“Las inversiones tradicionales (acciones, bonos, bienes raíces) son predecibles. El arte africano, por otra parte, ofrece algo poco común: la oportunidad de poseer una pieza de historia cultural cuyo valor sigue aumentando.
Por Hapsa Dia.
La Bienal de Dakar 2024, que comienza este mes en Dakar, ofrece mucho más que un sorprendente espectáculo cultural. Celebra la riqueza estética y narrativa única del arte africano al tiempo que revela su inmenso potencial como sector de inversión. Este mercado en crecimiento combina la profundidad de las tradiciones culturales con perspectivas económicas prometedoras, lo que atrae tanto a amantes del arte como a inversores visionarios.
En el centro de este dinamismo, el arte africano sigue siendo un espejo de la identidad y el patrimonio del continente. Cada obra es un tapiz vivo que combina belleza e historia, al tiempo que se establece como palanca de crecimiento y reconocimiento global. Los coleccionistas finalmente están descubriendo lo que los conocedores saben desde hace mucho tiempo: este mercado está lleno de tesoros, visibles mucho más allá de su estética única. Para sumergirse en el corazón de esta riqueza, eventos como la Bienal Dakar Partcours son imprescindibles.
A miefervescencia aartístico en Dakar
La Bienal de Dakar, también conocida como Dak’Art, no es simplemente otra feria de arte: es el escaparate cultural por excelencia de África. Organizado cada dos años desde 1990, transforma Dakar en un cruce de caminos de creatividad, que atrae a artistas, coleccionistas y curadores de todo el mundo. Si bien está anclada en el contexto africano, destaca en la escena internacional junto a eventos prestigiosos como la Bienal de Venecia, la Bienal de São Paulo o la Bienal de Berlín. Destaca por su enfoque vibrante e inmersivo, destacando los talentos africanos contemporáneos. Más que una simple celebración artística, resalta el profundo valor del arte africano, tanto cultural como financieramente, colocándolo en el centro de los diálogos globales.
Con más de 450.000 visitantes en 2022, frente a los 250.000 de 2018, la Bienal de Dakar ilustra el espectacular crecimiento del interés por el arte africano contemporáneo. Este crecimiento no se limita a las exposiciones: refleja un mercado de inversión en rápido desarrollo, que atrae a coleccionistas e inversores de todo el mundo. Este año parece aún más prometedor, con especial atención a los talentos emergentes que combinan técnicas tradicionales y temas contemporáneos. Y aquí es donde el inversor inteligente debería prestar atención: estos artistas están redefiniendo la escena artística mundial, una obra impresionante a la vez.
Más allá del entusiasmo creado por la Bienal, otro evento desempeña un papel clave en la exhibición de la creatividad del Dakar: Partcours. Si la Bienal destaca las grandes figuras y los talentos emergentes del arte africano, Partcours invita a una exploración más íntima de la creatividad local, ofreciendo así una visión completa de la escena de Dakar. Organizado cada fin de año desde 2012, ofrece un mapeo urbano único en Dakar.
De hecho, este circuito explora varios lugares (galerías, cafés, espacios públicos, tejados) y destaca los talentos locales e internacionales, a menudo inspirados en la vida de la ciudad. Este año, junto con el “OFF” de la Bienal, Partcours ilustra cómo Dakar apoya el arte a través de iniciativas complementarias. Juntos, estos eventos juegan un papel clave en la revitalización de la escena artística y al mismo tiempo generan importantes beneficios económicos. La Bienal y Partcours estimulan el turismo cultural, promueven la venta de obras, atraen visitantes internacionales y fomentan colaboraciones con instituciones y coleccionistas extranjeros, al tiempo que crean oportunidades de empleo en sectores relacionados con el arte.
El rcontribución Sarr-Saboya : restablecimiento y rconocimiento del arte africano
El debate en torno a la restitución de artefactos africanos se ha vuelto central en la conversación global sobre el arte africano. El informe Sarr-Savoy, publicado en 2018, marcó un punto de inflexión al pedir la restitución masiva de obras de arte africanas conservadas en museos occidentales desde la época colonial. Estos objetos, portadores de memoria y símbolos culturales, a menudo han sido exhibidos fuera de contexto, reducidos a simples curiosidades para públicos alejados de sus orígenes.
