Ava DuVernay, directora y activista premiada, es una de las figuras más influyentes del cine contemporáneo. Es particularmente conocida por su trabajo excepcional en Cuando nos venla conmovedora serie sobre el asunto de los Cinco de Central Park, pero también por sus películas que abordan cuestiones sociales y políticas con una perspectiva única.
Al margen de la 21ª edición del Festival Internacional de Cine de Marrakech (FIFM), concedió Hespress FR una entrevista donde repasa su recorrido, sus luchas y sus proyectos de futuro.
Eres conocido por integrar tu activismo político en tus películas y series. ¿Cómo se equilibra la creatividad y el activismo en un entorno como Hollywood?
Sí, creo que me expreso a través de mis películas. Siento la necesidad de decir lo que hay en mi corazón. Para mí, no se trata de activismo per se, sino simplemente de contar historias. El activismo suele estar vinculado a la justicia y la dignidad, temas que me interesan especialmente. Soy ante todo un narrador y no pienso en el activismo cuando creo una obra. En cambio me digo a mí mismo: “Esta es la historia que tengo que contar, esta es mi responsabilidad y lo haré lo mejor que pueda”. »
Como mujer negra en Hollywood, ¿cómo logras mantenerte firme mientras celebras tus logros y te mantienes motivada para lo que está por venir?
Oh, realmente no celebro mis logros. Para mí la mejor celebración es tener la oportunidad de crear algo nuevo. Mi mayor logro es poder seguir trabajando, produciendo. En el ámbito del cine, suele ser muy difícil recaudar fondos y obtener los recursos necesarios para crear nuevas obras. Nunca doy esto por sentado. Mi felicidad no está en las recompensas, sino en el set, cuando creo.
¿Cómo gestiona el equilibrio con los estudios, especialmente teniendo en cuenta el carácter comercial de Hollywood? ¿Tiene dificultades para que acepten sus historias?
Sí, hay desafíos. Pero también existen espacios más acogedores en esta exigente industria. Hay que saber identificar lugares donde contar las historias que se quieren compartir, en lugar de tocar constantemente puertas que no se abren. A veces se abre una puerta o una persona que está dentro puede estar interesada. De lo contrario, debemos encontrar otros medios. Por ejemplo, Origin se produjo fuera del sistema de estudio. Lo principal es permanecer abiertos y buscar lugares donde sean bienvenidos.
Como defensora de las mujeres y las personas de color en Hollywood, ¿qué consejo le daría a los cineastas marroquíes que quieren irrumpir en la escena cinematográfica mundial y generar un impacto?
Creo que para avanzar en cualquier ámbito es fundamental crear comunidad y recordar que no estás solo. Necesitas rodearte de personas con ideas afines. Esto hace que el proceso sea más rápido y divertido que afrontarlo todo solo. Por mi parte, estuve rodeada de un grupo de cineastas principiantes y nos apoyamos mutuamente. Estuvimos presentes en las sesiones fotográficas del otro. Incluso sin haber asistido a una escuela de cine y con pocos medios, tuve este apoyo y esta camaradería. Me llevó a conexiones internacionales, festivales de cine y nuevas voces. Esto es lo que recomiendo.
Bueno, me imagino que esta no es tu primera vez en Marrakech.
Sí, es mi primera vez en Marrakech, tanto en el norte de África como en Marruecos. He explorado otras partes del continente, pero nunca he estado aquí. El programa del festival estuvo bastante ocupado, pero tuve la oportunidad de descubrir algunos lugares de la ciudad. Me gusta hacer cosas variadas. Visité la medina, disfruté de comidas deliciosas, pero también me gusta ir a los lugares donde realmente vive la gente. Me encantaba caminar por esta vibrante ciudad. Soy de Los Ángeles y desearía que nuestras calles tuvieran tanta energía. Me recuerda un poco a la energía de Nueva York, donde la ciudad te envuelve nada más salir a la calle. Es diferente, por supuesto, pero el espíritu es el mismo. Me encanta este lugar.
