apropiarme de él y pensarlo a nivel artístico. También intento jugar con algo reconocido a escala nacional, o incluso global, para poder llegar a mucha más gente”, explica.
El año pasado, Maël Charton abordó la gastronomía de Lorena imaginando un vestido excesivo y un poco “atrevido”, en forma de mesa. “Para mí, hacer un vestido de noche clásico y ponerle una cosita en el hombro y en el cinturón no fue suficiente”, enfatiza. ¿Sus inspiraciones? El mundo del espectáculo, Broadway, el mundo de las Drag Queens y Lady Gaga.
“Me gusta mucho el mundo de las misses, incluso veo competencias internacionales, incluido Miss Universo. Vemos locuras como señoritas vestidas en una lonja o en un avión. Son disfraces muy bonitos. Aún debemos recordar que esta no es la imagen final con hermosos vestidos, es un segmento del espectáculo, ¡somos poco convencionales! », recuerda.
Exposición notable para los creadores
Para todos estos estilistas, principiantes o experimentados, participar en este concurso de disfraces regional también les ofrece una gran exposición. Su creación desfila ante toda Francia y, recientemente, su nombre aparece indicado en la parte inferior de la pantalla durante la retransmisión. Una recompensa notable para estos trajes realizados íntegramente por los estilistas y que a veces requirieron varios cientos de horas de trabajo.
“Es un escaparate precioso”, confirma Alexia de Barbarin. También depende de si el disfraz destaca un poco entre la multitud. Cuando ganamos, nos detectan, nos entrevistan, tenemos peticiones. Pero incluso cuando no se gana el premio, ser seleccionado en el concurso teórico y luego práctico, y luego ver su desfile de disfraces en la televisión, no es insignificante. »
A veces, esta bella exposición también tiene aspectos mucho más negativos. En cuanto a Maël Charton, cuyo paso desde su vestido camisero estuvo teñido de amargura. Un sesgo artístico que desató una ola de burlas en las redes sociales, llegando incluso al ciberacoso.
“Al comienzo de la velada, hubo algunos memes muy divertidos”, dice. Tengo segundo grado y mucho autodesprecio, a mí misma me hizo reír y los compartí en mi historia de Instagram. Pero luego se convirtió en una superioridad para quien hiciera el peor chiste, hasta que alguien realmente dijo algo malo y se hizo cargo de todos los demás… Era gratis. »
Positivo y apasionado por su trabajo, Maël Charton se aferró a las críticas positivas recibidas después del espectáculo, tanto de personas del mundo del espectáculo como de los espectadores. “Si puedo hacer brillar los ojos de una niña o un niño que quiere convertirse en estilista, ¡mi misión está cumplida!” “, dijo. Sin olvidar lo esencial: “Es una velada preciosa Miss Francia, es divertida, hay muchas luces, colores, sonrisas, es una fiesta, ¡divirtámonos!” »
