Panorama general, con el director de los Rencontres d’Arles, el día 55mi edición de este gran festival dedicado a la fotografía, que este año se centrará en Japón con 5 exposiciones dedicadas.
Al frente de los Rencontres d’Arles, Christoph Wiesner detalla la programación de esta edición titulada Debajo de la superficie, manera de evocar huellas y espíritus. Con sus 40 exposiciones, 27 espacios expositivos, 150 artistas y 50 comisarios, este evento hace de Arles la ciudad donde se escribe la luz.
“La elección de la imagen es como una alquimia”
Señora Fígaro. – ¿Cómo se elige el cartel para los Encuentros?Christoph Wiesner. – Este año se trata de una fotografía de Cristina de Middel, una gran fotógrafa que pertenece a la agencia Magnum y a la que dedicamos una exposición, Viaje al centro, en la Iglesia de los Hermanos Predicadores. La elección de la imagen es una cuestión de alquimia, aunque el primer criterio sea su fuerza. Cuando hemos recibido todos los visuales para la programación, hacemos pruebas, a veces hasta cien. La foto de esta mujer de espaldas avanzando en el agua destacó, entre otras cosas, por su composición. Le pregunté a Cristina qué había detrás. Me explicó que llevaba muchos años trabajando en el tema de la migración. Una mañana ve a esta mujer en el lago, con un hombre en la orilla. La luz es perfecta. Intenta tomar una foto, pero su cámara no funciona. Charla con el hombre, que es el compañero de esta mujer, desmonta su dispositivo y se lo vuelve a poner. ¡De repente funciona! Nace la imagen. Cristina describe este episodio como un pequeño milagro. Podemos conectarlo con la idea de la magia de la fotografía: una imagen que aparece.
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¿Qué es una buena foto?
Quizás sea una foto que recordemos, que sorprenda. Entonces hay que hacer una distinción entre la buena foto y las buenas fotos. Algunos fotógrafos trabajan en serie. En este caso, consideraremos un conjunto. Una imagen nos interpela por muchas razones, por su historia, su disposición, su iluminación, su encuadre, porque abre una puerta a quién sabe qué…
Una buena foto es una foto que recordamos, que sorprende.
Cristoph Wiesner
¿Cómo se hace la programación?
Hay muchas entradas, los viajes que hago. Fui a la India como parte de nuestra asociación con el Festival Serendipity. Aproveché la oportunidad para brillar, conocer fotógrafos como Rajesh Vora – Barroco cotidiano (2014-2019) – que trabajó en las casas de Punjab. Están nuestras relaciones con los editores, que a menudo tienen muchos proyectos en sus cajones, visitas a ferias, talleres, intercambios con instituciones europeas y globales. En el caso de Mary Ellen Mark, figura legendaria a la que dedicamos el monográfico Reunió, Llevábamos algún tiempo en conversaciones con la fundación de Nueva York. Básicamente, recopilamos diferentes cosas y luego decidimos si programarlas ahora o más tarde.
Cinco exposiciones sobre Japón
¿Tienes un ejemplo?
EL o, Estas buceadoras japonesas fotografiadas por Uraguchi Kusukazu, es un proyecto que tenemos sobre la mesa desde 2021. Lo hemos programado esta temporada, porque este año nos centramos en Japón con cinco exposiciones. Hay Qué alegría verte. Fotógrafos japoneses desde la década de 1950 hasta la actualidad, exposición histórica, obra del curador Philippe Séclier que reúne en Réplicas – 03/11/11 de los fotógrafos japoneses ante el cataclismo post-Fukushima, con la resiliencia de los japoneses para quienes los terremotos son parte de su historia. La tradición milenaria de o, esta comunidad de buceadores de perlas se integró a la programación donde también encontramos a Miyako Ishiuchi, ganadora del premio Women in Motion 2024…
En una isla desierta, le tomaría una foto a Sugimoto.
Christoph Wiesner
También encontramos a Sophie Calle…
Un habitual de los Encuentros que viene casi todos los años. Para terminar bellamente es un trabajo en su serie El ciego, cuyas obras, dañadas por una tormenta, presentaban huellas de moho. Pensando en la idea de Roland Topor de enterrar un suéter viejo que no podía regalar ni tirar, imaginó una ceremonia en el criptopórtico de Arles.
¿Qué foto te tomarías a una isla desierta?
Tomaré una foto de Sugimoto. Para la contemplación, porque es una apertura al horizonte infinito.
Los Encuentros de Fotografía de Arles, de 1es Julio al 29 de septiembre de 2024.encontres-arles.com
