does probablemente el único diseñador que puede presumir de haber visto desfilar sus piezas varias veces durante la Semana de la Moda, en Dior, Schiaparelli, Maison Margiela, Thom Browne, Louis Vuitton, pero también, anteriormente, en Claude Montana, Azzedine Alaïa, Thierry Mugler o incluso Jean-Paul Gaultier.
Stephen Jones, un inglés enamorado de París, imagina sombreros tanto para la marca londinense que lleva su nombre, como para los directores artísticos de las casas de lujo más importantes, pero también para personalidades, desde Diana, princesa de Gales, hasta Lady Gaga para el Juegos Olímpicos, a través de Beyoncé para el Met Ball.
En una época en la que apenas salimos cubiertos, salvo con una gorra de béisbol o una boina, la serie Emily en París Resucitada, la sombrerera prefiere explorar el campo de posibilidades, variando formas, colores atrevidos, jugando con los tejidos para hacer del sombrero un manifiesto de moda.
En el catálogo de la exposición del Palais Galliera, John Galliano dice: “Lo que se reconoce es la delicadeza del material, la atención al detalle, la adecuación de la forma al rostro y la línea. Ninguna silueta está completa sin una de sus creaciones. También existe este misterio, esta seguridad. […] Lo destacable es que sus creaciones completan y realzan la línea; y Stephen es increíblemente bueno en esto. » El sombrerero da la Punto Algunas claves para empezar (de nuevo).
El punto: ¿Por qué usar sombrero hoy?
Esteban Jones: El transporte público, la creación del automóvil pero también la llegada de la calefacción y la invención del champú han cambiado profundamente los usos del sombrero. Se ha convertido en una elección, un gesto, como usar lápiz labial. Aporta fantasía, cambia la experiencia de la vida pero también la forma en que los demás la ven. El simple hecho de cubrirse la cabeza dice algo y puede cambiar el mensaje que envía sobre la vestimenta. Si algunas personas piensan que se necesita confianza para atreverse a usar un sombrero, yo creo que eso la proporciona.
Como cualquier complemento, puede ser increíblemente lujoso o muy accesible…
Los modelos de la exposición son objetos de arte, pero el sombrero también es una simple boina negra o una gorra de béisbol. En el Museo del Cine y la Televisión de Berlín tuve la oportunidad de ver la colección de boinas de Marlene Dietrich, alrededor de un centenar de piezas que van desde el modelo Balenciaga bordado hasta piezas compradas en un mercado. La variedad de formas se ha reducido drásticamente porque, lamentablemente, los grandes almacenes ya no tienen espacio para exponer doscientos modelos diferentes; prefieren dedicarlo a los bolsos, que son menos complicados de almacenar y se venden más caros.
¿Te parece más fuerte la cultura del sombrero en Inglaterra?
Es curioso que la influencia de la difunta reina Isabel II sugiera esto, pero cuando yo era joven, ¡el centro de la sombrerería me parecía estar en París! En el taller del museo Chapeau en Chazelles-sur-Lyon [dans le département de la Loire, NDLR]vi la lista de modistas en Francia. Esto revela un cambio profundo: si durante mucho tiempo se concentraron en las grandes capitales, los artesanos se instalan ahora en ciudades más pequeñas para confeccionar tanto sombreros ceremoniales como el pequeño gorro de lana tejido para salir a pasear el lunes por la mañana.
¿Quién sale “cubierto” estos días?
Gracias a mi boutique londinense, observo la evolución de la clientela: cada vez menos estadounidenses que pasan por París en busca de alta costura y luego se detienen en Londres en busca de sombreros, pero cada vez más asiáticos que alimentan el gusto, un poco perdido en Europa, de vestirse de fiesta. .
Y si el protocolo siempre se respeta en las grandes ceremonias, como las carreras de caballos Royal Ascot Racing en Inglaterra y el Prix de Diane Longines en Francia, a la nueva generación, influenciada por figuras de la música y el deporte, también le gusta taparse la cabeza con un pañuelo. una gorra de béisbol o un sombrero de pescador, como lo demuestra el loco éxito del modelo reversible Dior Oblique de algodón azul marino, que se ha vuelto atemporal. No existe el “gorro para la cabeza”, todo el mundo puede llevar uno, sólo hay que elegir la forma adecuada. Precisamente por este motivo, la última pieza de la exposición permite probarse virtualmente un tocado para encontrar el adecuado.
El sombrero en exhibición
A través de más de 400 piezas, el Palais Galliera recorre la vida de Stephen Jones, su infancia en Liverpool, sus estudios en el Central Saint Martins College of Art and Design de Londres y sus colaboraciones con casas de grandes grupos (Dior, Louis Vuitton…). ) o con diseñadores independientes (Comme des Garçons, Claude Montana). Nos topamos desordenadamente con la “cosa de plumas” imaginada para la actuación de Lady Gaga en la ceremonia de inauguración de los Juegos Olímpicos de 2024, las gorras de rugby de su padre, un gorro frigio histórico pero también un modelo extravagante usado por Boy George en la fiesta de celebración de la boda. del Príncipe Carlos y Diana.
“Stephen Jones, sombreros de artista”, exposición en el Palacio Galliera, 10, avenida Pierre-Ies-de-Serbia, París 16mihasta el 16 de marzo de 2025.
