Sabine Azéma y André Dussollier: la marca Resnais

Si Azéma y Dussollier están tan unidos es porque se conocen desde siempre. Incluso antes de que trabajaran juntos. Compartieron clases de improvisación, tuvieron el mismo profesor de teatro, Jean Périmony, antes de que ambos fueran elegidos actores favoritos por Alain Resnais. “André me dio la respuesta para entrar en el Conservatorio de Musset, No tienes que jurar por nada… “recuerda Azéma. “¿No fue en un Guitry? “pregunta Dussollier? “Ah, sí, tienes razón…”

El encuentro con Resnais

Desde La vida es una novela. En 1983, Azéma y Dussollier actuaron juntos en siete películas de Alain Resnais. Este encuentro con la leyenda de la Nueva Ola fue decisivo. En particular, Sabine Azéma, que fue la compañera de Resnais desde 1998 hasta su muerte en 2014. “Recuerdo muy bien el día que me llamó. El dice : ‘Hola, soy Alain Resnais. Soy director de cine. Quiero verte. Tengo un papel para ti.’ Me dije: no es posible; es una broma. Llegué demasiado temprano a la cita. Estaba un poco desconcertado porque Alain era muy preciso. Le hubiera gustado arreglar la oficina y todo… Me dijo que trajera fotos. Traje unos quince, más o menos lo mismo. Debió tomar catorce y dejar uno; No sé por qué… Y luego no hubo audiencia, no hubo nada…”, dice la actriz, con su característica fantasía. Sin embargo, esto jugará en La vida es una novela., al igual que Dussollier, comprometido gracias al apoyo de Fanny Ardant. Fue ella quien convenció a Resnais para ofrecerle a Dussollier un pequeño papel en esta película coral, aunque pensaba que al actor no le interesaría. “Qué regalo ! “cree hoy Dussollier… “Gracias a él, Sabine y yo trabajamos juntos. En realidad.”

Resnais, el actor director

Gracias a Resnais, los dos actores ganaron un César, el de mejor actriz para Azéma en melo en 1987, el de mejor actor para Dussollier en conocemos la cancion en 1998. La actriz recuerda la dirección actoral del cineasta. “Alain dijo: “Vamos a dispararle para ver cómo resulta”. Fue genial. La palabra correcta, el adjetivo correcto. No más… Por otro lado, nos vimos antes de filmar. Vamos a ver exposiciones de pintura. Nos hace leer libros. Giramos en torno a nuestros personajes, la película. Lo empapamos. Y en el set decimos motor y veremos cómo funciona. A menudo le decía: “Haré una toma en la que estaré un poco tranquilo, otra en la que haré un poco más de ruido y luego otra en la que seré realmente salvaje”. Aceptó todas las propuestas…”

“Amar, beber y cantar”: ¡La muerte, como la vida, con su lado divertido!

André Dussollier tiene recuerdos igualmente emotivos del rodaje de melo. “Alain fue autodidacta. Dejó la escuela bastante temprano, por eso le interesaba todo, no tenía barreras. Nosotros, cuando estábamos en el Conservatorio Bernstein, no deberíamos interpretarlo, porque era un tipo que tenía una reputación terrible. Pero aun así nos dimos cuenta de que era un buen autor. Para contarles los escrúpulos de Resnais… Para melo, me escribió la biografía de los padres del personaje. Fue increíblemente delicado hacer eso. Era como si estuviera pasando el testigo al interpretar al personaje. Fue una forma de introducirnos en el personaje. Regalos como ese son abrumadores. Sólo eso, para mí, simboliza a este hombre”.

Una libertad controlada

Si los actores de Resnais eran libres de sugerir cosas en el set, su libertad estaba bastante controlada. “Nos hizo sentir libres y creativos. Pero cuidado, él sabía lo que quería.admite Azéma. Era un hombre que se tomaba la vida con calma; siempre se tomó su tiempo. ¡Pero luego en bandeja! Motor. Sí. No… ¡Inmediatamente! Fue Alain quien nos fraternizó, digamos. Además Alain dijo: ‘Piedra (Arditti, su otro actor favorito, nota del editor) y André, ellos son mis padres, mis papás.’ Fue gracioso decir eso… Pero es verdad. Siento que fuéramos una familia. Avanzamos juntos. “

