[EXPO] En el Museo del Louvre, los locos se desataron

« Infinito es el número de tontos “, dice Eclesiastés. La exposición del Museo del Louvre así lo demuestra, con un número casi infinito de obras sobre el tema del loco, desde la Edad Media hasta el Romanticismo.

El mundo medieval es religioso, ciertamente, pero también razonable, incluso racional (escolasticismo). Desde esta perspectiva, el loco es tanto el que es irracional como el que rechaza a Dios. Son dos caras de una misma moneda. El loco de los salmos, con su gorro y sus harapos, las vírgenes locas con sus lámparas volcadas, son ejemplos sorprendentes. Pero, como siempre, el símbolo es ambivalente: la santidad es locura, a los ojos del mundo. San Francisco de Asís abandona su posición social, se viste como un mendigo, habla con los pájaros: se convierte en una especie de loco… por una buena causa.

Otra locura, la del corazón y los sentidos. EL La ley de Aristóteles Gozó de un gran éxito literario e iconográfico. Alexandre se enamoró de una mujer india, Phyllis, y abandonó las armas. El filósofo le recuerda sus deberes como líder de guerra. Para vengarse, la joven seduce a Aristóteles y lo transforma en un juguete: él se deja montar por ella como un burro, ante la gran risa de Alejandro, que sorprende a su viejo maestro en flagrante delito de debilidad ante una mujer. Un magnífico aguamanil (recipiente para lavarse las manos) nos muestra esta derrota de la filosofía.

En los tapices, las iluminaciones, los vitrales, el loco nunca está lejos de la pareja de enamorados que retozan o tontean. Identificamos fácilmente al personaje: su carácter burlón, su disfraz que destaca de todos los demás… Señala el carácter lujurioso de la situación. De ahí su recurrente presencia, también, junto al hijo pródigo, inmerso en una mala compañía de mujeres, jugadores y bebedores.

Junto a reyes y príncipes, el tonto asume otro papel: el de bufón. Tenemos algunos retratos, imaginarios para unos, reales para otros, de estas personas aparte, tanto por su desgracia física, como por su estatus. El buen rey René hizo retratar a su loco Triboulet en un medallón digno de un rey o de un emperador, a pesar de la microcefalia del modelo. Cuando era niño, su cabeza no estaba vacía: Triboulet era actor, líder de compañía, autor de obras cómicas. A veces el propio rey se convertía en su propio loco… Carlos VI y la princesa Juana de Castilla fueron precedidos en esta locura por Nabucodonosor, cuyo orgullo fue castigado con la pérdida de la razón y su transformación en bestia durante siete años. Una vidriera lo representa pastando entre el ganado.

Hyeronimus Bosch, Sátira de los juerguistas libertinos, conocida como El barco de los locos. Bois-le-Duc, hacia 1505-1515. Óleo sobre madera (roble), H. 58 cm; l. 33cm. París, Museo del Louvre, Departamento de Pintura, inv. RF 2218 © RMN – Grand Palais (Museo del Louvre), Franck Raux

Porque nadie está a salvo de la locura. Ni los campesinos y burgueses de los cuadros nórdicos que ilustran los proverbios pintados por Brueghel el Joven, o durante el carnaval (cuadro de Martin I van Cleve). Ni los monjes que aparecen en la famosa nave pintada por El Bosco: un loco, encaramado en una rama, preside un coro de borrachos donde un monje y una monja dirigen la danza.

El sueño de la razón

Reprimido en el siglo XVIII^mi siglo, el loco no tardó en reaparecer, en Goya por ejemplo, uno de cuyos célebres grabados se titula El sueño de la razón engendra monstruos. También entre los románticos. Géricault pinta impresionantes retratos de locos y locas. Lady Mac Beth, de criminal enloquecida, inspira a los pintores, Quasimodo es elegido “Papa de los locos”… Y, precisamente, Viollet-le-Duc hace esculpir quimeras y gárgolas para Notre-Dame de París, donde los seres se encuentran con híbridos de la Edad Media. manuscritos y que son como locura en la Creación. Finaliza así un recorrido que revela todo un tema disperso pero continuo en la historia del arte.

Figuras del loco, desde la Edad Media hasta los románticos. Hasta el 3 de febrero de 2025. Museo del Louvre, de 9 a 18 horas, excepto martes, hasta las 21 horas los miércoles y viernes.