Manos en los bolsillos: Céline Minard, Plasmas

Dvivir en el fin del mundo : el título del libro de Ursula Le Guin citado al principio de la última novela de Céline Minard, ahora disponible en edición de bolsillo, podría ser su punto fuerte y su línea de bajo. Pero plasmas No se puede captar de manera tan simple: toda ruptura y reflejos, ecos y combinaciones, la historia desconcierta tanto Como fascina, como un universo con líneas (des)sintonizadas. Si Céline Minard reinventa la forma del mundo del libro, como la contraportada de plasmases de hecho en la concentración y la fragmentación, las únicas formas posibles de expresar el caos que es y será nuestro universo, en una historia que lo capta como una danza.

Al comienzo del libro, Galvón se prepara para despegar, su vaina electroorgánica conectada transmite todos los datos de su salto a los Bjorgs que quisieran reproducir las figuras del acróbata. Pero no Todo se puede medir y reproducir mecánicamente, algo se escapa de la máquina en estas andanadas humanas… Es a través del tacto como Céline Minard transportado (literal y figurativamente) sus lectores en un universo como el nuestro, simplemente desplazado en el tiempo y el espacio, acentuando todo lo que hoy sigue siendo perspectivas o incluso pesadillas y se ha convertido en realidad. Ciertos nombres y adjetivos son confusos, reconocibles sin ser del todo comprensibles, en una extrañeza poética que paradójicamente resulta tan familiar. Los mundos supervivientes de Céline Minard Nos preocupan y fascinan, son nuestro futuro, se convierten en presencia absoluta y carnal en una historia que, como los acróbatas del texto introductorio, conecta figuras aéreas, de un texto a otro, frustrando cualquier instalación de lectura en la seguridad del reconocimiento inmediato. “Todo estaba ahí, perfectamente conservado, en desorden, mezclado pero presente”. En esta historia post-apocalíptica, no hay respiro, fragmentos de un pasado que ni siquiera es una edad de oro y este presente inestable, amenazado de colapso, como el sótano, como la infancia que es menos una época que ‘un espacio y una fantasía’. Y Céline Minard destaca por plasmar este nuevo orden de cosas de forma orgánica.

“El mundo y su historia mantienen relaciones análogas a las de la memoria y el cuerpo, una serie de puertas, de tallos lanceolados, de zarcillos intrincados y entrecruzados, de los que no sabemos el principio y el fin ni qué vacío pueblan y atraviesan. “: una vez más la historia formula un camino, la historia y la declaración metapoética son inseparables, del “agujero en la realidad” emerge la danza del caos y una prosa que gira sobre el abismo. No hay nada arreglado plasmas, o más bien todo se plantea desde el eje de un vértigo, que en conjunto desequilibra y refunde el relato. La prosa es “En el aire” (título del primer cuento), mientras follamos en el aire y se deshace de lo que se interpone (una lógica lineal, lo inmediatamente y cómodamente perceptible), como se levita y se juega con la gravedad, como se cabecea y tiembla antes de caer. Tal es la magia de este libro, la potencia de su lenguaje, carnal e incorpóreo, que expresa al mismo tiempo la historia y su poética, sin pesadez, desde la tierra. En “Tar Pits” se forma una canica en la superficie de un lago, “pesada por todos los remolinos que la dejaron atravesar obstáculos seculares finalmente licuados”. La burbuja es “flexible, espesa como una piel, gorda como una planta”, a su imagen la asombrosa poesía de este libro, flexible y espesa, gorda y ligera, disyuntiva.

