Lo ames o lo odies, y las respuestas abarcan toda la gama: “Monsters: The Lyle and Erik Menendez Story” fue uno de los programas de televisión más importantes y animados de 2024.
La segunda entrega de la antología “Monster” de Ryan Murphy e Ian Brennan (después de la primera temporada sobre Jeffrey Dahmer) profundiza en la historia de los hermanos Lyle y Erik Menendez (interpretados por Nicholas Alexander Chavez y Cooper Koch), quienes dispararon y mataron a sus padres. en 1989 y le dijeron al jurado que se estaban protegiendo después de años de abuso.
Después de la proyección del episodio 1, “Blame it on the Rain”, el 10 de noviembre en la ciudad de Nueva York, los miembros del elenco Chávez, Koch, Javier Bardem, Chloë Sevigny, Nathan Lane y Ari Graynor se sentaron para conversar sobre sus roles y cómo traer esta compleja historia a la vida.
“Entré en esto con lo que creo que era la verdad de la situación, y es que mataron a sus padres por miedo”, dijo Koch. “Tenían que estar preparados para protegerse en caso de que sus padres fueran a hacer lo mismo”. A ellos les pasó lo mismo, lo cual no creo que fuera a suceder nunca, pero en sus mentes creían que eso iba a suceder”.
Para Bardem, décadas de experiencia en el cine lo prepararon para no ensayar demasiado.
“Cuando preparas una película, estás solo”, dijo. “Estás en casa. Estás imaginando cosas por ti mismo. Estás completamente solo… y puede volverse muy desagradable, porque luego vas al set con todo hecho y el set es otra cosa. Todos traen su propia tarea y tienes que decir: ‘Espera, espera, pero pensé que iba a ser así’, está vivo. Es algo para lo que tienes que estar preparado”.
Koch dijo que aprendió de esa espontaneidad, que le dio más libertad para seguir la corriente en el set y ver qué le depararía el trabajo de cada día. Bardem elogió tanto a Koch como a Chávez por “su compromiso, su preparación, su vulnerabilidad, su voluntad de llegar tan profundo como fuera necesario… lo que les espera va a ser asombroso, porque se lo merecen. Son grandes actores, pero sobre todo son grandes seres humanos, y por eso son [such] buenos actores. Y estoy muy orgulloso de ser uno de sus primeros pasos en esto”.
Chávez dijo que veía a Lyle Menéndez como “un personaje enmascarado”, casi como un niño que finge ser un adulto.
“Empieza la serie con la necesidad de emular casi todo el comportamiento de su padre”, explicó. “Es realmente difícil cuando, desde el punto de vista del desarrollo, te sientes como un niño de 10 años, y luego sientes que es necesario presentarte como un gran y exitoso ejecutivo de un sello discográfico, a pesar de no tener la educación que eso implicaría. Es interesante ver cómo se desliza la máscara en el transcurso de los Episodios 1, 2, 3 y 4, y luego, finalmente, ves al niño que hay debajo”.
Un símbolo visual principal de eso fue el peluquín que se revela que Lyle usa desde el Episodio 1, arrancado violentamente de su cabeza por su madre Kitty (Sevigny). Más tarde, un flashback muestra al padre José (Bardem) llevando a Lyle para que se lo ajuste, insistiendo en que su hijo use el postizo aunque tiene dudas.
“Siempre pensé que eso era como el último pedacito de su auténtica individualidad que murió ese día”, dijo Chávez. “¿Y luego qué haces después de eso? ¿Qué haces de ti mismo?
La investigación de Bardem y Sevigny se veía diferente a las demás, ya que sus personajes habían desaparecido mucho antes del juicio, la sentencia y todo el drama que se desarrolló en torno a los famosos hermanos Menéndez.
