Se acepta que el arte pop nació en Inglaterra. Es un collage de 1956 de Richard Hamilton que lo dice. La obra representa un interior moderno con un fijar mostrando sus pechos en un sofá y un culturista flexionando sus músculos mientras sostiene una paleta gigante con la palabra “pop” escrita en ella. Hasta aquí la historia.
Actualmente colgado en el Museo de Arte Pully, un collage del artista británico Eduardo Paolozzi de 1948 retrotrae este invento unos años atrás y, por tanto, cuestiona a quien estuvo en su origen. Está todo ahí: un coche, un paquete de cigarrillos, una nevera, personajes de cómic recortados y pegados unos encima de otros. No existe la palabra “pop”, pero en la mente es así. “Queríamos mostrar que los inicios de este movimiento ya aparecían justo después de la guerra. Y que no se creó en los años 50 en Inglaterra, ni después en Estados Unidos”.explica Yan Schubert, conservador de la Fundación Gandur para el Arte y comisario de esta exposición junto con Victoria Mühlig, conservadora del museo Vaudois.
Vista de la exposición “Figuración narrativa, otro lenguaje pop”. © Museo de Arte Pully, 2024. Fotógrafo: Mathieu Bernard-Reymond
Esta es la segunda vez que la institución une fuerzas con la fundación para presentar parte de la colección de esta última. Después de una muestra dedicada a las obras abstractas de los años 50, más de 80 obras destacan la figuración narrativa. También una forma de mostrar el eclecticismo de Jean-Claude Gandur, quien también colecciona antigüedades egipcias, etnología, pintura africana contemporánea y muebles franceses del siglo XVIII.
¿Qué tienen todos estos conjuntos en común? Quienes los constituyen rara vez siguen la dirección del viento. Lo que se traduce en un gusto por artistas y movimientos que han quedado al margen de la historia. Y que a veces, por fin, salen de la rutina. Éste es el caso de la abstracción lírica. Aún no figuración narrativa, un movimiento europeo pero principalmente francés, activo en los años 1960 y que hizo arte pop, pero sin, sobre todo, querer decirlo. “¿De qué servirán sus artistas?continúa Yan Schubert. La figuración narrativa es mucho menos comercial que el arte pop. »
Una bendición para el coleccionista, que así puede crear bellos decorados mientras el mercado mira hacia otra parte. “Crecí con estas obras que pasan desapercibidas.explica Jean-Claude Gandur. Algunos museos empiezan a mostrar interés por este período. Creo que el papel del coleccionista es devolver la atención a estos pintores que escribieron la historia de Europa, especialmente después de la guerra. » Suficiente para descubrir, o redescubrir, algunas joyas como los primeros planos de mujeres aburridas de Gérard Schlosser, las visiones urbanas de Christian Babou que realiza Julian Opie antes de su tiempo, los objetos cotidianos del bernés Peter Stämpfli o los cuadros de obras de Neuchâteloise. Émilienne Farny.
Peter Klasen, Grifo nº 51968. © Fundación Gandur para el Arte, Ginebra. Fotógrafo: André Morin. © 2024, ProLitteris, Zúrich
La exposición también nos permite ver que este pop poco convencional no siempre anula la pintura abstracta de su época. Eliminar imágenes de bombillas, sonrisas. Pepsodent y fregadero de Peter Klasen y tendrás un lienzo minimalista. Observa las bandas que Balder asocia con fruteros y rostros muy warholianos y encontrarás en ellas un aire de Buren.
Todavía quedan tres o cuatro estrellas en este colorido espectáculo. Además de Eduardo Paolozzi, la colección también incluye cuadros de Erró, unas piernas femeninas con tacones de aguja a juego de un Allan Jones al inicio de su carrera, una serie del típico Jacques Monory (tan azul piscina), el provocativo Peter Sauls y cinemáticos Gérard Fromangers.
Y luego están las estrellas algo olvidadas como Hervé Télémaque, representadas por varias composiciones de gran tamaño, incluida esta pintura de 1965 que denuncia la ocupación de Haití, su isla natal, por las tropas estadounidenses. Decir también que la figuración narrativa se distingue por su dimensión política y revolucionaria. Lo volvemos a ver en este cuadro de Ivan Messac de 1970 que condena la guerra de Vietnam. Jean-Claude Gandur observa detenidamente a la frágil niña del cuadro que lleva su bandera: “Parece un Banksy, ¿no? »
“Figuración narrativa, otro lenguaje pop”, hasta el 15 de diciembre de 2024, Museo de Arte Pully cap. Davel 2, 1009 Pully, Suiza.
