« mi¿Está al final de su sueño, el sueño americano? ¿De verdad alguien todavía lo sueña o sólo el cine sigue soñándolo? ¿Existiría siquiera sin cine? ¿No es Estados Unidos una invención del cine? ¿Habría sueño americano en el mundo sin cine? » Esta cita de Wim Wenders está extraída de un ensayo publicado en 1987 por Éditions de L’Arche: Imágenes de emociones. Demuestra la fascinación del director alemán por Estados Unidos. De hecho, el europeo vivió durante seis años en Estados Unidos.
Palma de Oro en Cannes en 1984, París, Texas es su declaración de amor a este vasto país de espacios abiertos tantas veces magnificados en la pantalla y que él mismo filmó varias veces. Para celebrar el 40 aniversario de esta obra maestra, la empresa Tamasa Distribution la estrena en los cines en una nueva restauración 4K: la oportunidad era demasiado buena para hablar de esta película legendaria con otra gran cineasta, Claire Denis, que en ese momento era la directora de Wenders. primer asistente de dirección.
Como tal, su papel era velar por el buen desarrollo de los planos como vínculo entre el director, el director de producción (responsable de la financiación) y todo el decorado (técnicos, actores, dirección, etc.). Una tarea colosal, realizada en la sombra y muchas veces ingrata. Seguro París, Texas, Claire Denis se encargó del scouting, del plan de trabajo, de la organización de la logística… Y estuvo al frente de esta aventura homérica. Huracán histórico a su llegada a Texas, rodaje bajo presión financiera, carreteras hasta donde alcanza la vista entrecruzadas de arriba a abajo, la gracia de Nastassja Kinski a pesar de sus problemas capilares… El director es testigo de un viaje de rock’n’roll, mágico e inolvidable.
El Punto Pop: ¿Cómo llegaste a colaborar con Wim Wenders en París, Texas ?
Claire Denis: Estaba en Lisboa, Portugal, trabajando como asistente en el set de una película para televisión de HBO dirigida por Clive Donner. Operación Windsor (Para atrapar a un rey, 1983). Wim Wenders me llamó una mañana al hotel. Al principio no lo creía. Al principio pensé que era una broma, porque había visto y amaba sus primeras películas, como Alicia en las ciudades (1974). Formó parte de una nueva generación de cineastas alemanes, como Rainer Werner Fassbinder, cuya libertad admiraba. Me preguntó si me gustaría trabajar con él. Estaba buscando un asistente de dirección.
Y acepté su propuesta. Mi único temor era que mi inglés no fuera lo suficientemente fluido. Mi alemán era muy rudimentario. Pero, afortunadamente, Wim hablaba francés e inglés con fluidez. Más tarde supe que París, Texas fue una película alemana coproducida por Francia, en este caso por Argos Films fundada por Anatole Dauman [le producteur de L’Empire des sens et du Tambour, NDLR]. Por tanto, entendí que Wim necesitaba una cuota de franceses en su equipo, lo que explica en particular la presencia de Aurore Clément en el casting.
¿Cómo fue tu primer encuentro con él?
Fui a encontrarlo a Houston en 1983. Llegué allí con tres maletas porque no sabía cuánto tiempo me iba a quedar en Estados Unidos. Wim me estaba esperando en el aeropuerto con bigote, perilla y cola de caballo: ¡parecía Buffalo Bill! Estaba vestido como un texano. Y me había afeitado la cabeza. Apenas tenía un centímetro de pelo en la cabeza. ¡Y lo primero que me preguntó fue si estaba enferma! Pensó que estaba saliendo de la quimioterapia (risas).
¿Hubo algún evento que te llamó la atención durante tu estancia en Estados Unidos?
Veinticuatro horas después de conocernos, Wim tuvo que viajar a Nuevo México para trabajar con el guionista, actor y dramaturgo de la película, Sam Shepard. Entonces me quedé solo en mi habitación del Holiday Inn en el centro de Houston. Y de repente, alrededor de medianoche, ¡mis ventanas empiezan a temblar! Las lluvias torrenciales provocan un corte de energía. ¡Veo un gran cartel volando junto a mi ventana en el piso treinta y siete del edificio! Suena el teléfono y el operador del hotel me pide que baje a recepción lo más rápido posible.
Me dijo: “¡Alicia está aquí!” » Como ya no hay ascensor, bajo corriendo las escaleras. Y cuando llego a recepción, descubro que un enorme huracán azota la ciudad al día siguiente de mi llegada a Estados Unidos. [l’ouragan Alicia est un cyclone tropical qui a frappé le Texas et causé d’importants dégâts le 15 août 1983, NDLR] ! ¡Los aviones se estrellaban en los hangares del aeropuerto de Houston! Había cristales rotos por todas partes. No había visto televisión ni escuchado la radio. Mi sorpresa fue total. Tuve que aclimatarme rápidamente a la situación. Fue una especie de bautismo antes del inicio del rodaje. Rompió el hielo.
Dentro París, Texas, paseamos por las vías del tren. Cruzamos caminos interminables. ¿Dónde encontraste estos escenarios increíbles, estos amplios espacios como los de John Ford, estos territorios cinematográficos?
Hicimos una exploración exhaustiva. Tomamos la carretera principal del sur y cruzamos el país de este a oeste. Todos los días salimos en coche con un mapa, sin ayuda de GPS. Fuimos a Luisiana y Arizona, a Phoenix. En prácticamente todas las ciudades de Texas de norte a sur, incluida Dallas, entonces en la frontera con México. Sin olvidar el desierto de Mojave en el sur de California. Tomamos muchas fotos. Paramos por la noche en moteles. También tenía un pequeño cuaderno de bitácora con una lista de todas las configuraciones que habíamos encontrado. ¡Descubrimos, por ejemplo, la gasolinera del diplodocus! Campos petrolíferos con gatos de bomba. Durante este viaje forjé una gran amistad con Wim. Fue un momento muy fuerte para mí.
