El 11 de junio de 2024 viajamos a Biarritz para homenajear a Balavoine, uno de los más grandes artistas franceses. Fue en este pueblo donde creció donde tuvo lugar el rodaje del espectáculo homenaje, cuya dirección musical y artística corrió a cargo de Nach (Anna Chedid). Fue en el Casino Municipal, en pleno centro de la ciudad, donde se instalaron las cámaras y los artistas ensayaron todo el día, antes de grabar el espectáculo. El ambiente era colegiado y familiar, y acompañado de una puesta de sol.
Fue al comienzo de la tarde, justo después del almuerzo, y antes de guiar a sus invitados y artistas en el ensayo, cuando Nach se sentó a nuestro lado para discutir este proyecto que le importa mucho: “Me lo ofrecieron, querían que una mujer asumiera como directora musical. Soy compositor pero también arreglista y director, y como estuve en los dos primeros shows, Brel y Brassens, pensaron en mí. Fue un honor, obviamente, llevar este repertorio pero también ser una mujer que hace estos arreglos, este repertorio, es importante llevar este proyecto y mostrarles a todas estas jóvenes a las que se les han negado cosas con falsos pretextos, que es posible. . »
Encontrar las sensibilidades adecuadas
Para crear la mejor dirección artística y musical posible, Anna Chedid trabajó durante varias semanas con su equipo en los arreglos, la elección de las canciones y los artistas. “Es emocionante e intenso. Tienes que responder a tus deseos, a lo que no conoces, y al mismo tiempo a una industria, la televisión, que no conoces. Con mis arreglos y los artistas, es el espectáculo más hermoso que he hecho” ella nos dijo.
La elección de los artistas era obvia para ella: “La primera condición era tener artistas que me conmuevan, que me toquen, que encuentre animados por un mensaje o una sensibilidad, porque hay que rendir homenaje a este hombre tan sensible y muy sincero, entonces pensé en buscar al más sensible. y artistas sinceros que conocí a mi alrededor y todos aceptaron. Entre todos, hay algunos que no hacen mucha televisión, pero esto les habló y quisieron hacerlo. »
Estuvieron presentes ese día, a su lado: Matthieu Chedid, Elodie Frégé, Martin Luminet, Tété, Pierre Lapointe, Jeanne Cherhal, Arthur H, Aurélie Saada, Aliocha Schneider, Fatoumata Diawara, Alex Montembault, Youssoupha y el guitarrista Thibault Cauvin. Los dos últimos retomaron ‘Live or Survive’ a dúo en una versión revisada, cercana al slam y la poesía, con la misma potencia.
Artistas que tienen cosas que contar.
A lo largo de la jornada, y hasta la grabación final del espectáculo, pudimos interactuar con los cantantes y cantantes, entre dos ensayos. Todos estaban felices de estar allí, de llevar el mensaje intemporal y aún actual de Daniel Balavoine, y de cantar sus canciones que acompañaron sus vidas, incluso sin ser conscientes de ello.
Esto es particularmente lo que Nach nos dijo: “Hablé de esto antes con mi hermano (Matthieu Chedid, nota del editor), Balavoine es como si no lo notáramos porque estaba tan allí que ni siquiera necesitábamos señalarlo, así que él influyó en nosotros. de manera significativa sin que nos demos cuenta. Cuando nos piden nuestras referencias, no necesariamente hablaremos primero de Balavoine, pero al pensarlo y reconectarnos con el repertorio, nos damos cuenta de hasta qué punto está presente, nos ha influido. »
Balavoine, un compromiso total
Daniel Balavoine representa mucho, como explica Matthieu Chedid: “Es compromiso a todos los niveles, emocional, artístico, social, autenticidad. Una naturaleza muy rebelde, pero a la vez imprescindible y más en el mundo en el que nos encontramos hoy. Es alguien auténtico, íntegro y talentoso. » Y Martín Luminet nos dice: “Estoy muy feliz de estar ahí, porque fue alguien que nunca olvidó sus compromisos políticos y que los puso en sus canciones. Compromisos humanistas, y es muy contemporáneo. Habríamos necesitado hoy a alguien así para hablar, artística y socialmente. Balavoine es una persona inspiradora. »
Más allá de un fuerte compromiso y un mensaje que llega a todos, los artistas respondieron al llamado de Nach, por su visión, su actualidad, sus elecciones musicales y su sensibilidad. “Quiero felicitarla por lo que hizo, trabajó tres meses con su equipo para buscarle una nueva ambientación a cada canción, sin distorsionarlas. Y al llegar fue un deleite cantar. Es un raro consuelo, porque ella hizo toda la dirección artística antes, con una coherencia general de la velada en su homenaje al trabajo del artista y a la sensibilidad de cada persona.Tété nos lo dijo.
Este último canta L’Aziza, título que Nach eligió para él sin saber que tenía una resonancia muy especial para él: “Balavoine es uno de esos raros cantantes que nos damos cuenta que nos han acompañado durante toda nuestra vida y de alguna manera así es como reconocemos a un gran cantante. Construimos recuerdos sobre su música. Y eso es lo que me llamó la atención, sus canciones más conocidas me transportan a un recuerdo concreto de mi infancia y esta noche canto L’Aziza, y para mí es Navidad del 85, estoy en casa de mis abuelos y nos dejan. tres semanas después. Son canciones con un eco particular y títulos que nunca envejecen. »
Voces que coinciden
Martin Luminet y Elodie Frégé cantan señora marlene Como dúo, una elección sorprendente por parte de Nach, pero especialmente reflexiva y que funciona a la perfección. “Ella confía en sus instintos y eso se mostrará en la transmisión. Su personalidad está presente en todas partes, incluso en este día de rodaje, en el proyecto, en la forma en que nos conocemos. Es poco probable que me encuentre aquí con personas como Pierre Lapointe o Youssoufa, que son personas a las que admiro y creo que es realmente hermoso, y eso es mérito de Anna. Destacar a los artistas que no necesariamente son invitados todos los días y crear algo nuevo”. Nos lo dijo Martín Luminet.
Y Elodie Frégé añadió: “Que le diésemos la dirección artística y musical a una mujer me hizo enormemente feliz y cuando me dijo Balavoine, me pregunté si tenía las capacidades vocales para eso, y pensé en una canción que me gusta mucho ‘Lady Marlene’ que Viene de un álbum conceptual sobre el Muro de Berlín, y esta canción sonó mucho con mis padres. Anna aceptó mi petición de cantarla y me dijo ‘la vida es una locura, porque esa es la canción que había escrito delante de tu nombre’. »
Frente a su nombre estaba también el de su “binomio armónico”ella dice: “Realmente admiro a Martín Luminet. Un artista de treinta años que expresa todo el amor y toda la rabia y revuelta que lleva dentro con mucha poesía, exactitud de la verdad, y no sabía si iba a estar a la altura de nuestras voces, y de hecho encontramos el tono correcto, las frases correctas para distribuir, las armonías correctas e hicimos de esta canción una nueva versión que me agrada y me conmueve mucho. »
La magia ocurre, como sucedió a lo largo de esta jornada de ensayo donde artistas y equipo técnico recorrieron estos lugares en un ambiente alegre y festivo. Durante la grabación, Nach felicitó a cada artista tras su actuación. Todos estaban felices de estar allí. Al final, todos se reúnen para una última actuación, en el cantanteelectrizante.
Un día con Balavoinees este viernes 6 de diciembre en France 3 a las 21:05 horas.