Al explorar simultáneamente hechos culturales, procesos naturales e historias históricas, el trabajo de Yto BARRADA presta especial atención a la transmisión de conocimientos locales, la circulación de formas estéticas y estrategias de desobediencia social. Destacando la idea de comunidad, el parentesco artístico y la colaboración con amigos y familiares, suelen incluir una relectura de las vanguardias artísticas modernistas.
Yto BARRADA cofundó la Cinémathèque de Tanger en 2006. También creó La nave nodriza [le vaisseau-mère]un centro de investigación y residencia en torno a un jardín de plantas colorantes que cultiva desde hace diez años. The Mothership es un lugar de encuentro para artistas, jardineros y pensadores que cuenta con un enfoque feminista, ecológico y lúdico para la creación y transmisión de conocimientos.
La obra de Yto BARRADA ha sido objeto de exposiciones monográficas en el Jeu de Paume, París (2006); en la Renaissance Society, Chicago (2011); en Tate Modern, Londres (2011); en el Walker Art Center, Minneapolis, (2013); en Carré d’Art, Nimes (2015); en el Barbican Centre, Londres (2018); en MASS MoCA North Adams, Massachusetts (2021); en el Museo de Arte Moderno de Nueva York (2021); en el Museo Stedelijk, Ámsterdam (2022); en la Kunsthalle Bielefeld, Alemania (2023); en Césure – Urban Plateau en el marco del Festival de Otoño (2023); en MoMA PS1, Nueva York (2024), entre otros. También ha participado en numerosas bienales, entre ellas las de Venecia (2007, 2011), Sharjah (2011), Estambul (2013), Marrakech (2016), Gwangju (2018) y Whitney (2022).
Las obras de Yto BARRADA forman parte de colecciones públicas de todo el mundo, en particular las del Centro Pompidou (París), el MoMA (Nueva York), la Tate Modern (Londres), la Kunsthalle Basel, el Metropolitan Museum of Art (Nueva York), Reina Sofía (Madrid), Mathaf (Doha) y Mumok (Viena), entre otras.
Entre sus distinciones, la artista fue nombrada Artista del Año por el Deutsche Guggenheim en 2011. También se benefició de la beca de investigación del Museo Peabody (Universidad de Harvard) en 2013-2014, de la Soros Arts Fellowship en 2023 y recibió numerosos premios, entre ellos el Premio de Arte del Grupo Abraaj en 2015, el Premio Roy R. Neuberger en 2019, el Premio Mario Merz y el Premio Queen Sonja Print en 2022.
Está representada por Polaris Gallery (París), Sfeir-Semler Gallery (Beirut, Hamburgo) y Pace Gallery (Nueva York, Londres, Seúl, Hong Kong, Ginebra, Los Ángeles, Tokio).