Esta labilidad es la del libro en su conjunto, de estos plasmas que son materiales en todos sus estados, físicos y formales: el lector pasa de un texto a otro, cada uno tiene un título, ¿es un capítulo o un cuento? Sólo lo entenderemos plenamente leyendo este último, que nos permite captar completamente lo que se creó ante nuestros ojos, en una génesis plástica. El libro es como esas esferas manuméricas que Helena sostiene en su mano, en “Globos de nieve”: cada una es un planeta animado, que reproduce continentes, estaciones, flujos e historia, vuelo y caída, conquista y exilio, que actúa, sucesivamente desde el La Tierra, la Luna o Marte, que también habrá que abandonar. La humanidad ha explotado y vaciado todos los ámbitos, hasta la muerte. Ante su profesor, los alumnos son necesariamente “nómadas interestelares, nacidos en el espacio, desprendidos de todo”, condenados a la deambulación: “el exilio no es una elección”. En el mejor de los casos, es una alternativa a la muerte inmediata”.

Sus alumnos nacieron en el barco de la Gran Partida, observaron con minucioso interés lo que para ellos marcaba el comienzo de su historia. La única aventura humana aún vigente.
Las sondas Starshot habían tardado diez años en transmitir la información que los Navegantes esperaban para definir su rumbo. Diez breves años durante los cuales se había finalizado el montaje del barco mediante esfuerzos desesperados. Las fábricas lunares habían proporcionado la increíble masa de helio necesaria para los propulsores de plasma, dejando el subsuelo sin sangre y a los hombres exhaustos. En Marte había comenzado el tercer período, marcado por tormentas cada vez más violentas y problemas eléctricos de magnitud crítica. Lo que no se pudo observar en la animación de sus manuméricos ya que habían sido diseñados mucho antes de las cataratas, con el objetivo de atraer la mano de obra y la esperanza necesarias a Marte y la Luna, mientras la Tierra se asfixiaba sobre sí misma y reaccionaba con la mayor violencia. a los intentos de reajuste que estábamos intentando poner en marcha. El vuelo de las sondas, había comprobado el Embarcado como un hecho, había sido la última oportunidad de supervivencia de la especie.
Durante los últimos disturbios, en el centro de Europa, donde se habían reunido los supervivientes, hubo muchas escenas de violencia salvaje y soledad. Helen no era partidaria del método directo. No proyectó en los cines películas de testigos que, según ella, sólo transmitían miedo, horror y odio visceral hacia los vivos. Como todos los archivos de genocidio. Pero siempre mostraba, al final del primer ciclo, un cortometraje realizado en película que seguía a un grupo de niños y adolescentes abandonados a su suerte en las ruinas de un edificio de Oxford.

Y Céline Minard, heredera de Baudelaire, de rejugar el spleen ya no de París sino de la humanidad, de contar “El juguete del pobre” de una humanidad desquiciada, a la que sólo le quedan latas. Ofrece el poema en prosa de un mundo lleno de reflexiones inciertas e imágenes que han perdido sus referentes. EL plasmas del título también anuncian estos píxeles, la historia de una humanidad que se ha condenado a la deriva. Las esferas con las que juegan los adolescentes de Oxford, las que sostiene Helen, son el resumen de una odisea espacial que parece una derrota. Céline Minard nos ofrece, en cierto modo, la contraparte romántica de la epopeya filosófica de Peter Sloterdijk, de su Esfera, Burbujas, Globos Y Escoria. Pero aquí no hay trilogía, una condensación extrema, una miniaturización, sólo quedan fragmentos de una epopeya descarriada por el culto a la tecnología y al progreso que destruye, fragmentos acordes con la necesaria “Gran Partida” del hombre que agotó su planeta nutritivo y los que podrían , durante un tiempo, han servido como su sustituto. La novelista logra expresar el Antropoceno y revertir su narración en un párrafo, tanto más mordaz porque nunca es militante, comprometida porque nos sitúa de manera diferente frente a nuestra historia.

