“Suavemente” : bajo este título, la galería Cécile Dufay (en el Swiss Village, Parísmi) reúne a tres artistas que merecen la pena: Mathieu Weemaels, Stéphane Dauthuille e Isabelle Sauvageot. Esto es lo que nos interesará. Puedes seguirla en Instagram, pero eso nunca reemplaza mirar las obras en la vida real, en sus dimensiones y su materialidad.
Sus naturalezas muertas y paisajes son cosas humildes y puntos de vista sin pintoresquismo. El rechazo a cualquier pretensión es lo que destaca a primera vista su pintura. “Vivo en Seine-Saint-Denis donde dominan el gris y el cemento, confía el artista a BV. Siempre se puede encontrar la silueta de un árbol, una casa un poco destartalada que destila poesía. » Además, el gris no es, en pintura, sinónimo de aburrido o triste. Su definición común –mezcla de blanco y negro– no se corresponde con la realidad ni con la paleta, ya que suele ser colorida y matizada.
Estos grises están omnipresentes en las naturalezas muertas de Isabelle Sauvageot, que a veces son también paisajes. Sobre uno de ellos, comenta en Instagram: “Lo pensé como pintar un paisaje, la tierra y el cielo, con estas dunas formadas por los rígidos pliegues de este viejo lienzo…” Una fruta, una flor, un cuenco, no hace falta nada más. “Un plato comprado en Monop puede adquirir un aire vintage tipo Matisse” y un vaso de plástico común se convierte en tema: tiene sus transparencias y sus luces – ¿qué más se puede pedir?
El viaje de Isabelle Sauvageot es atípico. Fue soprano durante mucho tiempo, en particular en el famoso conjunto de música barroca “Les Arts Florissants”, dirigido por William Christie. ¿Cómo pasó de un arte a otro, dos medios de expresión muy diferentes? « Niño, ella nos dice, Desarrollé el gusto por el dibujo y una capacidad de observación bastante avanzada, al mismo tiempo que amaba la música. Opté por la profesión musical porque creía menos en mis dotes como pintora y porque se iban abriendo puertas. » Así fue como el arte plástico quedó en suspenso durante mucho tiempo. “Dejé el mundo musical en 2018, donde me hicieron entender que había llegado al límite de edad. Fue entonces cuando me sumergí de lleno en la pintura. Otro sueño mío ha tomado forma. »
¡Qué riesgosas son las artes visuales, comparadas con la música, donde el diapasón y el metrónomo marcan las pautas aceptadas! Corresponde al pintor, para cada obra, marcar su alcance y su ritmo y que ambos tengan su coherencia y armonía. El pintor es su propio compositor y su propio intérprete.
Lo que contribuye al carácter muy personal de las pinturas de Isabelle Sauvageot es que desdeña los lienzos comerciales y su banalidad uniforme. “El lienzo texturiza demasiado la pintura, según ella. Trabajo mucho más con glaseado que con empaste, para que se vea el patrón. » Para solucionarlo, utiliza otros soportes (papel, cartón, panel) que recubre con un yeso casero. “Hace mucho tiempo aprendí recetas de yeso de un pintor de iconos, que sigo utilizando hoy en día. Me gusta la pincelada fluida que esto permite”ella le explica a VB.
“Sobre el yeso crudo trabajo con agua (gouache o témpera). El acrílico es una herramienta fácil porque puedes hacer lo que quieras rápidamente: pertenece a mi zona de confort. El aceite tiene una aterciopelada y elegante que exploro lo más posible. » Variar los soportes, el yeso, las pinturas, le permite huir de la rutina. “No me gusta quedarme siempre en la misma técnica, necesito cambio, recreación. Voy de uno a otro. »
La galería Cécile Dufay se ha fijado el objetivo, loable entre todos, de “promover el sentido de la contemplación”. La pintura de Isabelle Sauvageot responde plenamente a este fin que el arte nunca debe perder de vista.
• Gentilmente, Stéphane Dauthuille, Isabelle Sauvageot, Mathieu Weemaels. Hasta el 15 de febrero de 2025, Galerie Cécile Dufay. (Swiss Village n°27, 78 Avenue de Suffren, 75015 París.) De miércoles a sábado, de 14.30 a 19.00 horas.
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