Detrás de escena de la nueva galería de arte inuit en el Museo de Bellas Artes de Montreal

-

Lo que te llama la atención al entrar a la galería llamada Energía Energía: esencia de la vida.esta es la luz ambiental. Una luz natural que emana directamente de los grandes ventanales de la planta baja del MMFA dentro del magnífico Pabellón Michal y Renata Hornstein.

Esta es una de las razones por las que estoy realmente feliz de trabajar en esta pieza excepcional.explica con una sonrisa el artista y comisario invitado Asinnajaq en una entrevista.

Indica que las ventanas en cuestión habían estado cubiertas con cortinas durante muchos años. Definitivamente quería que la luz penetrara en el espacio del museo, pero requirió mucho trabajo y experiencia para garantizar que la obra de arte estuviera segura en un ambiente tan brillante.

Creo que muchas de estas obras no han visto el sol desde su adquisición. Ahora estarán bañados por una luz que cambiará radicalmente la forma en que los vemos.

una cita de Asinnajaq, artista multidisciplinar y curadora inuk
>>>>

Abrir en modo de pantalla completa

Asinnajaq es un artista de Inukjuak en Nunavik.

Foto : Radio-Canadá / Ivanoh Demers

Ese día, en pleno montaje de la galería, el curador inuk supo que un proyecto único estaba tomando forma. El espacio renovado se va revelando poco a poco bajo su dirección con la instalación de obras cuya forma y estructura observa. No hay coincidencia en su disposición, subraya.

Como curador de la exposición, trato de encontrar el equilibrio y la armonía entre la arquitectura de la sala y la obra de arte.

En un ballet meticuloso, los técnicos del museo trabajan cuidadosamente para instalar las esculturas que, por primera vez, ocupan su lugar en el corazón de un nuevo espacio dedicado al arte inuit, que combina tradición y modernidad.

Antes de organizarlas, trato de entender cómo las obras pueden comunicarse entre sí. Es importante escuchar las obras de arte y saber dónde y cómo quieren ser vistas. Creo que mucho se trata de escucharte a ti mismo.

>>>>

Abrir en modo de pantalla completa

Durante los próximos cinco años, la galería presentará unas 120 obras en rotación.

Foto : Radio-Canadá / Ivanoh Demers

Una mirada indígena al arte indígena

La curadora, originaria de Inukjuak en Nunavik, proviene de esta cultura del Extremo Norte. Actúa como puente entre dos mundos: el de los artistas del Norte y el de los visitantes, sean aborígenes o no.

Creo que el arte en general y el arte inuit en particular se trata de la interconexión de generaciones y la oportunidad de compartir conocimientos y emociones. Espero que la gente se tome el tiempo para conectarse con las obras y formar parte de este mundo durante su visita.

la colección de MMFA reúne las producciones de unos 300 artistas procedentes de regiones que van desde Alaska hasta Groenlandia (Kalaallit Nunaat), pasando por los territorios circumpolares canadienses, incluido Nunavik. El arte inuit es un arte siempre vivo que representa la vida cotidiana de los seres humanos en un entorno cultural habitado por formas de pensar centenarias.

Precisa que la galería irá evolucionando y actualizándose a lo largo de las temporadas. Durante los próximos cinco años, presentará en rotación unas 120 obras de 70 artistas inuit de Nunavut, Nunavik, Nunatsiavut (territorio autónomo de Terranova y Labrador) y las regiones designadas por los inuvialuit (Ártico norte de Canadá).

>>Dos hombres están ocupados instalando una escultura.>>

Abrir en modo de pantalla completa

Los técnicos del museo instalan cuidadosamente las esculturas, todo ello bajo la dirección del curador.

Foto : Radio-Canadá / Ivanoh Demers

El espacio, una auténtica oda a la cultura de los primeros pueblos del norte, pretende ser también un espejo de la diversidad de las expresiones artísticas inuit contemporáneas, continúa. Los nuevos espacios, que suman más de 200 m2, duplicarán la superficie dedicada a la presentación del arte inuit en el Museo.