Diez años después de la muerte de Resnais, lo que recuerda André Dussollier –que no dice estar nada celoso de que haya sido Arditi el elegido para rodar en Fumar/No fumar en 1993), esto es “la manera de ser”. “Me marcará hasta el final, no sólo en mi vida profesional, en mi vida en general. Porque la actitud de este hombre, su forma de ser, fueron ejemplares”. “Mi verdadera personalidad, la que tengo ahora, llegó con él. Me construí al conocerlo.añade Azéma. Antes de Alain me sentía un poco como un cachorro. Somos pretenciosos, creemos que vamos a triunfar en todo… No sé cómo decirlo. Con Resnais, de repente, me encontré humano. Creo que estoy mejor que antes de Resnais. Este encuentro me hizo convertirme en la mejor versión de lo que podría ser en la vida…”

Amor por los cómics

Cineasta que se inició en un cine muy intelectual (de Hiroshima mi amor en 1959 a Providencia en 1977, pasando por El año pasado en Marienbad en 1961), Alain Resnais acabó su carrera con una explosión de fantasía, con películas como Fumar/No fumar (1993), conocemos la cancion (1997) o Corazones (2006). “A André le encantaban los belgas, porque hay muchos grandes dibujantes de cómics belgas. Hablaba de eso a menudo. Le gustó mucho el espíritu belga”confía Azéma.

Apasionado del cómic, Resnais tenía el proyecto de llevar a la pantalla las aventuras de Harry Dickson, un detective popularizado en Francia por Jean Ray en los años 30 y adaptado al cómic por Dargaud de 1986 a 2003. “Al final no pudo hacerlo.lamenta Dussollier. Pero fue un gran director, paciente y trabajador. Después, es mi interpretación personal, pero creo que tenía tanta prisa en darse cuenta que fue al teatro, al que estaba muy acostumbrado. Si Bernstein (para melo) o Ayckbourn (del cual Resnais adaptó Fumar/No fumarpero también Amar, beber y cantarsu última película en 2014, nota del editor), porque ya estaba el material, el escenario. Y el director que solo estaba embellecido…”

Sabine Azéma recordará la eterna juventud de Alain Resnais

40 años de carrera conjunta

Durante 40 años, Dussollier y Azéma han realizado 11 giras juntos, para Resnais, pero también para François Dupeyron (en La cámara de oficiales en 2001) o para Étienne Chatillez, en la inolvidable Tanguy en 2001 y su secuela en 2019. “Gracias a Resnais, directores como Étienne (Cosquillas) o Dupeyron nos contrató. Les damos las gracias porque para ellos no fue tan fácil reconstituir una pareja que ya existía con un gran director.cree Azéma. Es gracioso. A la gente le agradamos o no le agradamos, pero somos creíbles como pareja”. “Creo que la gente supone que tenemos una comunidad de trabajo. Deben sentir que hay afinidades, una sensibilidad”continúa Dussollier.

¿Cuál es el valor de “Tanguy”, que regresa… 16 años después?

“J’ai remarqué qu’avec André, depuis le temps qu’on fait ces films ensemble, on ressent les mêmes choses, l’atmosphère, les gens, ce qui s’est passé sur le tournage ou en dehors… Quelques fois, yo le digo : ‘¿No viste eso?’ Y sí, vio, sintió. Estás de acuerdo André, ¿verdad? ¡No, pero eso es una locura! Sin embargo, en la vida no tenemos el mismo carácter. Pero si le digo algo, lo entiende enseguida. […] La complicidad está ahí todo el tiempo. Ahí si nos pusiéramos a jugar no hay problema. A veces cuando giro dice motor y me siento un poco mareado. Ya no sé si hay una cámara, si es vida o ficción…”

A pesar de los años y de su complicidad, los dos actores aún logran sorprenderse en un set de filmación. “Eso es lo que está en juego, el placer de jugar.comenta Dussollier. Me gusta sorprenderla, incluso de forma extrema. Cuando jugué en Wild Herbs (por Resnais en 2009, nota del editor), era un papel que Sabine no conocía. Me preguntaba cómo iba a reaccionar… Y reaccionó en una fracción de segundo, como actriz. Aunque no nos conocíamos en ese aspecto…” “Pero también me sorprendiste en las películas de otros directores. Yo era feliz. Yo me decía : ¡Guau! Bien hecho.’ Te hablé de algunos. Lo que siempre digo es que los humanos somos misterios. Siempre sorprenderás. Jugar también es un poco como abrir el armario.reflexiona la actriz tocándose el pecho. Cuando decimos motor, si lo abrimos un poco descubriremos que estamos llenos de secretos. Todos somos sólo pequeños montones de secretos, que queremos revelar o no. Pero jugar te permite abrirte. Alain dijo: ‘Un actor es un sonámbulo. No lo despiertes. Esto significa que no es necesario volver a tomarlo todo el tiempo. No debes cortar, romper…”