“Cuando decoras una pared, decoras las demás”, ideas de decoración para transformar tu interior

Después del gran regreso del papel pintado, les toca a los frescos, bajorrelieves y otros estucos reinventados hacer las paredes más bellas. Técnicas decorativas que están volviendo. Como siempre, antes de trasladarse a residencias privadas, fue en lugares públicos, restaurantes y hoteles donde se concretó el regreso.

El apetito por los frescos fue despertado así por Florence Bamberger, que pintó las paredes y los techos de Fogo en el siglo XVII.^mi distrito, en París. Reinterpreta poéticamente “Le Déjeuner sur l’herbe”, Por Édouard Manet. Otro restaurante, otro ambiente. En Lucas Carton, restaurante mítico de la capital, en la plaza de la Madeleine, admiramos una decoración pintada con referencias más clásicas, creada por Blundell & Therrien.

Célina Blundell y Christophe Therrien, que fundaron su taller en 2013, renuevan decoraciones en instituciones como el Palacio de Versalles y también crean obras personalizadas en todo el mundo. Utilizando técnicas antiguas, pigmentos, pinturas minerales y pegamentos naturales, el dúo combina escritura contemporánea y encanto del viejo mundo.

Decoración y arquitectura

El encanto de lo antiguo flota también en la obra de Willie Morlon, ganador en junio del gran premio del Design Parade Toulon Van Cleef & Arpels. Para este concurso, esta joven graduada de la Real Academia de Bellas Artes de Bruselas presentó Placo StudioloInterpretación de un palacio mediterráneo cuyos muros estaban realizados con marquetería de Placoplatre. Un material que supo sublimar para crear una estancia donde reinaba un ambiente elegante en colores rosa pastel, verde, azul…

“Mi idea inicial era cuestionar la construcción en masa y su futuro, pero, al final, el gesto se impuso y el manifiesto se suavizó frente a la estética”, explica este entusiasta de la ornamentación. En una entrevista reciente declaró: “Las decoraciones de pared vuelven a causar furor. Hay un renovado interés por el know-how. Y luego, tener una obra diseñada específicamente para el espacio, integrada en la arquitectura, aporta un valor emocional muy fuerte”.

No es de extrañar, por tanto, que desde la obtención de su premio las propuestas se hayan ido acumulando y que se esté planteando utilizar su técnica con metal, tela, vidrio… Y, en este terreno, los materiales no faltan oportunidades para reapropiarse o desviarse. .

Patrimonio y transmisión

L’Atelier Prométée, experto en fundiciones artísticas, es también uno de los mayores especialistas en decoración de azulejos de barro. El taller es capaz de copiarlo todo, como inventar frescos o motivos con un espíritu muy patrimonial. Cada decoración está realizada a mano, como en esta particular casa de Pebble Beach, en Estados Unidos, donde las paredes del comedor están íntegramente revestidas con un paisaje de loza que evoca la California del siglo XVIII.^mi siglo. Olivia Cognet también eligió la cerámica. Pero su enfoque es más singular. Crea obras in situ que evocan rompecabezas de gran volumen. Instalada en el antiguo taller de Roger Capron, en Vallauris, en los Alpes Marítimos, no oculta sus referencias a Picasso, Matisse o Cocteau…

Artistas que, todos, en algún momento de su carrera, han hecho del muro un medio creativo. Además, es a Jean Cocteau a quien debemos el sobrenombre de Villa Tatoée dado a la Villa Santo Sospir, en Saint-Jean-Cap-Ferrat. De hecho, el artista, invitado por la propietaria Francine Weisweiller en 1950, dio vueltas allí durante su estancia: “La ociosidad me cansa, me seco”. Las paredes son blancas y vacías. Luego le pregunta a Francine si puede dibujar la cabeza de Apolo en carbón, encima de la chimenea del salón. Luego, llevado por una creatividad devoradora, Cocteau “tatuará” todas las paredes y techos de la casa con frescos en tonos muy suaves. Desde hace años regresará a Villa Santo Sospir para completar su obra, sin duda la más personal.

Volúmenes y superficies

Luc Ghanem, alias Lookas, también aporta una nueva personalidad a las paredes. Pero con una espátula… Lookas, que empezó como diseñador de fachadas, descubrió la pasión por la creación y el mortero de cal. Con este material natural hizo emerger de una de las paredes de la galería parisina de Stéphanie Coutas delicados árboles cuya silueta evoca los olivos. De este bosque se escapa una magia que ha cautivado al interiorista: este apasionado del saber hacer y de la artesanía artística ha hecho crecer estas esculturas murales en muchas residencias.

A raíz de estas creaciones hechas a medida, están surgiendo alternativas más accesibles. El arquitecto Pierre Gonalons, para la marca CarréSol, reutiliza el parquet para trabajarlo como paneles de lujo. Su colección Médaillon, que combina lamas de roble e incrustaciones de mármol, aporta un toque extraño y sofisticado. La baldosa de terracota también abandona el suelo para exhibirse en la pared con la colaboración del fabricante italiano Fornace Brioni y la agencia de arquitectura noruega Snøhetta: su cápsula Void juega con los huecos y las curvas de los elementos en 3D para capturar luces y sombras de formas inesperadas. .

El corcho, hasta ahora confinado a simples paneles aislantes, se muestra: La Parqueterie Nouvelle lo retuerce en versiones gofradas, gráficas, hipnóticas… Ante estas avalanchas de decoraciones murales, cada una más sorprendente y atractiva que la otra, es mejor tener en cuenta la frase de Matisse, que abre muchos horizontes: “Cuando decoras una pared, decoras las demás”.