“Intento reírme de ello, ahogarlo en mentiras, reír ocultando mis lágrimas porque los niños no lloran”. Todo estuvo dicho, básicamente, desde el principio, en esta canción que data de 1979, «Los niños no lloran». El primer clásico, casi todo el mundo lo conoce, firmado por el grupo inglés The Cure, que sigue en pie más de cuarenta y cinco años después de su nacimiento. La imposibilidad de expresar tus emociones por ser un chico, y cuando eres un chico, es bien sabido, hay que ser duro, que aprieta los dientes y se lo guarda todo dentro. Especialmente cuando eres inglés y te criaste, como Robert Smith, en Crawley, una pequeña ciudad de provincias en el sur y te educaste en una escuela católica. Y para expresar la emoción que permanece encerrada, hacemos muecas, nos maquillamos la cara, actuamos como un payaso, un payaso triste. Una definición como cualquier otra de Robert Smith, el hombre con el que se confunde al grupo The Cure. The Cure, que publicará su nuevo álbum pasado mañana, 1 de noviembre, el primero de nuevas canciones en dieciséis años, os hablé de ello en el programa del lunes, Songs of a Lost World. Así que en los dos shows anteriores intenté trazar el marco en el que apareció The Cure, porque para mí era importante hacerles escuchar otras canciones de este período, firmadas por grupos que aparecieron en 1978, 1979, 1980, primero en Inglaterra y luego en otra parte.
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Grupos cuya existencia era a menudo breve, no muy feliz, y que, como The Cure, buscaban un sonido descarnado, como sin sangre, si me atrevo a decir, para dar expresión a este tipo de vértigo, incluso asco que sentían ante la existencia. Como les dije, la mayoría de estos cursos de capacitación, con algunas excepciones, fracasaron. The Cure, sin embargo, aguantó. Gracias a la visión musical muy singular y extremadamente precisa de Robert Smith quien, gracias a la claridad de su visión, su determinación y también su disciplina, rápidamente se distinguió de sus compañeros músicos. Hay que subrayar que The Cure estaba aparte. La voz de Robert Smith, como estrangulada, avergonzada de existir, avergonzada de sí misma, ya ha hablado a muchos adolescentes. Como forma particular de expresar un cierto malestar, un cierto pesimismo irritante a través de la puesta en escena deliberadamente torpe y embarazosa, incluso burlona, de una cierta androginia. El llamado peinado de petardo, el rímel goteando, el lápiz labial mal aplicado, Robert Smith era como la copia de secundaria de Alice Cooper, el adolescente que tiene cinco minutos para hurgar en el maquillaje de su madre, hace cualquier cosa con él, lo sabe y se ríe de ello. . Más que una imagen, esta mirada que adoptó Robert Smith hacia 1982 correspondía a lo que en inglés llamamos declaraciónuna declaración de intenciones. Había una identificación particular con The Cure por parte de cierto público, una especie de culto, que no veíamos en absoluto entre los admiradores de U2 o Simple Minds en aquellos años, los años 80. A algunas personas en Francia se les llamaba cuervos y curistas. , porque había una variedad de cabello y ropa que combinaban con él. Bueno, recordé todo eso, era difícil ignorarlo, pero ahí queda la música.
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Para serte sincero, sólo conocía las canciones más famosas de The Cure, los hits, el resto, muy poco. Y tuve sorpresas. Entonces sí, hay constantes en el sonido, los ritmos, los sonidos, las melodías y, a veces, cierta monotonía. Pero también una evolución, evidente en los primeros años y bastante emocionante, porque The Cure realmente creó un estilo totalmente distinto e inimitable. No, absolutamente nadie canta como Robert Smith, incluidos los grupos que han buscado imitar su sonido característico. Y también ha habido, en la música de The Cure, avances luminosos, exploraciones inesperadas y más ligeras, que han envejecido bien. Esto es lo que intentaré hacerte sentir en estos dos últimos shows de la semana, una especie de concierto ideal de The Cure. Más bien un curso introductorio, en orden cronológico, paso a paso, en dos partes, la primera esta tarde y la segunda mañana. Como contar una historia. Y comienza con esta canción lanzada como single de 45 rpm en el otoño de 1979, unos meses después. Los niños no lloran », estrenado en junio del mismo año. Una canción que no apareció originalmente en el primer álbum de The Cure, Three Imaginary Boys, lanzado en mayo. El tercer single, por tanto, firmado por The Cure, se llamó « Saltar el tren de otra persona »subirse al carro de otra persona es una forma de describir el oportunismo. Una canción que se burlaba de lo siguiente entre ciertos jóvenes en busca de su identidad: Si caminas entre la multitud, no dejarás rastro, siempre es lo mismo, así que empiezas a imitar a los demás.
Para saber más, escuche el programa…
Lista de reproducción:
La cura
Álbum «Boys Don’t Cry» «Mirando al mar – Los solteros»
« Saltando el tren de otra persona » álbum « Mirando al mar – The Singles »
« Un bosque – Editar » álbum « Mirando al mar – Los solteros »
« M » – álbum « Diecisiete segundos »
Álbum « Primario » « Fe »
«El Mascarón» álbum «Pornografía»
Álbum «Frío» – «Pornografía»
« Let’s Go to Bed – Versión acústica » álbum « Éxitos acústicos »
« The Lovecats – Versión acústica » álbum « Éxitos acústicos »
«In Between Days» álbum «La cabeza en la puerta»
« Close to Me – Versión acústica » álbum « Éxitos acústicos »
«La sangre» álbum «La cabeza en la puerta»
Clásico y compañía Escuchar más tarde
Conferencia escuchar 5 minutos