Con “Pafini”, Jean-Louis Aubert inicia un nuevo ciclo pop – rts.ch

A sus 69 años, el ex portavoz de Telefónica sigue luciendo gallardo. En un hotel parisino nos recibe con chaqueta de cuero, pantalón deportivo de tres rayas y Doc Martens negras para hablarnos de sus once temas inéditos que fueron anunciados este verano por la radiante y alegre “Merveille”.

Un estribillo muy melódico que ahora se ve acompañado de un repertorio que oscila entre el pop, el rock y toques de electrónica, guitarras acústicas y eléctricas, además de teclados. Todo para abordar tanto temas sociales como aspectos más personales de una forma muy sencilla, como suele ocurrir con Aubert. Una sencillez que también fue criticada en ocasiones en el pasado, sobre todo cuando quería ser denunciante.

“Creo que no he visto estas reseñas, tendrás que enviármelas”, se ríe Jean-Louis Aubert. Cuando leo las letras de ‘Temps à nouveau’ o ‘La bomba humana’ de Telephone, encuentro en ellas un lado surrealista interesante que sigue siendo relevante. A menudo son cosas muy personales que se transforman en temas más generales, como en ‘Another world’ donde Cuente mi historia íntima, la de un cantante enfermo y desesperado. Una canción de la que hasta las fiestas. los políticos sólo conservaron la utópica “soñé con otro mundo”.

Génesis exploratoria de las canciones.

Por lo tanto, no se trata de una revolución, sino de un cierto saber hacer para este “Pafini” que también incluye hermosas baladas, y cuyo punto de partida exacto Jean-Louis Aubert no está seguro: “Preguntad a un artista qué quería hacer, siempre inventará una historia para ti. Creo que es sólo un deseo. Al principio no son canciones porque hago instrumentales y escribo notas en mis cuadernos. Espectáculo de vértigo el 23 de septiembre.

Antes de agregar: “Después, en una segunda etapa, las cosas empiezan a encajar y a tomar forma. El título del disco, además, obedece a unas ganas de continuar todo el tiempo. Es muy exploratorio, un poco laberíntico, pero fascinante (…) Se trata entonces de clasificar, de saber un poco hacia dónde queremos llegar, que no siempre es mi especialidad.

“Pafini”, como suele ocurrir en el resto de la discografía solista de Jean-Louis Aubert desde 1987, resulta así de una trabajo en progresoque sin embargo no quiso hacer esta vez un álbum doble como “Roc’Eclair” y su segunda parte “Hiver” (2010).

Tengo canciones tocando a la puerta constantemente. En este momento creo que tengo treinta más que están listas y esperando ser mezcladas. En este disco estoy seguro de que hay ideas musicales que llevan veinte años esperando su turno.

Como directriz de “Pafini” hay, según Aubert, “un fuerte deseo de seguir adelante y no perder la propia identidad conservando al mismo tiempo el alma de un niño”. Con este espíritu de búsqueda de apertura, puso los once modelos de “Pafini” en manos de varias generaciones de directores y productores: Eliott Sigg, 26 años, multiinstrumentista y primer premio del Conservatorio, el orfebre Renaud Letang, de 54 años, que ya había sido su cómplice en “Comme un Accord” (2001) e “Idéal standard” (2005) y Bernie Grundman, de 81 años, maestro del mastering (“Thriller” de Michael Jackson o “Lovesexy” de Príncipe).

Cuatro generaciones al lado del disco “Pafini”

Contando también a Jean-Louis Aubert, cuatro generaciones y otras tantas escuelas sonoras se centraron finalmente en este “Pafini”, que se tradujo en algunos éxitos en varios títulos, entre ellos la animada “Merveille”, el singular “El árbol de la libertad” con un toque de hip-hop y gospel y que parece brindar por la vida y la muerte durante una celebración final, así como la más mística “La canción que cura”, inspirada en una historia de voces que habrían significado para Jean-Louis Aubert que el mar sanaría. y guiarlo.

“Fue más bien un pensamiento. Me acababan de operar del corazón, salía del consultorio del médico y escuché mi voz diciéndome eso. Entonces busqué en Francia una casa con un caminito que bajaba al mar mientras pensaba que no existía. Finalmente alguien me llamó un día para mostrarme una cabaña con un caminito que bajaba al mar. y, como resultado, eso me dio esta canción. , explica el cantante, que ya había vivido una situación similar con una guitarra de colección de 1941 que, en lugar de estar expuesta en el salón de su casa, tocó en 170 fechas de una de sus giras en solitario.

Defecto cardíaco olvidado

Es también este defecto cardíaco, descuidado durante demasiado tiempo y finalmente operado, lo que quizás le hace cantar hoy que “la vida no habrá sido más que una línea de puntos” en “El árbol de la libertad”, cuya génesis proviene de “tres o cuatro robles plantados durante la Revolución Francesa que aún están en pie y deberían vivir mucho tiempo”.

Aubert conoce uno en el campo, en un pequeño pueblo, frente a un bistró. “Estaba sentada con mi amante bajo este árbol de la libertad, me encantan estas dos palabras una al lado de la otra, que te hacen soñar. Se acercó una niña de 13 o 14 años, que dijo que se sabía todas mis canciones de memoria y quería saber escribirlas. Se puso a llorar y llorábamos los tres abrazados. Me dije que este árbol de la libertad debe ser el de. vida infinita”.

En sus transcripciones de lo que le regala el mundo, Jean-Louis Aubert sigue teniendo una tendencia a la espontaneidad, guiado quizás por el alma de un niño curioso por todo o por la despreocupación de quien viajó por Estados Unidos. Unido con su guitarra a los 17 años, cantando mientras versionaba éxitos de los Rolling Stones.

Olivier Horner

Jean-Louis Aubert, “Pafini” (Warner Music). Publicado el 20 de septiembre de 2024.

En concierto en el Geneva Arena, el 5 de abril de 2025.

“Jean-Louis Aubert: el canto de las posibilidades”, documental de Sophie Lesage. Se podrá ver en Canal+ desde el 23 de septiembre de 2024.