Algunos países, como Francia, han comenzado a responder a este llamamiento, prometiendo la restitución de piezas históricas, aunque el proceso sigue siendo lento y complejo. Para África, no se trata sólo de recuperar bienes materiales, sino de restaurar parte de su identidad cultural y reinscribir estas obras en sus historias originales. Este movimiento de restitución también tiene un efecto dominó en el interés global por el arte africano contemporáneo. Al reafirmar el valor cultural de los artefactos, fortalece el reconocimiento de la escena artística actual e inspira nuevas formas de creación ancladas en una memoria redescubierta.
Invertir en arte africanoentoncesnoticias Ffrontera
El mercado del arte africano sigue demostrando su dinamismo: las ventas en subastas han aumentado 34 % en 2022alcanzando $63 millonescontra 47 millones de dólares en 2021. Un record de 2.700 obras vendidos, lo que ilustra un creciente interés en los artistas africanos contemporáneos, mucho más allá del crecimiento general del mercado mundial del arte, que creció sólo 3 %alcanzando 67.800 millones de dólares en 2022 (Informe Art Basel y UBS 2023).
Artistas como El Anatsui, cuya monumental obra en metal se vendió por 1,4 millones de dólares en Sotheby’s, y Njideka Akunyili Crosby, cuyas pinturas superan regularmente 3 millones de dolares durante las ventas internacionales, encarnan este éxito. Estas actuaciones, apoyadas por prestigiosas casas, demuestran el creciente reconocimiento del potencial cultural y económico de la escena artística africana.
Tecnología y arte africano: élaparición de NFT
Mientras el arte tradicional africano gana valor en los mercados internacionales, una nueva revolución está tomando forma en el mundo digital. Las redes sociales y las NFT están redefiniendo los códigos de venta de arte, permitiendo a los artistas llegar directamente a una audiencia internacional y al mismo tiempo diversificar sus canales de distribución. Estas innovaciones tecnológicas ofrecen oportunidades sin precedentes para cautivar a coleccionistas e inversores, creando así una sinergia entre patrimonio artístico y transformación digital.
Las NFT están transformando el mercado del arte africano, permitiendo a artistas como Osinachi vender obras digitales por hasta 68 000 dólares en plataformas como OpenSea y Foundation. La autenticidad y trazabilidad de estas transacciones están garantizadas por blockchain. En 2022, el mercado general de NFT alcanzó 24.700 millones de dólaresy el arte africano está comenzando a captar una participación cada vez mayor, ofreciendo a los inversores una oportunidad de diversificación única en un sector en auge.
Las NFT también permiten modernizar la imagen del arte africano, posicionándolo como un sector a la vanguardia de la innovación. Apelan a una generación de coleccionistas conectados, atraídos por la intersección única entre la tradición cultural y las tecnologías de vanguardia.
Para qué iInvertir en arte africano a¿hoy?
Las inversiones tradicionales (acciones, bonos, bienes raíces) son predecibles. El arte africano, por otra parte, ofrece algo poco común: la oportunidad de poseer una pieza de historia cultural cuyo valor sigue aumentando. No se trata sólo de una inversión en términos financieros; es una inversión en belleza, en historia, en patrimonio.
Imagínese poseer una obra de Amadou Yero Ba o SollyCissé. Estos nombres no son sólo firmas en un lienzo; encarnan voces en una conversación global, traspasando fronteras y redefiniendo el arte contemporáneo. ¿Y qué hace esto aún más especial? Contribuyes directamente a su recorrido y a la evolución de la escena artística.
Consejos para docoleccionistas en hhierbas
• Involúcrate en el scena : Participa en eventos como la Bienal de Dakar y Partcours. Estas no son sólo vitrinas: son incubadoras de las próximas grandes figuras del arte.
• Haz tu investigación: Explore las trayectorias de los artistas y las historias culturales que transmiten. No se trata sólo de adquirir una obra de arte, sino de integrar una historia rica en significado.
• Sigue tu doœur : La inversión es importante, pero el arte es personal. Elige obras que resuenen contigo, que te hablen.
• Mira el miexpertos : No vayas solo. Apóyate en la experiencia de galerías, curadores especializados en arte africano e incluso de tus amigos coleccionistas experimentados. Sus consejos pueden abrir las puertas a este universo tan vibrante como dinámico.
El mercado del arte africano ofrece una convergencia única de oportunidades culturales, financieras y personales. Con la creciente moda global, quizás ahora sea el momento de comprometerse plenamente con ella. No se trata sólo de seguir una tendencia; se trata de liderarlo, reconociendo el valor de un mercado que durante mucho tiempo ha sido subestimado.
El arte africano ya no se contenta con ser admirado: redefine códigos al establecerse como una fuerza cultural y económica. Participar en ello es invertir en una historia que se está escribiendo.
