Este mes de octubre, del 24 al 27 en París, se celebró el 30mi Edición del Salón organizado por Ateliers d’art de France que reúne a los profesionales del sector. El año pasado, 331 expositores recibieron a 19.000 visitantes. ¿Quiénes son?
¡Todos, entusiastas del patrimonio! El evento reúne a los agentes institucionales del patrimonio, a numerosas asociaciones que apuestan fuertemente por su protección y a los profesionales, en su gran diversidad. En la feria están presentes canteros, carpinteros, vidrieros, carpinteros, yeseros que crean elementos decorativos como cornisas de yeso… Y también tapiceros, organeros y luthiers. Y también están presentes los profesionales de la construcción, con grandes grupos como Vinci que participan en proyectos de restauración del patrimonio. De hecho, los contornos de este sector no son fáciles de delimitar: la ley reconoce 281 profesiones artísticas. Están divididos entre dos familias numerosas. El de la creación, que representa el patrimonio del mañana y el de la renovación. A nivel económico, según el Ministerio de Economía, esto representa alrededor de 60.000 empresas, 150.000 profesionales y 19.000 millones de euros de facturación.
Según Bercy, casi la mitad (8 mil millones de euros) de la actividad artesanal artística está orientada a la exportación. ¿Cómo se materializa esto en la feria?
La feria es internacional por dos razones: por sus visitantes, pero también por sus expositores. Entre estos últimos, este año están representados 11 países con sus conocimientos específicos. Por ejemplo, Suiza con la relojería, China con los bordados o Alemania, de donde procede un antiquísimo taller de batido de oro que fabrica pan de oro para restauradores y doradores. En cuanto a los visitantes, alrededor del 12% proceden del extranjero. La proporción no es enorme, pero se trata de visitantes con un fuerte poder adquisitivo y que tienen proyectos. Algunos de ellos son profesionales, como la decoración de una cadena de hoteles o casinos. Otros se refieren a la renovación o decoración de castillos, mansiones, casas de clientes privados. Estos visitantes proceden de diversos lugares, incluidos países árabes y Estados Unidos. Los estadounidenses son clientes leales. En un país joven como el suyo, Francia representa algo excepcional en términos de patrimonio y creación.
El 8 de diciembre, la catedral de Notre-Dame de París reabrirá sus puertas, cerradas desde el terrible incendio del 15 de abril de 2019. Fueron necesarios cinco años de colosal restauración. Más allá de la propia obra, ¿qué representa este evento para las artes y la artesanía?
Cuando todo va bien, resulta complicado realizar los trabajos fundamentales, imprescindibles para salvar un pequeño molino, mantener una fuente… En este sentido, el desastre del incendio de Notre-Dame sirvió de detonante: generó conciencia sobre la importancia del patrimonio. Creemos que ha generado un impulso nacional. En el territorio, las comunidades –ayuntamientos, pueblos, regiones, etc.– han financiado proyectos con mayor facilidad. Las asociaciones que luchan por el patrimonio han obtenido fondos. Esto también impulsó iniciativas relativas al uso de materiales, como el granito bretón, cuya explotación tal vez ya no era rentable porque ya no había demanda. Forman parte de nuestro patrimonio, corresponden a los materiales originales de los edificios de las regiones… La obra de Notre-Dame también permitió descubrir o redescubrir profesiones patrimoniales y contribuyó a la revalorización del trabajo manual. Esto ha iniciado una nueva motivación para orientar a jóvenes o personas que deseen hacer un cambio de carrera hacia nuestras profesiones.