Cada fragmento (más que un capítulo o un cuento) del libro aparece, por tanto, como un mundo posible, el último que viene a conectar el todo. plasmas se ubica en el intersticio potencial de la poesía y la ciencia, de la tecnología y el onirismo, es la ficción de la ciencia y la ciencia de la ficción. Esta distopía ni siquiera es especulativa, es más bien extraterrestre, no como hablaríamos de ciencia ficción sino porque el futuro de los humanos está en este exilio en Gaia. Pero plasmas es también lo que queda en este caos: el humano superviviente imposible de clonar para los Bjorg – escapan del vértigo del vacío, del miedo y del “grado de ausencia” de los trapecistas -, el vivo que siempre renace, resurge incluso cuando lo humano (este animal desnudo) se desvanece, el poder de la Palabra para decir lo inexorable y, sumergiéndonos en el terreno incierto de un después, su relevancia para desacostumbrarnos, situarnos de otro modo, reformular nuestra imaginación para encontrar la mirada: “Nos acostumbramos a la aberración si se parece a lo que siempre hemos conocido”, pero eso es todo lo que Céline Minard rechaza: la costumbre, la rutina. Toda su obra está en el constante descentramiento de los tropismos que la animan.

Aquí Plasmodes, novios y Bjorgs, palabras que desmontan nuestros léxicos, una nueva gramática acorde con lo increíble narrado, entre “arcaísmo”, “deslumbrante regreso de lo obvio” y “presentimiento de pérdida”. Para ver de otra manera, o para ver de nuevo, necesitamos esta Palabra, singularmente familiar en su radical extrañeza. De la ciencia ficción, Minard sólo conserva el poder poético de la desfamiliarización, lo que Fredric Jameson llama una arqueología del futuro, “un “método” estructuralmente único de aprehender el presente como historia”. Los referentes de cualquier historia (tiempo, lugar y personajes) revolotean como Galván, Rodric y Léna en el texto introductorio. Ellos son descoyuntado y en este sentido nuestros contemporáneos. La historia es una experiencia extratemporal y extraterrestre, un juego entre especulación y representación para sacarnos de la ceguera del aquí y ahora. La humanidad que conocemos es estudiada como una posibilidad del pasado, legendaria:

Rhif “asistió a conferencias donde algunos de sus compañeros, todavía medio larvas, aprovecharon imágenes mentales completas relacionadas con tiempos míticos. Según ellos, antes de las grandes Correcciones, los Antiguos Ancestros se arrastraban más allá de la superficie. Sus colas estaban divididas en dos hasta la mitad de sus cuerpos, y se paraban sobre estas dos secciones tambaleantes, tratando de mantener sus cabezas alineadas con la columna. Sus manos no estaban palmeadas, su piel era áspera, tenían algas encima de los ojos y en la frente, su entrepierna estaba extrañamente abierta o hinchada, estaban flácidos. Muy débiles, reacios a sobrevivir, se aferraron sin embargo a una cultura exosomática de dimensiones inimaginables. Sus grupos eran inmensos y cubrían en gran medida las extensiones desérticas. Nunca los abandonaron. La madurez no les alcanzó. La cortesía no era el régimen político común, no la tenían. Su fragilidad fue compensada por la proliferación de la fertilidad; como en todas las especies mal armadas, corrigieron las pérdidas mediante la reproducción masiva. »

Entonces emerge un avatar tardío de Ursula Le Guin, La Kuīn (reina del cuento, análogo de la Fábula), capaz de contarlo todo a la multitud, un reina que no intenta convencer (“este tiempo se acabó”) sino que transmite sus imágenes mentales que son tantas puntos de esperanzade plasmas. Sedimentos y archivos a la vez de una “Antigüedad tardía” (que es nuestro futuro inmediato), variaciones de nuevos mundos potenciales que no giran “alrededor de un solo eje sino de varios”, poesía sublime tanto de lo peor como de lo mejor. plasmas tal vez esté enteramente contenido en una observación de Hagop ante el “inmenso rompecabezas” de los lagos de asfalto de Brea: forman “una memoria fragmentada pero completa, exhaustiva, que debía ser recompuesta”, “todo estaba allí, perfectamente conservado, en desorden, mixto pero presente”.