Eddie Kramer, el académico que mantiene vivo el legado de Jimi Hendrix

WELLINGTON, ONTARIO – La vida de Eddie Kramer “cambió en un nanosegundo” cuando escuchó por primera vez a Jimi Hendrix hacer vibrar las cuerdas de su guitarra. El diario Fue al encuentro de una leyenda viva de la ingeniería de sonido, que hizo posible la visión del prodigioso guitarrista fallecido trágicamente a los 27 años y de varios otros gigantes de la historia del rock.

Han pasado unos 60 años desde que empezó en el negocio, pero Eddie Kramer es incansable. Cuando llegamos al estudio de última generación de su amigo Mark Rashotte en el lago Ontario, él está ocupado masterizando una canción.

El próximo 4 de octubre, Se dará a conocer una recopilación de versiones inéditas de canciones de Jimi Hendrix e incluso piezas hasta ahora desconocidas para el público, a 54 años de la trágica muerte del guitarrista. Y fue su alma gemela musical, Eddie Kramer, quien encabezó todo.

“Él es el único con quien tuve una conexión intuitiva y espiritual como esta”, admite el hombre que también prestó su talento a Led Zeppelin, The Beatles y Peter Frampton, por nombrar algunos. Nos reíamos mucho. Nos divertimos mucho”.

Un encuentro fusional

De origen sudafricano, este hombre de 82 años vivió en Inglaterra y Estados Unidos antes de establecerse en Toronto hace unos años. Se ha convertido en toda una autoridad en el mundo de la ingeniería de sonido gracias a sus vanguardistas técnicas de grabación y a su capacidad para producir discos en directo de calidad.

Eddie Kramer recuerda su primer encuentro con Jimi Hendrix como si fuera ayer. A los pocos meses de ser contratado por los Olympic Studios de Londres, ya había coordinado la grabación de dos discos de los Rolling Stones. Luego recibió una llamada del director del estudio.

“Ella me dijo: ‘Eddie, hay un americano con mucho pelo y eres bueno con los casos raros. ¿Por qué no te encargas de eso? Así fue como pude grabar a Hendrix.

“Estaba sentado en la parte trasera del estudio, un poco acurrucado, vestido con un impermeable ligeramente sucio. Se levantó, cogió su guitarra e hizo un acorde. A partir de ese momento supe que las cosas iban a cambiar, porque nunca había escuchado un sonido así. Fue aterrador: ¿cómo iba a grabar esto?

El resto lo sabemos. Durante sus cuatro años juntos, Jimi y su banda lanzaron tres álbumes que cambiaron el curso de la historia del rock. ¿Tienes experiencia?, Eje: audaz como el amor y Ladyland eléctrica.

Eddie Kramer tiene una mirada chispeante cuando relata los últimos meses de vida del hombre que murió a los 27 años, como Janis Joplin, Jim Morrison y Kurt Cobain. Creador compulsivo, Jimi Hendrix pasó su vida entre estudios y salas de conciertos. Antes de darse por vencido, pudieron revisar todas sus grabaciones que aún no se habían hecho públicas.

Estos largos momentos pasados ​​en el estudio con Jimi ofrecieron una “dirección, un punto de referencia” a Eddie Kramer en la concepción de esta nueva conjunto de caja.

“Sabía lo que quería”, dijo. Nos tomó algunas semanas, pero nos permitió determinar en qué canciones deberíamos centrarnos. el album El grito de amor [publié de façon posthume] Se suponía que iba a ser un álbum doble. Por eso hay tanto material extra”.

“Alguno [versions] en el conjunto de caja son geniales, ya que dan acceso al esqueleto de las canciones: solo la guitarra, el bajo y la batería de Jimi.

Un apasionado

Muchas de las obras se han publicado póstumamente desde 1970, pero Eddie Kramer, una de las pocas personas con acceso al catálogo completo de Hendrix, está convencido de que no aparecerán más grabaciones perdidas de Jimi Hendrix en un futuro próximo. años.

“Si ese es el caso, tendré que matar a todos, incluido yo”, dice con desprecio.

