Carrera maestra de PC
Como no es habitual, la comparación no es un simple efecto de anuncio.. Desde el primer episodio, una misteriosa heroína (Margot Bancilhon) viste un mono de trabajo con los colores de Bruce Lee en El juego de la muerte, como La novia en la película de Tarantino. En cuanto a los temas marxistas, los cita en el texto un ex heroinómano convertido a la buena palabra roja (Joey Starr). Cuando el primero, huyendo, encuentra trabajo en la misma fábrica que el segundo, se hacen amigos. Su dúo se opondrá a la deslocalización de la producción y pondrá en práctica la lucha de clases a su propia escala.
El objetivo declarado es claro: acercarse a los preceptos de Karl Marx a través del prisma de la cultura pop. Un postulado que tiene su cuota de inconsistencias ideológicas (aunque algunos consideran la imaginación de Hollywood como la etapa terminal del radicalismo de izquierda), pero que hace que todo el asunto sea bastante entretenido. El conflicto entre la pandilla de trabajadores y el gran patrón coreano y su ejército de perros guardianes adquiere así proporciones tan artificiales como divertidas, sobre todo después del gran punto de inflexión de la trama, a mitad de camino.
El juez teme
Los guionistas rápidamente dan la espalda a toda precisión habitual en el cine social y acumulan giros, grandes discursos y grandes peleas, hasta un clímax que felizmente cruza los límites de lo verosímil, todo ello en una película directamente inspirada en John Wick 3. De hecho, menos hipócrita que ciertas obras sobre el mismo tema, Máquina asume su maniqueísmo, sus diálogos de serie B (los remates insertados con fórceps), sus préstamos del cine convencional y, en última instancia, defiende la revolución a puñetazos, incluso si eso significa burlarse de los grandes sindicatos con bastante saña. Una perspectiva cuestionable, pero que tiene el mérito de evitar la tradicional defensa del status quo.
¿Nos separamos un poco?
Esta máquina todavía mata a fascistas
Máquina mete el pie en el plato. O más a menudo en la cara, parafraseando a un gran hombre 100% comunista. La estrella de la serie es la izquierda viva de Margot Bancilhon, un amante de la música ecléctico que explota música capitalista tanto en K. Maro como en Chemical Brothers. La actriz entrenó durante 6 meses y dice que realizó sus propias acrobacias. Hay que reconocer que la media docena de secuencias de lucha incluyen algunas coreografías generosas, nacidas de un amor sincero por el cine de artes marciales, extremadamente raro, por decir lo menos, en la pequeña pantalla.
La cara del capital
Por lo tanto, todo el asunto puede seguirse sin disgustos, siempre que dejemos de lado la pregunta que condiciona todas las obras de este tipo: ¿podemos realmente simplificar hasta este punto un mecanismo social y político, sobre todo en el momento actual? Porque para mantener en vilo al mayor número posible de espectadores, la serie caricaturiza a casi todos sus personajes, antagonistas… y protagonistas. El ex drogadicto arrepentido, el blogger conspirador de chaleco amarillo y la mujer abusada por un marido alcohólico forman la galería tradicional de proles unilaterales. No estoy seguro de que los franceses a los que se supone que representan realmente lo necesiten..
La cuestión ha sido debatida por la crítica durante décadas, pero no es en un breve resumen de seis episodios, en última instancia, muy anecdóticos que vamos a resolverla. Depende del público decidir.
Todos los episodios de Machine están disponibles en Arte.tv
