Si bien la poesía está experimentando un resurgimiento del interés, ¿el teatro también siente estos vientos? Desde hace varios años, algunas casas especializadas juegan la carta de la porosidad entre estos dos géneros, vecinos en las estadísticas del SNE (ver recuadro) así como en las estanterías de muchas librerías.
Pionera en este campo, la colección “Escritos para el discurso” fue lanzada por El Arca en 2017 con Los nuevos ancianos, de Tempestad de Kaeun poema épico, entre el rap y la palabra hablada. “Trabajamos para descompartimentalizar los géneros a través de la fricción con otras formas, otras voces y espacios, alegar Claire Stavauxdirector de El Arca. Esta colección es un caballo de Troya para conseguir que la gente lea teatro para su propia sorpresa. »
Otras colecciones híbridas han visto la luz, en 2020 en Editions Théâtrales con “Lisières”, luego en 2021 en Espaces 34 con “Hors cadre”. “Buscamos liberar los textos de la camisa de fuerza de la palabra “teatro” para abrirlos al campo más amplio del poema, de la prosa poética, del cuento”. subraya Sabine Chevallierdirector de Espacios 34.
La pareja texto-espectáculo en cuestión
Para estas casas, no se trata sólo de mostrar que los textos teatrales no sólo se dicen en los escenarios clásicos, sino también de separarlos del espectáculo como tal. “En Éditions Théâtrales, el 90% de nuestras publicaciones son textos que no tienen perspectivas creativas. También pido a los autores que eliminen de sus textos referencias excesivamente escénicas. explica el director Pierre Banos.
En Actes Sud-Papiers, líder del sector, no creemos, desde el punto de vista económico, en la separación entre texto y espectáculo. “No funciona, especialmente si se desconoce el autor. Quizás vendamos 150 o 200 ejemplares…”, consideró claire david, director de Actes Sud-Papiers que se incorporó, a principios de 2024, al nuevo Centro de Artes Escénicas, que también reúne publicaciones sobre música y danza. Presente en el Festival de Aviñón, que se celebrará del 29 de junio al 21 de julio, asistirá Lágrima, de Caroline Guiela Nguyentiene Puerta del escenario, d’Ahmed Madanio incluso a lugares comunes, de Bautista Amanntodos publicados unos días o semanas antes de su actuación.
Sin embargo, se comparte la observación de la necesidad de descompartimentalizar los departamentos. “¡Animamos a los libreros a colocar las obras en otro lugar que no sea su sección dedicada a la que sólo van los asistentes al teatro! “, informa Claire David. En las librerías, de hecho, varias iniciativas tienden a reforzar la visibilidad del género. En 2024, el teatro estuvo en el centro del programa Libraires de l’Est, con una actriz recorriendo las librerías de la red para interpretar textos. Organizados desde 2002, los Encuentros de Verano de Teatro y Lectura en Normandía crecen y regresan del 20 de julio al 25 de agosto.
Vigilancia y reconocimiento
El desafío de la descompartimentalización ha dado sus frutos para El Arca. Si bien la colección “Escritos para la palabra” sólo cuenta con 27 títulos, representa 100.000 euros de facturación, frente a los 300.000 euros del teatro. estrictamente hablando, con 450 títulos. “Seguimos siendo una editorial de teatro”, asegura el director de esta casa que publica en particular Bertolt Brecht y jon fosséganadora del Premio Nobel de Literatura en 2023. Además, El Arca se reorienta este año hacia el ensayo, al tiempo que continúa su actividad como agencia teatral, en pleno apogeo.
Fortalecerse mediante la diversificación es la elección que están haciendo muchas casas especializadas, especialmente en la era post-Covid. “Es una economía de muy alta vigilancia. Hemos reorientado la producción para restablecer la rotación con ensayos y libros hermosos”. dice Claire David. En Éditions Théâtrales, la estructura de distribución creada en 2017, Théâdiff, también es un éxito, con una quincena de casas distribuidas entre ellas Espaces 34, Second Epoch, Esse que, L’Œil du prince, Les Solitaires intempestifs e incluso La Librairie théâtre.
Equilibrio precario
Aún queda un largo camino por recorrer para reconocer el trabajo de estos editores. “Realizamos un trabajo de largo plazo de localización de textos, descubrimiento y apoyo a autores”, apoya a Sabine Chevallier. “Claudine Galea, nuestra autora más publicada, se destacó en el escenario hace sólo cuatro o cinco años, ¡lo cual es mucho tiempo! “, ella cita como ejemplo.
En este precario equilibrio, el teatro juvenil ofrece un soplo de esperanza. Además de colecciones emblemáticas, como la de L’École des Loisirs, creada en 1995 por Brigitte Smadja, falleció en 2023, muchas casas le dedican una sección de su catálogo. En 2019, por primera vez en la historia de la Feria del Libro y de la Prensa Juvenil de Montreuil, una obra de teatro, Babïl de Sara Carré (Editions Théâtrales), competía por el premio juvenil Pépite de ficción. Hasta el momento, ninguna pieza ha llegado tan lejos como para llevarse el título. ¿Un próximo acto para escribir?
juntos, es todo
Si bien un proyecto debía permitir distinguir las cifras de ventas de las secciones “poesía” y “teatro” en el próximo informe anual de la SNE, la división del subsegmento ya no está en la agenda. Este fue “condicionado a obtener un número suficientemente amplio y representativo de encuestados en el sector de la poesía. Desafortunadamente, los editores de poesía han respondido poco o nada al llamado”. comenta la SNE. Juntos, el teatro y la poesía representan el 0,3% del volumen de negocios editorial francés, según el último informe sobre las “Cifras editoriales” para 2022-2023.