Nastassja es belleza, gracia. Sólo permaneció en el set siete días. Y en tan solo una semana, iluminó toda la película. Ella es mágica.
Desde las primeras tomas sabemos que estamos ante una gran película. La obra de un verdadero cineasta. ¿Dónde fue la increíble inauguración de París, Texas ?
Volamos en una avioneta sobre el territorio de Big Bend, una llanura desértica en el curso del Río Grande, en la frontera entre México y Estados Unidos. Nos topamos con un hermoso cañón rojo apodado El Cementerio del Diablo y Wim decidió que allí comenzaría la película, incluidas tomas aéreas de helicópteros. Originalmente se suponía que Bob Dylan escribiría la música. Como no pudo, finalmente fue Ry Cooder quien compuso la banda sonora con sus famosos acordes de guitarra slide.
¿Puedes contarnos algo sobre Harry Dean Stanton, cuyo primer papel protagónico en el cine fue suyo y que era mejor conocido como actor secundario?
Harry Dean es un actor extraordinario, muy tímido y retraído. Temía no ser lo suficientemente joven para interpretar al marido de Nastassja Kinski. De hecho, en la película interpreta a Travis, un hombre que reaparece un buen día en medio del desierto a pesar de que hacía cuatro años que se creía muerto. Poco a poco se va reconectando con su familia. Primero con su hermano (Dean Stockwell), luego con su hijo (Hunter Carson), un pequeño de 7 años. También decide partir con su hijo en busca de su esposa, Jane (Nastassja Kinski), el amor de su vida, que lo abandonó…
Wenders hizo el debut cinematográfico de Nastassja Kinski a los 13 años en Movimiento en falso (1975). La volvió a encontrar nueve años después para París, Texas.
Cuando llegó Nastassja, era morena. Acababa de terminar la película de Andreï Konchalovsky, Los amantes de María (1984). La maquilladora le había planeado una peluca rubia. Y esta actriz tenía un cabello tan hermoso que pensé que era una pena. Le dije a Wim: “¡No podemos ponerle este fardo de heno en la cabeza! » Kinski me miró riéndose y accedió a blanquear. Ella entendió que valía la pena. Ella confió completamente en nosotros. Para mí fue encantador. Nastassja es belleza, gracia. Sólo permaneció siete días. Y en tan solo una semana, iluminó toda la película. Ella es mágica.
Wim todavía mantuvo la calma. Se negó a mostrar ansiedad y mal humor en el set.
Dentro Pasaporte a Hollywood, el libro de entrevistas de Michel Ciment, Wenders revela que el rodaje de la película se pospuso varias veces: “Fue complicado organizar la financiación en Europa para rodarla en Estados Unidos. Al final tuvimos que hacerlo con un 25% menos de lo previsto. La película finalmente costó un millón y medio de dólares. »
La historia constaba de tres partes. Fue muy largo. Y durante el rodaje no hubo suficiente dinero. Se nos estaba acabando el tiempo. Y también hubo problemas con las fechas y la disponibilidad de actores. Tuvimos que acortar el guión. La película corría el riesgo de estancarse. Pero no podía aceptar que habíamos llegado tan lejos en las profundidades de Texas y que todo iba a terminar. Hubo tantos obstáculos que tuve que aprender a superar los desafíos con Wim. Todos los días teníamos que encontrar soluciones y resolver todos los problemas. Creo que aprendí mucho de esta experiencia. A menudo me enojaba. Wim, por su parte, mantuvo la calma. Se negó a mostrar ansiedad y mal humor en el set.
¿Cómo se rodaron las dos secuencias en la cabina del peep show de Houston donde Harry Dean Stanton y Nastassja Kinski están separados por un espejo bidireccional? Parece un confesionario.
Inicialmente, en la primera versión del guión, el personaje de Travis encontró a su esposa viviendo con un predicador. Pero toda esa parte fue eliminada. Entonces tuvimos que buscar otro final. Entonces el guionista imaginó la escena del peep show. Vimos uno en Luisiana en el último minuto. Estaba ubicado en una ciudad casino. Construimos la cabaña donde Harry Dean Stanton permanece en las sombras. Nastassja sólo vio su propio reflejo en el espejo. Actuó frente a un espejo. Sólo escuchó la voz de su pareja. Pero la emoción era palpable en la pantalla. El final del rodaje fue desgarrador para todo el equipo.
Tres años más tarde, volvió a trabajar con Wim Wenders en Alas del deseo (1987).
Sí, tras obtener la Palma de Oro en 1984 con París, Texas¡Wim estaba muy estimulado! Sus alas crecieron, si me atrevo a decir… Me invitó a acompañarlo en el set de su nueva película en Berlín. Pero sólo trabajé como asistente en la primera parte del Alas del deseo, la parte en blanco y negro. El de color no. Como tuve que ir a Camerún en 1987 para rodar mi primer largometraje, Chocolate, con Isaach de Bankolé y François Cluzet. Pero esta es otra historia…
París, Texas por Wim Wenders. 2:25 a. m. Publicado el 3 de julio.
Carlotta publicará este otoño una caja ultracoleccionista de París, Texas en 4K Ultra HD y Blu-ray. Con el plus añadido de un libro sobre la película. Gracias a Gaspar Noé.
