Ravel Boléro, el libro – ResMusicaResMusica

Acompañando la exposición presentada en el Museo de la Música – Filarmónica de París hasta junio de 2025, el catálogo “Ravel, Boléro”, bajo la dirección de Lucie Kayas, pretende ser un hermoso libro en sí mismo.

Es la casa de Maurice Ravel la que abre la obra gracias a una iconografía específica, reproducida sobre papel de color oscuro, bien diferenciada. Primero, la placa de cerámica del “Belvedere”, luego una vista exterior que parece alejarse, luego los interiores, tan refinados: el salón, el dormitorio, el despacho y, finalmente, el piano para sumergirse en el corazón del universo. del compositor. El tono está fijado. Otras fotografías de los lugares aparecerán en las páginas finales, incluido el pequeño jardín y su estanque cubierto de musgo, tan íntimos.

Dieciocho capítulos estructuran el conjunto según el modelo de las dieciocho entradas de la partitura de Bolero. Musicólogos, compositores, escritores y artistas se turnan para evocar tal o cual faceta raveliana, ilustrada por las imágenes de objetos, dibujos, pinturas y partituras expuestas en el marco de la exposición. Entre cada sección, extractos de correspondencia de Ravel o sobre él marcan la lectura.

La escritora Claire Houdart evoca las nuevas influencias, incluido el japonismo, en la decoración del Belvedere que describe y que encontramos en la música del compositor. El musicólogo François Dru presenta la escritura y el recorrido de la partitura de una obra cuya “magia permanece intacta”, “una máquina asombrosa” para Pierre Korzillius, comisario de la exposición, que llega incluso a ser comparada con avidez con un postre de el chef Klaus Mäkelä. El especialista de Ravel, Manuel Cornejo, nos habla de la inclinación de Ravel por un “hispanismo extravagante”, en palabras del poeta René Chalupt, mientras que para el musicólogo Emmanuel Reibel, Ravel sigue siendo “un niño grande, asombrado y bromista”, “un mago de ‘ orquesta’ para el editor Jean-François Monnard. La fuerte atracción del compositor por la danza es evidentemente central cuando hablamos de Bolero. “El alma de la danza se percibe en el espíritu mismo de sus composiciones, en sus ritmos y pulsaciones » subraya Claude Abromont. Evidentemente se dedica una sección a la bailarina Ida Rubinstein, que encargó la obra, a quien está dedicado el ballet y a quien bailó en 1928. La coreógrafa Dominique Brun pinta su retrato de una mujer fuerte y pionera (“su gusto por la belleza » , “la intensidad de su presencia” cuando “su musicalidad la pone en movimiento”). El percusionista de la Orquesta de París, Nicolas Martynciow, le habla de la dificultad de tocar la Bolerola importancia de la colocación del tambor… El trance se explica aún más desde el punto de vista de un psicoanalista. Y volviendo a la tierra, la complicada sucesión de Maurice Ravel es objeto de un capítulo entero: “una cuestión de derechos de autor”.

Este libro catalogado, que no es biografía del compositor ni ensayo musicológico sobre la obra, se comprende mejor a través de toques e impresiones, notas y pensamientos, significativamente realzados por la bella iconografía relativa a las colecciones de la BnF, descrita en un apartado de Mathias Auclair, general curador del departamento de música.

En resumen, un hermoso libro que absolutamente puede vivir su propia vida.

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