“No había mucho que buscar, que aprender de José Menéndez”, dijo Bardem, refiriéndose a cómo sus coprotagonistas pudieron estudiar minuciosamente horas de imágenes del juicio. “No había audio, no había videos, no había nada. Así que realmente confío en el material… Tengo que interpretar a José de una manera que sea ambivalente. Sabemos con certeza que hizo ciertas cosas y no sabemos otras. Es un lugar muy divertido para estar como actor, no poder ir a un lado o al otro, sino estar en el medio”.
Bardem calificó a José Menéndez de “machista”; planteado con una imagen de masculinidad que muchos ahora reconocen como tóxica y dañina, y con la que Bardem está familiarizado. “Me criaron en eso y es algo contra lo que lucho todos los días de mi vida”, dijo. “Mi padre fue producto de esa educación. Y no sé aquí, pero en España hay asesinatos cada mes de hombres que matan a sus mujeres porque son hombres súper machistas, y eso es lo que hacen, y es jodidamente asqueroso. Todavía somos prisioneros de esa educación y tenemos mucho que aprender”.
Graynor, quien interpreta a la abogada de Erik, Leslie Abramson, se unió al proyecto sin leer los guiones: solo sus dos escenas de audición.
“Fue entonces cuando conociste a Leslie por primera vez en la agencia de adopción, y cuando ella conoció a Erik por primera vez”, recordó, notando el hilo de compasión en ambos. “El programa plantea una pregunta sobre naturaleza y crianza que creo que, como actor, siempre te estás planteando y tratando de construir tu propio sentido de la historia a partir de esa persona”.
Graynor y Koch son los únicos dos que aparecen en el episodio 5, “The Hurt Man”, una toma única de 33 minutos que ha causado revuelo en los Emmy desde el día de su emisión. El episodio ejerció una inmensa presión sobre Koch mientras la cámara se acercaba cada vez más a su rostro, pero el actor cumple, aunque tuvo problemas al principio.
“Hicimos un ensayo y no podría haber salido mejor”, dijo Koch. “Está bien, vamos a entrar en esto, y lo haremos, y será genial, y voy a hacer la primera toma, y luego nos detendremos, y luego no estaremos”. Tendré que hacerlo más. Y las dos primeras tomas fueron simplemente… oh, me sentí muy mal por ellas. Estoy seguro de que no fueron tan malos, pero simplemente sentí que no lo había entendido”.
Koch habló con el director Michael Uppendahl durante la pausa del almuerzo, quien le dijo que dejara de “perseguir al dragón”, recreando la magia de ese ensayo y la sensación que le produjo. Uppendahl animó a Koch a ser abierto, defender a los padres y encontrar luz en un guión sin escasez de oscuridad.
“Entonces esa tercera toma fue realmente explosiva y sorprendente”, dijo Koch. “No eligieron ese”.
El rostro de Graynor nunca es visible mientras se sienta frente a Koch en una mesa, pero Leslie regularmente hace preguntas, interviene y ofrece palabras amables y validación para su cliente. Graynor dijo que su experiencia en teatro ayudó a cimentar su actuación incluso cuando se sale del marco.
“Creo que lo más ofensivo que un director puede decirle a un actor es ‘Guárdalo para el primer plano'”, dijo. “Me vuelve loco porque sugiere que estás haciendo algo solo para ti y solo para la cámara, lo que para mí quita la magia de lo que podemos hacer, que es estar juntos, crear algo y estar ahí. el uno para el otro”.
En última instancia, dijo, estaba agradecida de presenciar a Koch realizando “el trabajo más difícil del que jamás haya formado parte o visto”.
“Había tanta confianza, tanto amor y tanta preparación, y luego ver lo que hacía cada vez que lo hacíamos, y nunca nos detuvimos, nunca nos rompimos”, agregó Graynor. “Fue una experiencia extraordinaria y, en cierto modo, una de las experiencias artísticas más puras que he tenido, tal vez porque no había una cámara, por lo que se trataba simplemente de habitar el espacio juntos”.
Como dijo Koch: “Yo era tu cámara”.
“Monstruos: La historia de Lyle y Erik Menéndez” ahora se transmite en Netflix.
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