El tema de la muerte recorre tu filmografía. Esta vez, el enfoque es aún más frontal. ¿Sintió, a los 75 años, que era el momento adecuado para avanzar en esta dirección?
No está calculado. Empiezo porque una idea me inspira o una novela me toca profundamente. Por ejemplo, para esta película, un capítulo de un libro de Sigrid Núñez me impactó profundamente. En este pasaje, Martha, el personaje interpretado por Tilda Swinton, le explica a Ingrid (Julianne Moore) que quiere elegir cómo acabar con su vida y desea que la apoyen. Esto me impulsó a explorar temas como la mortalidad y la amistad. Supongo que el paso del tiempo también influye en mi escritura y, como resultado, mis temas hoy son más serios que los que abordaba antes.
¿Evitar ser demasiado oscuro sobre un tema así era una de tus preocupaciones?
Absolutamente. El tema es pesado, pero no quería una película sórdida. Mi objetivo era permanecer fiel a la personalidad del personaje de Tilda Swinton, una mujer vivaz, barroca y llena de energía. Quería hablar de la muerte como un acto vital, una decisión que forma parte de la vida. Por eso opté por colores brillantes y vibrantes.
Entre los temas tratados, también hay literatura. Usted menciona, por ejemplo, el círculo de Bloomsbury. ¿Podemos trazar un paralelo entre la relación de Dora Carrington y Lytton Strachey con la de Martha e Ingrid?
El vínculo se realiza de forma natural. En ambos casos, se trata de relaciones marcadas por elecciones de vida radicales, en particular el suicidio. Virginia Woolf y Dora Carrington decidieron su propia muerte, mientras que Lytton Strachey murió de cáncer. En mi película, esta discusión en torno a Woolf y Carrington sirve sobre todo para abrir una reflexión sobre la muerte de Martha.
”The Room Next Door” es su primer largometraje en inglés. ¿Ha cambiado esto su enfoque?
No precisamente. Filmar en inglés no cambió las emociones expresadas. Yo hubiera hecho la misma película en español. Mis cortometrajes en inglés me dieron esencialmente una libertad, una frescura, que me recordó mis inicios. Dicho esto, “The Room Next Door” no es específicamente estadounidense. Podría tener lugar en cualquier país donde la eutanasia sea ilegal.
¿Ha hablado de este tema de la eutanasia con sus dos actrices?
Sí, hablamos de ello extensamente. Tilda y Julianne comparten mi punto de vista: la eutanasia debería ser un derecho fundamental. Los individuos deberían poder decidir no sólo sus vidas, sino también sus muertes, especialmente cuando la vida no trae más que sufrimiento. Lamentablemente, en muchos países este derecho sigue siendo un tabú. Incluso en España, donde la eutanasia es legal, persisten obstáculos, en particular debido a la oposición de la derecha católica. Esta resistencia es a menudo dogmática y egoísta.
En algunas secuencias, su película también aborda otros temas contemporáneos como el #MeToo o la ecología. ¿Es esta una forma de adoptar una postura?
Estos temas reflejan mi visión del mundo. Por ejemplo, la escena con el profesor de deportes es una crítica a los excesos de la corrección política. En cuanto a la ecología, el personaje de John Turturro expresa inquietudes que se han hecho realidad desde el rodaje. El cambio climático es una emergencia. En España, a finales de octubre vivimos una Dana, una catastrófica gota de frío provocada por el aumento de las temperaturas en el Mediterráneo. Este tipo de fenómeno demuestra que ya estamos en una crisis climática.
Además de sus logros, publica libros con frecuencia. ¿La escritura te aporta algo que el cine no te aporta?
La literatura y el cine son complementarios. Me gustan ambos, aunque creo que soy mejor cineasta que escritora. Escribir, sin embargo, me permite centrarme en matices y detalles que el cine no siempre puede explorar.
También mencionaste que querías hacer una gira por Francia. ¿Es este un proyecto concreto?
Es un deseo de larga data. Tengo amigos en el cine francés y amo profundamente este país. Incluso había pensado hace años en adaptar una de las novelas de Pierre Lemaître de la saga Verhoeven, pero los derechos ya estaban tomados. El deseo se remonta aún más atrás, cuando yo era jurado en el Festival de Cine de Cannes en 1992 y lo presidía Gérard Depardieu. Había pensado en hacer una película con él y Juliette Binoche, que acababa de terminar “El Hussard sobre el tejado”. No fue así, pero no he renunciado a la idea de rodar en Francia.
Acaba de recibir el León de Oro en Venecia. ¿Los precios son importantes para ti?
Siempre es una alegría recibirlos, pero no definen una carrera. ¡Habría sido diferente en los años 80, donde un premio habría ayudado mucho a mi productora! Hoy son, ante todo, un reconocimiento al trabajo colectivo y están destinados a todo el equipo.
Revisión de tarifas
Historia
Ingrid (Julianne Moore) y Martha (Tilda Swinton), amigas de toda la vida, comenzaron sus carreras en la misma revista. Cuando Ingrid se convierte en una novelista de éxito y Martha en una reportera de guerra, sus caminos divergen. Pero años más tarde, sus caminos se vuelven a cruzar en circunstancias inquietantes…
nuestra opinión
El maestro español regresa con un nuevo melodrama… que es además su primer largometraje rodado en inglés. Un poco menos cómodo que cuando dirige en su lengua materna, donde domina mejor lo que no se dice, su “La habitación de al lado” sigue siendo, sin embargo, una reflexión relevante sobre el derecho a morir con dignidad.
Como suele ser el caso, Pedro Almodóvar ofrece dos retratos muy bellos de mujeres, aquí interpretadas por Tilda Swinton, que interpreta a la paciente consumida por el cáncer, y su amiga interpretada por Julianne Moore. Una escritora temerosa de la muerte, pero que aceptará quedarse en la famosa habitación de al lado, consciente de que la puerta de la habitación donde duerme su amigo, siempre abierta, estará cerrada el día que ella decida acabar con sus días.
La puesta en escena, modesta y delicada, sabe sacar la emoción como debe sin forzar nunca el punto. A sus 75 años, sentimos que el cineasta está más preocupado que nunca por Grim Reaper, con el deseo de domesticarlo, controlarlo y mantener el control sobre su vida. Aunque imperfecto: todo es un poco amanerado y algunas opciones como un flashback sobre un personaje secundario son innecesarias, el drama logra su objetivo y tiene algunos momentos deslumbrantes, como este plano final, a la vez simple y virtuoso.
> De Pedro Almodóvar (España/Estados Unidos). Con Tilda Swinton, Julianne Moore, John Turturro… Drama. 1h 47.
