El arte africano contemporáneo en auge

Escultores, pintores o fotógrafos, artistas contemporáneos del continente están en auge. Según Art Basel en Suiza, uno de los principales mercados internacionales de arte contemporáneo, los artistas africanos vieron aumentar las ventas de sus obras de 47 millones de dólares en 2021 a 63 millones de dólares el año siguiente. Una de las consecuencias de este éxito es la multiplicación de los lugares de exposición en África. Yacouba Konaté es el director de la galería del Rotonda de las Artesuno de los primeros en Abiyán. Desde principios de los años 2000, ha visto desarrollarse estas galerías. “ Si tomo el ejemplo de Abiyán, en 2006 había quizás tres o cuatro galerías, pero el año pasado fueron once, lo que también se refiere al número creciente de artistas relevantes. Recibo al menos cinco por semana que vienen a mostrarme lo que quieren hacer. Y luego están los coleccionistas que empiezan a interesarse por este objeto hasta el punto de que todo el debate sobre el patrimonio anima a todos a comprender que el patrimonio del mañana es el arte contemporáneo de hoy. ».

Un patrimonio artístico que necesita ser apoyado en su surgimiento. En Camerún y Túnez, por ejemplo, la Agencia Francesa de Desarrollo apoya dos centros artísticos, como nos explica Gaëlle Mareuge, responsable de industrias culturales y creativas de la AFD. “ Tenemos el proyecto llamado Estación bandjoon en Camerún, liderada por Barthélémy Toguo, cuyo objetivo es elevar el nivel y la calidad de la producción de los sectores artesanales en África. La idea es estimular la creación con residencias de artistas, obras monumentales y promover la profesionalización de los artistas. Con África creativa (nota del editor) programa de incubación, tenemos el proyecto Cloud Visual Art en Túnez que propone utilizar la plataforma de archivo de arte dirigida por Wafa Gabsi y Khalil Liouane. También es una plataforma de conocimientos que permite, en el arte contemporáneo, tener una galería virtual para reflejar también las tendencias digitales contemporáneas. ».

Otro efecto del éxito artístico: el deseo de estos artistas visuales reconocidos internacionalmente de regresar a su país para invertir en estructuras o talleres creativos, lo que acoge con satisfacción Olivier Sultan, director de la galería fotográfica Art-Z de París, calle Keller.

« Todo esto es un fenómeno relativamente nuevo y lo encuentro realmente muy importante porque cuando miramos el auge del arte contemporáneo, ya sea occidental, chino o estadounidense, siempre ha estado acompañado de apoyo local. Y allí, como hace tiempo que se necesita el apoyo de ciertas autoridades, los artistas más reconocidos toman la iniciativa y se dicen: “¡Está bien, no vamos a esperar que nuestros gobiernos se metan las manos en los bolsillos! ¡Lo haremos nosotros mismos! » Entonces, eso es realmente muy positivo. Antes, el éxito se materializó a través de una instalación en Occidente. Ahora empieza a materializarse en un regreso, un regreso al país. ».

Así creó el pintor Bill Kouelany el Talleres Sahm en Brazzaville. Actualmente en Dakar acompaña, con el apoyo de Fondo Métisotros artistas africanos emergentes para que puedan afrontar las realidades del mercado en la bienal.

« Sí ! La idea que me viene es decirme: “¡¿Pero qué podemos hacer por los jóvenes?!” » Vender a Brazza no es fácil. Eso está claro. Creo que un artista puede pasar quizás un año entero sin siquiera vender. Por otro lado, desde 2014 llevo artistas a la Bienal de Dakar. Por eso existe cierta lealtad por parte de los coleccionistas cuando oyen hablar de Talleres Sahminevitablemente vendrán a la reunión. ¡Esperamos que los jóvenes tengan la oportunidad de vender! ”, dijo.

La Bienal de Dakar espera más de 400.000 visitantes para el 7 de diciembre. Evidentemente no todo el mundo será comprador, pero todos podrán comprobar el vigor de la creación artística africana.