Además de esculturas, reúne grabados, dibujos, obras textiles, fotografías, pinturas e instalaciones.declara el curador que trabajó en estrecha colaboración con Léuli Eshrāghi, curador de artes indígenas del MMFA y Jacques Des Rochers, curador principal de arte de Quebec y Canadá.

Este último sostiene que la dirección del museo de Sherbrooke Street quería desde hacía tiempo un espacio dedicado íntegramente al arte inuit. La galería está situada justo en la entrada, antes de las grandes escaleras que conducen a las exposiciones temporales. Los visitantes no se lo podrán perderasegura.

>>Dos hombres y una mujer posan en un museo.>>

Abrir en modo de pantalla completa

El curador (centro) trabajó en estrecha colaboración con Léuli Eshrāghi, curador de artes indígenas del MMFA (derecha) y Jacques Des Rochers, curador principal de arte de Quebec y Canadá (izquierda).

Foto : Radio-Canadá / Ivanoh Demers

Una colección enriquecida

La institución también ha enriquecido recientemente su colección con la adquisición de numerosas obras, en particular de artes gráficas, en las que los artistas inuit son especialmente prolíficos. El museo cuenta ahora con una colección de dibujos muy valiosos que tendrán su lugar en la galería.estipula el Sr. Des Rochers.

Por su parte, la curadora Asinnajaq menciona la presencia de obras únicas presentadas por primera vez al público, como la detallada escultura de Charlie Alakkariallak Inukpuk, colocada a la entrada de la galería.

Miren la finura de este trabajo, es verdaderamente magistral.dice, señalándola. Ilustra a un grupo de mujeres cosiendo pieles de foca en un umiaq, un tipo de embarcación tradicional de las poblaciones árticas.

>>Una mujer observa esculturas en un museo.>>

Abrir en modo de pantalla completa

Asinnajaq observa las esculturas inuit expuestas en la galería.

Foto : Radio-Canadá / Ivanoh Demers

También está el de Lucassie Echalook, artista que dedica su carrera a la representación de los conocimientos tradicionales inuit, en este caso, cuatro mujeres cubriendo un kayak (qajaq en inuit) con piel de foca. Estos artistas establecen un diálogo real con los antepasados. Cada obra de arte cuenta su propia historia. Tiene alma propia y razón de ser propia.

La visión personal del curador se ilustra en los carteles, esas etiquetas o avisos que generalmente se encuentran junto a las obras expuestas en un museo permitiendo su identificación, así como su autor. Asinnajaq se preocupó de escribirlos de una manera diferente a la tradición del museo.

Quiero que sea poético. No quiero decir demasiado sobre la obra de arte ni explicar cómo se hizo. Al contrario, deseo ofrecer reflexiones que ofrezcan a los visitantes la oportunidad de pensar diferente.dijo.

>>Una mujer y dos hombres instalan una escultura.>>

Abrir en modo de pantalla completa

Los técnicos del museo instalan cuidadosamente las esculturas, todo ello bajo la dirección del curador.

Foto : Radio-Canadá / Ivanoh Demers

Recuerda que las obras inuit de MMFA Anteriormente estaban ubicados en el cuarto piso del pabellón de arte de Quebec y Canadá. Su descompartimentalización coincide con el deseo de poner de relieve el patrimonio cultural nórdico, a menudo incomprendido o marginado, sostiene el comisario.

Uno de los objetivos de esta galería es abrir los ojos a la riqueza y diversidad del arte inuit, más allá de los clichés.concluye.

Las puertas de la galería dedicada al arte inuit MMFA Estará abierto al público a partir del 8 de noviembre.

-

PREV En Miami, una casa de estilo Tudor reformada para convertirla en una villa moderna
NEXT Un plátano pegado a la pared: esta controvertida obra de arte de Maurizio Cattelan se vende por 6,2 millones de dólares