Antes de dejarnos, Eddie Kramer nos ofrece una interpretación salvaje de guitarra de aire mientras Tráfico Crosstownque remezcló utilizando tecnología de sonido rodear Dolby Atmos hace temblar las paredes del estudio. Y no podemos evitar creer que, al igual que su obra, la embriagadora pasión de Jimi Hendrix ha resistido la prueba del tiempo que habita en este amigable erudito.

En el apogeo de su fama, Jimi Hendrix tuvo que realizar espectáculos a un ritmo vertiginoso para financiar las largas horas que pasaba en el estudio. La atrevida solución del guitarrista y sus colaboradores: construir su propio estudio en Nueva York.

Así nació el estudio Electric Lady en Greenwich Village. el documental Electric Lady Studios: una visión de Jimi Hendrixpublicado en agosto, cuenta la historia de la concepción de este extraordinario proyecto.

En 1968, Jimi Hendrix y su manager, Michael Jeffery, se hicieron cargo de la discoteca Generation con el objetivo de transformarla. Pidieron al joven arquitecto John Storyk y Eddie Kramer para materializar su visión.

El estudio abrirá sus puertas dos años después. Trágicamente, Hendrix sólo lo disfrutó durante cuatro meses antes de fallecer el 18 de septiembre de 1970.

“Antes de que se construyera el estudio, [Hendrix] Tocaba constantemente y los estudios que frecuentaba lo estafaban, recuerda Eddie Kramer. Durante este período entre mayo y agosto, nunca había visto a Jimi tan feliz. Estaba radiante. No podía creer que estuviera tocando en su propio estudio”.

Cabe señalar que Electric Lady no se parecía en nada a los estudios de la época, que no se adherían especialmente a la filosofía del feng shui. El trío decidió pintar las paredes de blanco y optar por un “sistema de iluminación teatral”.

“Podíamos proyectar verde, morado, rojo, azul, etc. Incluso teníamos un sistema de color [correspondant aux effets sonores]. Si me pedía verde, sabía que quería reverberación, rojo, distorsión, etc. Fue el primer estudio de este tipo”.

Aunque abandonó el estudio en 1975, cinco años después de su apertura, Eddie Kramer mantiene una relación muy especial con este espacio de creación y grabación, que aún hoy sigue abierto. Desde los Rolling Stones hasta Taylor Swift, pasando por David Bowie y U2, innumerables leyendas han grabado canciones en este lugar legendario.

“A día de hoy, el estudio sigue siendo increíble”, afirma. No es la pieza más grande, pero tiene profundidad. Creo que el alma de Jimi está en las paredes”.

Dado que su exitosa carrera sólo puede resumirse en su colaboración con Jimi Hendrix, aquí hay otros cinco álbumes que se beneficiaron del know-how de Eddie Kramer en el estudio:

Tour Mágico y Misterio – Los Beatles (1967)

Desde sus primeros años en el negocio, Eddie Kramer colaboró ​​con los Fab Four. Estuvo en el estudio durante la grabación del himno. Todo lo que necesitas es amor un tu soltero Bebé, eres un hombre rico.

Banquete de mendigos – Los Rolling Stones (1968)

Además de haber trabajado en este álbum legendario de la banda de Mick Jagger, coordinó la grabación de la obra en vivo. Te amo en vivoocho años después.

Graffiti físico -Led Zeppelin (1975)

Eddie Kramer es una de las pocas personas que tuvo la oportunidad de colaborar con dos de los mejores guitarristas de la historia, Jimi Hendrix y Jimmy Page. “Page tenía una filosofía similar a la de Hendrix: identificaba sus objetivos y no se detenía hasta alcanzarlos. Por otro lado, no tenían el mismo enfoque y Page era de naturaleza más dictatorial”, describe.

Vivo – Beso (1975)

Kiss debe gran parte de su éxito a Eddie Kramer, quien produjo el demo de cuatro canciones que le valió al grupo neoyorquino su primer contrato con un sello discográfico. Los seis álbumes resultantes de su colaboración han sido certificados platino.

¡Framton cobra vida! –Peter Frampton (1976)

Tras abandonar el estudio Electric Lady en 1975, Eddie Kramer no ha estado de brazos cruzados. Este otro álbum en vivo vendió más de 14 millones de unidades, un pico en 1976.

• La caja Electric Lady Studios: una visión de Jimi Hendrixque incluye 39 canciones y el documental del mismo nombre, se estrenará el 4 de octubre.