Tres veces actor y el teatro cobra vida. Las presentadas en el festival del Théâtre national de Bretagne (TNB) este año, en tres obras breves entre una hermosa antología de programación, consiguen dar nueva vida a esta vieja idea llamada teatro, no en el sentido de que puede producir algo monumental o más solemne. , sino, por la tangente opuesta, en lo que puede generar de superación imaginaria y cómica, dotado de casi nada.
Una tienda de campaña para Pierre Maillet en Patricia Allio, una pequeña ruleta eléctrica para Charlotte Clamens en Valérie Mréjen, un bigote postizo para Florence Janas en Guillaume Vincent. El accesorio se convierte en un activador del juego para actores convertidos en soberanos en propuestas que, sin embargo, reflejan una creación en crisis, cada vez más obligada a actuar en solitario.
Es la paradoja de las formas modestas lograr, a veces, representar un teatro diez veces mayor, exponer su nervio estético en carne viva. La elasticidad en el trabajo en Cómo deshacerse del yeso interiorde Valérie Mréjen, es, en este sentido, ejemplar. Protagonizada por una actriz importante – Charlotte Clamens – que ha atravesado los mundos de Bozonnet, Françon y Sivadier, la obra se desarrolla en la mesa, en el negativo del teatro (donde el trabajo “en la mesa” precede a menudo al trabajo “en la mesa” ). bandeja”), a ambos lados de una superficie de trabajo blanca, en cuyo otro extremo Mréjen se acerca a su actriz y toca notas en su ordenador mientras el otro le habla.
La febril extrañeza de la existencia
Al escuchar a Charlotte, parece que sólo le pasan cosas malas. En Madrid explota una botella de aceite de oliva sobre un suelo de madera; en Aviñón, pierde su bolso al bajar del tren… Aparentemente inofensivas, estas anécdotas, contadas con una devastadora indiferencia, revelan algo de la febril extrañeza de la existencia. Todo el conjunto pronto acaba respondiendo a un principio de desastre: entra en escena una perra llamada Pina, el primer agente disruptivo de un sistema estricto.
Luego Charlotte desempaqueta un extraño accesorio, un tocadiscos que servirá a las dos mujeres para pasarse vasos de agua sin levantarse para hacer algunos gags burlescos, y que se transformará en un podio para una ridícula coreografía de la actriz en las canciones más grandilocuentes de Rihanna, diamantes.
Una vez más, el intercambio entre director y actriz se hace visible en Paradojauna de las cosas más bonitas que hemos visto en este festival y, sin embargo, sólo el modelo de un espectáculo destinado a nacer el próximo otoño en el mismo TNB. Es una ventana a un trabajo en progreso, pero un trabajo apasionante, hecho, una vez más, muy poco, y sobre todo sostenido por la presencia compartida de Guillaume Vincent, al fondo, y su actriz Florence Janas, de pie frente al público.
Su actuación probablemente sea genial. Adornada simplemente con un bigote que le basta para encarnar al director, la actriz se convierte en el cinturón de las palabras recogidas o recordadas; conversa sola, cambiando su voz, manteniéndose alejada de la demostración de fuerza. A través de él emergen “escenas reales o fantasiosas”, los recuerdos de Guillaume Vincent del año en que murió su madre, un recuerdo de segunda mano transmitido a la actriz en un número deliberadamente inútil (bigote falso, acentos falsos) y perturbador.
Un manifiesto contra las categorías sociales rígidas
Pierre Maillet sostiene Vivir completamente solo sin su director que lo apoye en el escenario, desarrollando variaciones lingüísticas y filosóficas en torno al verbo principal como: “La ropa no hace al monje, pero la polla sí. » Creado en 2007, reescrito para, en particular, integrar un pasaje lipsync (reproducción o sincronización labial) en el traje drag de Giorgia Meloni, Vivir ve al actor exponer con inquebrantable entusiasmo teorías poéticas, erráticas y libres que componen un manifiesto contra las rígidas categorías sociales. Desnudo en una tienda que transforma en madriguera o sotana, el actor destaca en este ejercicio de emancipación del cuerpo y de los sentidos.
También se incluyen, entre el resto de propuestas de este festival, En el camino del hielo de Bruno Geslin, que aborda la historia del viaje de Werner Herzog caminando de Múnich a París en un entorno mucho más lírico. O la bella y hierática Leviatánde Lorraine de Sagazan, una acusación particularmente eficaz contra la máquina trituradora que representa el procedimiento de comparecencia inmediata en los tribunales. La programación continúa hasta el 23 de noviembre y contará en particular con una generación joven de actores: los que salen de la escuela TNB, dirigida por Pascal Rambert en la película filmy Soñadores #2.
Festival TNB hasta el 23 de noviembre, en Rennes. Rens. : tnb.fr. En el camino del hielo luego se dirige a Malakoff, Pau, Albi y Douai; Viviren Angers. el recorrido de Cómo deshacerse del yeso interior está en construcción.
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